[Ceci est une revue de True Detective saison 2, épisode 3. Il y aura des SPOILERS.]
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True Detective de la semaine dernière s'est terminé en beauté, et comme il se doit, le troisième épisode s'ouvre sur ce qui est sans doute la chose la plus engageante à ce jour cette saison: la série se permet enfin de devenir bizarre. C'est au crédit de Pizzolatto que `` Peut-être demain '' ne répond pas immédiatement à la question du sort de Ray Velcoro, après qu'il ait été le malchanceux destinataire de deux coups de fusil à la poitrine, gracieuseté d'un camarade sournois dans un masque de corbeau. Au lieu de cela, la séquence d'ouverture entre Farrell et le grand Fred Ward (dont la présence en tant que père de Ray suggère immédiatement que la pomme ne tombe pas loin de l'arbre généalogique de Velcoro) pose la question de savoir si la série suivra ou non le choix audacieux de tuer le gars qui est sans doute le personnage le plus convaincant qu'il a dans la saison 2.
Vous pouvez avoir deux esprits en ce qui concerne le cliffhanger qui a été le tir de Velcoro. D'une part, c'était une façon excitante de terminer un épisode qui était déjà manifestement meilleur que la première. La menace de perdre Colin Farrell était très réelle et excitante pour le moment. L'idée que le spectacle exécuterait une manœuvre aussi inébranlable si tôt dans la saison suggère une confiance dans le scénario que très peu de gens (sauf pour Pizzolatto, bien sûr) avaient probablement à l'époque. Là encore, d'un autre côté, tuer Ray aurait finalement été un peu plus qu'une cascade de contes, un moyen de générer du buzz très tôt. Tout ce que le personnage avait construit jusque-là n'aurait essentiellement rien signifié. Cela aurait pu être un tour de passe-passe intelligent, s'il avait eu suffisamment de temps pour que le public apprenne à connaître Ray et à se soucier de lui au-delà de ses bouffonneries de père de l'année, de son sens de l'humour ironique sur les problèmes d'image corporelle et de son propension à «se mouiller d'un certain nombre de mauvaises habitudes», mais jusqu'à présent, c'est tout ce que Ray est vraiment: un père pas tout à fait torturé émotionnellement qui porte ses dépendances comme s'il avait l'impression d'être l'accessoire indispensable de cette année. Et compte tenu de l'amour anachronique de Ray pour la cravate bolo, on peut clairement voir à quel point il est indifférent à savoir si autre chose à son sujet est à jour.
Il y a certainement des problèmes de crédibilité en ce qui concerne la façon dont Ray a survécu relativement indemne - côtes fissurées, pantalon souillé et "cœur brisé" de côté - et le script passe rapidement en mode "tais-toi", disant au public que Ray a été abattu avec non -des obus anti-émeutes mortels. Par la suite, la question de la survie est rapidement abandonnée. Et c'est peut-être pour le mieux, car True Detective est plus intéressé (et plus intéressant quand il l'est) à explorer les ramifications d'une action, plutôt que l'action elle-même.
En tant que tel, regarder Ray passer par les mouvements de colère, de peur et de changement superficiel - corollaires de son expérience de mort imminente et diagnostic sans surprise de son médecin - aide la série à plonger plus profondément dans la psyché d'un personnage qui était presque radié. Dans un sens, le public est aussi sensible à la survie de Ray que lui et, pendant un instant au moins, peut voir le verre d'eau qui maintient les bords à moitié plein.
Mais ces problèmes sont secondaires à cette séquence d'ouverture entre Ray, son père et Conway Twitty (ou un imitateur de Conway Twitty; il est honnêtement un peu difficile de dire si un gars comme Velcoro rêverait de la vraie chose ou non) un enfer d'une interprétation de «La Rose». L'ouverture froide est illusoire et drôle - deux choses qui ont largement manqué à cette saison jusqu'à présent. De plus, comme la scène de la maison du maire Chessani, le rêve de Ray fait craquer la fenêtre du récit et laisse la brise entrer pour que les personnages puissent respirer un peu et le nuage omniprésent de True Detective-ness (ou Bezzerides hot boxing the car with that maudite e-cig) n'est pas si étrangement épaisse.
De plus, il y a un soupçon de mysticisme dans la conversation de Farrell avec Ward. L'idée d'avoir les mains de son père et de regarder un ensemble de phalanges cassées et saignantes est un peu sur le nez, mais toujours une sorte de petit astucieux en deux étapes avec un cliché que le spectacle exécute parfois bien. Et le dialogue de Ward est cryptique dans le sens de Twin Peaks, comme si parler d '«arbres comme des géants» et de son fils coupés en morceaux par un «ils» sans nom finirait par signifier quelque chose de plus qu'une interaction particulièrement inquiétante.
Tout cela pour dire que la première moitié de `` Peut-être demain '' est sans doute la meilleure chose à propos de True Detective dans ce qui a jusqu'à présent été une deuxième saison controversée. C'est tellement bon en fait qu'on peut plus facilement pardonner les autres éléments de l'histoire qui ne fonctionnent pas tout à fait, ou qui ne fonctionnent pas aussi bien.
Il y a une dynamique se développant entre Ray et Ani qui suggère quelque chose de plus proche d'un partenariat réel, surtout après avoir chassé un suspect à travers un camp de sans-abri (prouvant une fois de plus que True Detective peut utiliser de manière passionnante des clichés de genre de temps en temps) et Ray tire Ani hors du chemin d'un semi venant en sens inverse. La pression supplémentaire de savoir que les jours de Velcoro sur la force (et sur Terre) s'épuisent rapidement rend leur connexion potentielle attrayante, en grande partie parce que la date d'expiration imprimée sur le front de Ray peut être lue si clairement.
Alors que le fil d'Ani bénéficie de son interaction avec Ray, les fils de Paul et Frank ne reçoivent pas le même coup de pouce. Jusqu'à présent, Taylor Kitsch a reçu peu de choses à faire cette saison, alors le voir "mettre ces looks à profit" - comme le suggère Ani dans l'un des deux exemples de plus en plus courants de la conscience de soi de True Detective - se poursuit dans le non-feu à combustion lente. question de sa sexualité et du mystère tout aussi lent de ce qui s'est passé pendant qu'il était soldat à l'étranger.
Paul peut être une valeur aberrante, mais au moins les questions tourbillonnant autour du personnage le rendent quelque peu intéressant. Ce qui est plus que ce qui peut être dit pour Frank Semyon, qui est devenu de plus en plus un vide dans l'histoire. Quand il ne suce pas la vie d'une scène avec un monologue vraiment horrible sur son enfance, Frank trouve en quelque sorte un moyen de faire battre un ancien subalterne, Danny Santos (Pedro Miguel Arce), et en tirant ses dents d'or avec une paire de pinces aussi intéressant que de l'écouter parler de rats et d'obscurité.
Il ne faut pas un cliffhanger pour apprécier à quel point la saison 2 s'appuie sur le personnage de Ray Velcoro et la belle performance de Colin Farrell. Il reste encore cinq heures de True Detective, et bien que la saison n'ait pas capté l'attention du public comme son prédécesseur, au moins, il est clair ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Si la saison fonctionne, il faudra trouver un moyen de faire monter les trois autres personnages au niveau de Ray. Et vu son faible niveau en ce moment, ça ne devrait pas être trop dur, non?
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True Detective continue dimanche prochain avec 'Down Will Come' à 21h sur HBO.
