Les films originaux de Star Wars ont subi plus de changements que n'importe quelle autre trilogie sur grand écran de l'histoire. Bien que le créateur George Lucas ait commencé à bricoler les trois premiers films presque dès le départ, les choses se sont vraiment accélérées avec les rééditions du 20e anniversaire de l'édition spéciale de 1997. Malgré le contrecoup des fans, Lucas a continué d'apporter des modifications controversées à A New Hope, The Empire Strikes Back et Return of the Jedi à chaque sortie ultérieure, jusqu'à ce qu'il ait finalement vendu la propriété à Disney en 2012.
Pour être juste envers Lucas, toutes ces modifications n'étaient pas si mauvaises. En plus d'une série de modifications cosmétiques mineures qui ont corrigé divers problèmes d'effets spéciaux (dont personne ne semble se plaindre), il y a eu d'autres changements plus drastiques qui, selon nous, sont vraiment considérés comme des mises à niveau. Cela dit, maintenant que la Maison de la souris appelle les coups de feu sur Star Wars, il y a plusieurs révisions de l'ère de l'édition spéciale et au-delà que nous serions ravis de voir annulées.
10 Inversé - Le fantôme de la force juvénile d'Anakin
D'une part, nous comprenons parfaitement pourquoi George Lucas a remplacé la ressemblance de Sebastian Shaw avec celle de Hayden Christensen lorsque Anakin Skywalker Force Ghost se matérialise dans Return of the Jedi. Après tout, nous passons beaucoup plus de temps à connaître le plus jeune élu choisi par Christensen dans les préquelles que nous ne le faisons dans l'incarnation vieillie de Shaw.
Mais finalement, cette tentative bien intentionnée de connecter la préquelle et les trilogies originales est embarrassante et maladroite. Pour commencer, la logique impliquée est carrément brisée: si Anakin «est mort» spirituellement dans la vengeance des Sith et est «né de nouveau» en entrant dans l'au-delà, comment sa rédemption était-elle même possible? Ensuite, il y a la performance de Christensen dans la scène, qui échange le sourire bienveillant de Shaw contre un sourire effrayant qui est tout simplement faux.
9 conservés - Cloud City Vistas
L'Empire Strikes Back est largement considéré comme la meilleure entrée dans la trilogie Star Wars originale (sinon la saga entière), il n'est donc pas surprenant qu'il ait été soumis aux changements les moins visibles. Pourtant, il y a encore plusieurs modifications importantes exposées ici, en plus des nombreuses corrections apportées par l'équipage Industrial Light & Magic à de nombreux effets visuels.
Les ajustements les plus notables et (bien exécutés sont ceux apportés aux emplacements de Cloud City. Alors qu'avant nous avions à peine aperçu la métropole flottante que Lando Calrissian appelle chez nous, nous avons maintenant droit à plusieurs vues étendues de son paysage urbain onirique. Ces nouvelles les plans alongside— parallèlement à l'ajout de fenêtres et de balcons dans les plans existants — ouvrent vraiment Cloud City, effaçant l'atmosphère claustrophobe créée par les décors originaux.
8 inversé - Jedi Rocks
Temps de confession: nous sommes secrètement à bord avec George Lucas essayant de chausse-pied un numéro musical à part entière dans Return of the Jedi. Bien sûr, cela semble fou sur le papier, mais l'interconnexion entre le brouillage de Max Rebo Band et la disparition de l'esclave Oola est assez lisse.
Cependant, le CGI utilisé pour donner vie aux chanteurs extraterrestres Sy Snootles et Joh Yowza n'a pas bien vieilli - et la paire entièrement numérique ne se mélange pas vraiment avec les effets de créature pratiques qui les entourent. Il y a aussi un problème avec le rythme ici: l'incorporation précoce de la performance "Jedi Rocks" ralentit le film à une exploration, et Return of the Jedi ne sort pas exactement des blocs comme il est
7 gardé - La scène Wampa
Poursuivant la tendance des nouveaux matériaux dans The Empire Strikes Back étant les plus homogènes, la version élargie de l'édition spéciale de l'évasion de Luke de la Wampa est une véritable amélioration. Bien sûr, la façon dont la scène tremble dans la coupe théâtrale est suffisamment solide; il y a quelque chose à dire pour son ambiance de Jaws, qui repose sur l'imagination du spectateur pour être efficace.
Mais il est également utile de voir la Wampa, et les moments supplémentaires filmés pour la réédition de 1997 se mélangent imperceptiblement avec les images de près de 20 ans auparavant. N'oublions pas non plus qu'il y a déjà une pièce similaire «menace invisible» dans A New Hope - lorsque le dianoga tentaculé terrorise nos héros dans le compacteur de déchets Death Star - nous n'avons donc pas vraiment besoin d'un autre.
6 inversé - Jabba affronte Han Solo
Certes, certains fans de Star Wars soutiennent la décision de George Lucas de restaurer la scène de Jabba le Hutt confrontant Han Solo dans A New Hope, mais nous ne voyons vraiment pas pourquoi. Bien sûr, il présente l'un des principaux antagonistes de soutien de la trilogie originale avant son rôle plus important dans Le retour du Jedi. Mais la réalité est que c'est un exemple parfait de narration redondante, ce qui explique probablement pourquoi elle a été supprimée du montage théâtral d'origine.
Pensez-y … - nous n'apprenons rien ici qui ne soit couvert pendant l'épreuve de force de Han avec Greedo quelques instants plus tôt - alors quel est le point? N'oublions pas non plus à quel point la limace spatiale rendue CG est digne de ce nom, et même si la version familiale de 2004 aborde ce problème avec un modèle de personnage révisé, il faudrait plus qu'un lifting numérique pour que cette scène en vaille la peine
5 conservés - l'hologramme de l'empereur
Tout comme la scène dans la grotte de la Wampa que nous avons mentionnée plus tôt, les deux versions de la conférence téléphonique de nouvelle génération d'Emperor Palpatine avec Dark Vador dans The Empire Strikes Back fonctionnent très bien. Mais purement d'un point de vue de la continuité, nous sommes beaucoup plus attentifs à l'itération modifiée présentée pour la première fois dans la version DVD de 2004.
Ce n'est pas que l'ombre de l'empereur qui a fait ses débuts dans les théâtres en 1980 n'est pas effrayant, ou que la performance de l'acteur vocal Clive Revill ne soit pas suffisamment inquiétante. C'est juste que cette version du seigneur galactique maléfique ne ressemble que vaguement au personnage décrit par Ian McDiarmid à partir de Return of the Jedi. En effet, le point de vue de McDiarmid sur le personnage est si emblématique que nous opterons toujours pour l'article authentique.
4 Inversé - Vador hurlant "Non!"
Plus que tout autre changement sur cette liste, Dark Vador hurle «Non!» à plusieurs reprises pendant le point culminant du retour du Jedi est le seul changement de réédition de Star Wars que nous aimerions désespérément voir annulé. Honnêtement, nous pouvons vivre avec pratiquement tous les autres ravages que Lucas a causés à sa création.
Mais cette trilogie préquelle maladroite / effort de transition de la trilogie originale, qui reflète une scène très ridicule dans La vengeance des Sith, ruine complètement le moment jadis puissant de l'héroïsme silencieux de Vader. C'est tellement mauvais, cela nous rend honnêtement réticents à revoir le Retour des Jedi.
3 gardés - L'escadron rebelle s'approche de l'étoile de la mort
Les combats de chiens interstellaires dans le premier film Star Wars ont été révolutionnaires en 1977 et résistent encore remarquablement bien aujourd'hui. Même ainsi, notre point de vue est que chaque prise de vue où George Lucas et les assistants d'effets numériques d'ILM ont substitué un vaisseau CGI à la place d'un modèle dans A New Hope est une étape sans équivoque.
Cela n'est nulle part plus évident que lors de la bataille de l'étoile de la mort qui clôt le film. Non seulement les X-Wings et Y-Wings numériques ne se distinguent pas de leurs homologues pratiques dans la plupart des prises de vue, mais ils sont capables de faire des choses qui étaient impossibles des décennies plus tôt. Des pilotes rebelles se déplaçant dans leurs cockpits au mouvement fluide des combattants alors qu'ils commencent leur course d'attaque, tout est juste un peu plus convaincant.
2 Inversé - Greedo tire d'abord
Le chasseur de primes Greedo a tiré sur Han Solo avant d'être illuminé par le contrebandier espiègle dans A New Hope est devenu l'enfant de l'affiche pour tout ce qui ne va pas avec Star Wars: Special Edition. Ce n'est pas difficile non plus de voir pourquoi.
Pour commencer, rien dans la scène retravaillée n'est réaliste. Bien que le mouvement d'esquive contre nature ajouté à la tête de Harrison Ford ait été affiné à chaque réédition, il est toujours invraisemblable qu'un pistolet engagé comme Greedo puisse manquer la cible à bout portant.
Plus important encore, cependant, la refonte de la scène afin que Han agisse en légitime défense sape sérieusement son arc de personnage. En minimisant les traits les plus peu recommandables de Han, son évolution d'un type de mercenaire à sang froid en un héros réticent s'enregistre à peine, ce qui est vraiment dommage.
1 conservé - Le montage de célébration à l'échelle de la galaxie
Jusqu'à présent, nous avons pris George Lucas à partie pour ses tentatives bâclées de lier la préquelle et les trilogies Star Wars originales - mais il réussit parfois. Prenez le montage de planètes clouées à la fin du Retour du Jedi. Le CGI est largement discret, tandis que le matériel supplémentaire améliore le récit de la saga plus large sans interrompre le flux narratif du film.
En effet, en nous faisant faire un bref tour des mondes que nous avons visités au cours des six premiers épisodes alors qu'ils célèbrent la chute de l'Empire, Lucas transmet économiquement l'impact que la victoire de la rébellion a eu dans toute la galaxie. En plus de tout cela, le compositeur John Williams se substitue judicieusement à une nouvelle piste de clôture qui est nettement meilleure que la pièce précédente mettant en vedette un chœur Ewok, ce qui contribue à gagner cette fin modifiée un pouce levé sans réserve.
