Rogue One: A Star Wars Story est arrivé pour faire l'éloge des fans et des critiques. Contrairement à la nouvelle trilogie qui a débuté avec The Force Awakens, qui propulse l'histoire de Star Wars dans le futur, Rogue One revient sur une époque antérieure aux films classiques. Oui, c'est une préquelle.
«Prequel» est un mauvais mot pour de nombreux fans de Star Wars, dont beaucoup détestent (sinon détestent carrément) la trilogie de prequel produite par George Lucas de 1999 à 2005. La menace fantôme, l'attaque des clones et la vengeance des Sith sont des films très conflictuels encore aujourd'hui, plus d'une décennie plus tard.
Lucasfilm (maintenant sous la direction de Kathleen Kennedy) a clairement appris des erreurs de la trilogie prequel dans l'élaboration de Rogue One. Le nouveau film est une pièce compagnon beaucoup plus appropriée au classique original de 1977, à la fois dans l'histoire et dans la conception.
Voici 15 façons dont Rogue One est une meilleure préquelle de Star Wars que les préquelles!
15 Seigneur des Sith Noirs
La trilogie prequel était l'histoire de la chute d'Anakin Skywalker du côté obscur. Les films ont retracé son parcours de jeune enfant jubilatoire à Padawan volontaire et trop confiant pour devenir un guerrier Jedi aguerri. Bien qu'Anakin ait parcouru un chemin de plus en plus sombre tout au long des préquelles, l'emblématique Dark Vador que nous connaissons et aimons n'est apparu que dans les derniers moments de Revenge of the Sith, et même alors, ce n'était pas tout à fait ce que tout le monde voulait.
En revanche, Rogue One livre le Dark Vador que nous avons vu dans la trilogie originale, puis certains. Impitoyable, entraîné, pur mal; il n'y a pas de rédemption en vue pour ce Seigneur Sith. Le temps de Vader à l'écran est limité dans le nouveau film, mais cela permet à ses quelques scènes d'avoir encore plus d'impact. Non seulement nous pouvons voir le château de Vador (initialement prévu pour être inclus dans la trilogie originale), nous apprenons qu'il se trouve sur Mustafar, la planète ardente où il a été mutilé et brûlé dans Revenge of the Sith. Sa façon dédaigneuse de traiter Krennic est excellente, tout comme le bref aperçu du corps en ruine du Seigneur Sith flottant dans son propre réservoir de bacta.
Mais c'est la poursuite furieuse de Vador des Rebelles en fuite au-dessus de Scarif qui est le vrai point fort; Le regarder fouler un couloir sombre, abattre sans pitié tout le monde sur son chemin dans une tentative infructueuse de récupérer les plans de l'Étoile de la mort est tour à tour passionnant et obsédant.
14 effets équilibrés (CGI et pratique)
Il ne fait aucun doute que le développement de l'infographie a créé une révolution dans les effets spéciaux du film. Sans CGI, les choses incroyables que nous voyons dans les films modernes (et même à la télévision) ne seraient tout simplement pas possibles.
Il est cependant possible de trop s'appuyer sur CGI, au détriment d'un film. Les préquels de Star Wars étaient certainement coupables de cela; Lucas et son équipe ont utilisé tellement de CGI dans ces films qu'il semblait souvent que les acteurs en direct faisaient intrusion dans un film d'animation. L'équilibre entre le CGI et les effets pratiques était radicalement hors de contrôle, et les films en ont souffert.
Comparez les préquelles lourdes de CGI à Rogue One, ou The Force Awakens de l'année dernière, et vous constaterez que les nouveaux films conservent cet équilibre crucial entre les méthodes. Des effets informatiques sont utilisés, oui; ces films ne pourraient pas être tournés sans eux. Mais il y a aussi beaucoup d'effets pratiques qui fondent le film et lui donnent un réalisme qui manquait dans les préquelles.
Considérez tous les costumes qui ont été faits pour les personnages extraterrestres du film, comme Weeteef Cyubee (photo), Bistan le singe de l'espace ou le soldat rebelle Pao. La conception pratique de ces personnages les fait se sentir plus vivants, ce qui rend le rare personnage entièrement CGI comme K-2SO plus convaincant, et pas seulement un de plus dans une mer de créations numériques.
13 liens avec la trilogie originale
Les préquelles étaient limitées dans la mesure où elles pouvaient directement être liées à la trilogie originale. Cela était en partie le résultat du calendrier; les préquels se déroulent dans une période allant d'environ 35 à 20 ans avant celle des films classiques. Cela signifiait que nous avons vu des versions plus jeunes de certains personnages cruciaux (L'Empereur, Obi-Wan Kenobi, Dark Vador, Yoda, etc.) et certains des mêmes endroits (principalement Tatooine), ainsi que de petits indices de ce qui allait arriver (la mort Star plans, l'armée de la République en pleine croissance).
Cependant, Rogue One se déroule quelques jours (voire des heures) avant les événements de A New Hope, de sorte que ses liens avec la trilogie originale sont nombreux et variés.
Peut-être que le meilleur lien (et bien caché par Lucasfilm avant la sortie du film) est Grand Moff Tarkin, qui joue un rôle assez important dans l'histoire. Joué si bien par le regretté Peter Cushing dans le film original, ce nouveau Tarkin prend vie grâce à la performance de l'acteur Guy Henry et au vaste travail de CGI pour imiter le visage de Cushing. Bien qu'il y ait encore une légère sensation de «troublante vallée» dans le produit fini, il est remarquablement proche de la réalité.
L'apparition d'une jeune princesse Leia (réalisée par la même technique) à la fin du film est le moyen idéal pour faire coïncider l'histoire de Rogue One avec celle d'A New Hope.
12 camées
Les préquelles comprenaient un certain nombre de personnages que nous avons rencontrés dans les films originaux, certains d'entre eux dans des rôles principaux. Avec 20 ans entre Revenge of the Sith et A New Hope, le potentiel de camées reconnaissables était limité, bien qu'il y ait eu des œufs de Pâques, comme le capitaine Antilles, Chewbacca et Tarkin.
Situé juste avant A New Hope, Rogue One a la capacité d'inclure un certain nombre de camées, et il le fait, mais pas tellement qu'ils distraient de l'histoire racontée.
Certains camées sont vastes, tandis que d'autres sont de la variété `` cligner des yeux et vous allez le manquer '', mais tous sont gratifiants pour les fans purs et durs de la saga. Parmi les camées les plus inattendus figurent ceux de Ponda Baba et du Dr Cornelius Evazan, les durs qui ont un désaccord infâme avec Luke Skywalker et Obi-Wan Kenobi dans la Mos Eisley Cantina. Dans Rogue One, nous les voyons bousculer Jyn Erso sur le marché bondé de Jedha, probablement en route vers le port spatial afin qu'ils puissent se diriger vers Tatooine et cette `` misérable ruche d'écume et de méchanceté ''. Nous voyons également Red Leader et Gold Leader, tous deux destinés à périr dans la bataille de Yavin à la fin de A New Hope, et nous assistons à la disparition du pilote connu sous le nom de Red Five, l'indicatif d'appel de Luke Skywalker héritera bientôt.
11 C'est plus drôle
Personne ne confondrait les films Star Wars avec des comédies, et pourtant il y a eu beaucoup de grands moments d'humour dans la trilogie originale, comme les insultes commerciales de C-3PO et R2-D2, ou Han Solo donnant à son bien-aimé Millennium Falcon une bonne claque à obtenir ça marche, ou la princesse Leia propose d'aller dehors et de pousser le vieux navire.
Avec les préquelles, George Lucas a essayé un peu trop de faire preuve d'humour dans la procédure, et les résultats étaient au mieux mitigés. Le délinquant le plus évident est Jar Jar Binks dans The Phantom Menace. De marcher dans "icky icky goo" à se coincer la main dans un moteur de pod racer, tout était très slapstick.
Rogue One est beaucoup plus efficace pour utiliser l'humour. Comme la trilogie originale, les blagues (si on peut les appeler ainsi) arrivent de manière organique, ajoutant un peu de légèreté pour équilibrer le thème sombre et l'intrigue du film. Des moments comme K-2SO laissant tomber les fournitures que Jyn lui tend, ou le Chirrut aveugle soulignant l'absurdité de mettre un sac au-dessus de sa tête, provoquent de vrais rires sans tirer le public de l'histoire dramatique.
10 Mieux agir
Au fil des ans, de nombreuses plaintes ont été déposées contre la trilogie préquelle. La principale (ou l'absence de qualité) des performances est peut-être la principale. Alors que certains d'entre eux étaient sans aucun doute forts (Liam Neeson, Ewan McGregor, Ian McDiarmid), d'autres ont été l'objet de critiques incessantes (Jake Lloyd, Hayden Christensen, Natalie Portman).
Rogue One, cependant, est doté de bonnes performances à tous les niveaux. Felicity Jones est particulièrement forte en tant que Jyn Erso, vendant de manière convaincante son évolution progressive d'une scélérate ambivalente à une rebelle dévouée. Diego Luna est fantastique en tant que Cassian Andor, un agent rebelle en conflit qui se consacre à la cause, mais mal à l'aise pour s'attaquer à certaines des tâches les plus brutales qui lui sont assignées. Bien que son temps d'écran soit limité, Mads Mikkelsen brille en tant que scientifique hanté Galen Erso, en particulier dans son message holographique émotionnel à sa fille perdue.
Du côté méchant des choses, Orson Krennic de Ben Mendelsohn a l'impression qu'il vient de quitter le tournage des films classiques. Il s'intègre parfaitement avec les méchants impériaux classiques comme Grand Moff Tarkin, le général Tagge et l'empereur lui-même.
9 Distribution diversifiée
La galaxie Star Wars est un grand endroit, et les gens (et les créatures) se présentent sous toutes les formes et couleurs.
Cette réalité n'a pas toujours été représentée dans les six premiers films. La présence de Lando Calrissian dans L'Empire contre-attaque et le retour des Jedi a donné lieu à d'innombrables blagues "seul noir dans la galaxie", après tout. Les préquelles n'ont pas beaucoup mieux marché à cet égard, avec Mace Windu de Samuel L. Jackson, la seule personne de couleur dans un rôle notable.
C'est au crédit de Lucasfilm qu'ils mettent l'accent sur la diversité dans leurs nouveaux films, avec des rôles féminins dans The Force Awakens et Rogue One. Le casting du nouveau film est particulièrement diversifié, avec le mexicain Diego Luna, le chinois Donnie Yen et Jiang Wen, le danois Mads Mikkelsen et le britannique Riz Ahmed (d'origine pakistanaise) ayant tous des rôles clés. En utilisant une distribution aussi diversifiée, Lucasfilm rend justice à l'idée d'une galaxie incroyablement vaste et remplie de personnes et de cultures de toutes sortes, tout en permettant aux fans de tous horizons de se rapporter plus facilement à l'histoire.
8 Héroïne liée
Avec les nouveaux films Star Wars, Lucasfilm donne la priorité à la création de personnages féminins forts dans des rôles principaux. Rey a été le premier exemple, et elle a certainement été un succès dans The Force Awakens l'année dernière. Rogue One continue dans cette veine avec l'introduction de Jyn Erso. Felicity Jones apporte beaucoup de vie et d'esprit au personnage; elle est une guerrière et une survivante capable à part entière, et elle n'est définie par sa relation ou son histoire d'amour avec aucun autre personnage.
Les préquelles ont décidément moins réussi à créer une héroïne féminine comparable que le public pourrait embrasser. Natalie Portman est une actrice formidable, et elle a fait de son mieux avec ce qui lui a été fourni dans les trois films préquels. Mais la caractérisation et l'écriture de son personnage n'étaient pas idéales. D'une part, Padme Amidala de Portman est une politicienne très réussie qui défend courageusement les questions auxquelles elle croit, même quand elle la place dans la ligne de mire du puissant chancelier Palpatine. D'un autre côté, elle tombe désespérément amoureuse d'Anakin Skywalker sans raison perceptible au cours d'une poignée de scènes mal écrites. Pire encore, sa mort éventuelle, `` perdre la volonté de vivre '' après que Anakin se soit tourné vers le côté obscur, est complètement en contradiction avec la force intérieure qu'elle avait montrée tout au long de la trilogie. Les enfants jumeaux auxquels elle vient de donner naissance semblent être une bonne raison de continuer à vivre, après tout.
7 Force mystérieuse
Midi-chloriens. Un mot qui fait grincer des dents à de nombreux fans de Star Wars.
La Menace Fantôme a tristement introduit les midi-chloriens comme élément scientifique derrière la Force auparavant mystérieuse; des êtres microscopiques qui vivent à l'intérieur des cellules d'une personne et communiquent avec la Force.
Les midi-chloriens sont là-haut avec Jar Jar Banks sur la liste des choses que les gens détestent à propos des préquelles. De nombreux fans conviennent que la Force est mieux gardée mystérieuse, et Lucasfilm pourrait également ressentir cela, car le `` mot M '' n'a été utilisé dans aucun de leurs projets récents.
Rogue One redonne du mystère à la Force. Là où les préquelles étaient remplies à ras bord de Jedi, il n'y en a pas dans le nouveau film. Les personnages connaissent la Force, mais aucun ne peut l'utiliser. Chirrut Imwe est un vrai croyant dans le pouvoir des Jedi, et bien qu'il ne puisse pas toucher la Force, il en parle souvent, et cela semble lui venir en aide quand il l'invoque.
Il y a de la science dans la Force dans Rogue One; Galen Erso travaille avec des cristaux de kyber (qui étaient utilisés dans les sabres laser Jedi) pour alimenter l'arme de l'étoile de la mort, et ces cristaux ont un lien certain avec la Force. Mais l'étendue de cette connexion est à la discrétion du spectateur.
6 Liens visuels
Rogue One est parsemé d'une tonne d'indices visuels qui connectent le film directement à A New Hope. Comme mentionné précédemment, la dépendance du film à des effets pratiques, dans la mesure du possible, le fait paraître beaucoup plus «d'une pièce» avec la trilogie classique que les préquelles trempées par CGI. Bien qu'aucun film à gros budget produit en 2016 ne puisse jamais vraiment ressembler à un produit des années 1970, le langage visuel du film est plus proche de A New Hope que celui des préquelles.
Un certain nombre de personnages eux-mêmes servent de liens visuels aux films classiques, comme Mon Mothma, Dark Vador et Tarkin. Nous voyons également de nombreux Stormtroopers classiques, TIE Fighters et Star Destroyers, luttant contre les croiseurs rebelles classiques, les X-Wings et les soldats rebelles dans leur costume familier. La base Rebel de Yavin 4 est également largement présentée, comme dans A New Hope. Il ne serait peut-être pas juste de critiquer les préquels faute de ces éléments; le calendrier a dicté que beaucoup d'entre eux ne pouvaient tout simplement pas être utilisés. Pourtant, il est à la fois passionnant et étrangement réconfortant de voir autant de choses familières dans le nouveau film.
5 Meilleur ensemble
Luke Skywalker. Han Solo. Princesse Leia. Chewbacca. Obi Wan Kenobi. R2-D2 et C-3PO. Un nouvel espoir fonctionne aussi bien qu'il le fait en raison de la qualité de son ensemble. Il y a un personnage que chacun peut choisir comme favori ou se voir.
Les préquelles n'ont pas réussi à créer un ensemble mémorable. Diviser le personnage crucial d'Anakin entre deux acteurs (bien que nécessaire pour l'histoire) est une des raisons pour lesquelles un tel ensemble n'a pas pu être construit. L'histoire des films préquels était également un peu trop éclatée pour permettre à un tel ensemble de se former; des personnages comme Obi-Wan, Padme et Yoda ont leurs propres intrigues à étudier.
En revanche, Rogue One a été clairement conçu comme une histoire d'ensemble. Jyn Erso est le leader, mais chaque membre de l'équipe qu'elle construit est crucial pour le succès de la mission, et chaque personnage a une chance de briller. Les personnages secondaires comme Bodhi Rook, Chirrut Imwe et Baze Malbus ne se perdent pas dans le mélange, même s'ils ont moins de temps à l'écran qu'Erso, Cassian Andor ou K-2SO.
4 Pas de romance forcée
L'un des éléments les plus décriés des préquelles (et cela veut dire quelque chose) est l'histoire d'amour entre Anakin Skywalker et Padme Amidala. Il était nécessaire que les préquels abordent l'histoire des parents de Luke et Leia, mais l'exécution laissait beaucoup à désirer, même avec deux acteurs assez talentueux de Natalie Portman et Hayden Christensen jouant les rôles. La plupart des fans conviendraient que les problèmes résidaient dans le script. Dans Attack of the Clones, le couple tombe amoureux d'une poignée de scènes mal écrites, dont aucune n'est très convaincante.
Dans un film à succès comme Rogue One, la plupart des studios seraient déterminés à inclure une sorte de scénario romantique afin d'élargir l'attrait du film. Au crédit de Disney et Lucasfilm, cependant, ils ont choisi de ne pas chausse-pied un tel élément dans une histoire qui ne l'exigeait pas. Les candidats les plus évidents pour une histoire d'amour en quelque sorte auraient été le jumelage de Jyn Erso et Cassian Andor. Felicity Jones et Diego Luna ont certainement une chimie dans le film, et il y a quelques moments où la paire se rapproche. Mais la relation demeure une relation de respect et d'admiration, sans intrusions romantiques introduites. L'étreinte qu'ils partagent dans leurs derniers moments alors qu'ils se préparent à affronter leur destin est émouvante, et un baiser n'y aurait pas beaucoup ajouté.
3 K-2SO
Star Wars est réputé pour ses grands personnages de soutien, comme R2, 3PO et Chewie. Les préquels ont tenté d'ajouter à cet héritage avec le Jar Jar Binks tant décrié, mais nous savons tous comment cela s'est avéré. Le pauvre Jar Jar a rencontré le dédain immédiat de nombreux fans, et à ce jour est l'un des premiers exemples cités lorsque les gens se plaignent des préquelles.
Avec K-2SO, Rogue One a introduit un personnage qui pourrait gagner une place aux côtés de ces personnages classiques de la trilogie originale. Comme Jar Jar, il est une création CGI animée avec l'aide d'un acteur à la fois sur le plateau et dans la cabine d'enregistrement. Ahmed Best a certainement fourni une performance animée dans The Phantom Menace, mais la caractérisation de Jar Jar a fonctionné contre lui.
Avec 17 ans de développement en animation entre les deux films, K-2SO est une bien meilleure création numérique que Jar Jar, mais l'interprète Alan Tudyk mérite beaucoup de crédit pour son travail donnant vie au droïde impérial reprogrammé. Entre Tudyk et le script, K-2SO livre un tas de moments exceptionnels grâce à sa livraison impassible, ses réactions incrédules et son véritable héroïsme. Son dernier combat et sa destruction ultime peuvent être l'un des moments les plus déchirants du film, un témoignage de toutes les personnes impliquées dans la création du personnage.
2 enjeux plus élevés
La trilogie prequel avait un désavantage assez important pour la narration; le sort de nombreux personnages était déjà connu. Les fans savaient que Anakin Skywalker deviendrait Dark Vador, qu'Obi-Wan Kenobi vivrait assez longtemps pour rencontrer son destin à bord de l'étoile de la mort, que la mère de Luke et Leia était morte jeune et que les Jedi seraient anéantis. Dès le départ, les enjeux de l'histoire ont été considérablement réduits. Le meilleur que George Lucas pouvait accomplir avec les préquelles était d'étoffer une trame de fond qui, selon certains, n'avait pas du tout besoin d'être étoffée.
Théoriquement, Rogue One devrait souffrir du même problème., Étant une préquelle immédiate à A New Hope. Et bien sûr, nous les téléspectateurs savons que la mission d'acquérir les plans Death Star est un succès. Mais en stockant le film avec un casting de personnages originaux qui ne sont pas vus ou mentionnés dans la trilogie originale, les cinéastes ont assuré qu'il y aurait des enjeux considérables attachés au résultat de l'histoire. Ces nouveaux personnages survivraient-ils à leur bataille contre l'Empire? Leur absence susmentionnée des films originaux peut avoir suggéré que c'était une fatalité, mais la galaxie est une grande place; il est concevable qu'ils auraient pu survivre et simplement être ailleurs.
Bien sûr, ils ne l'ont pas fait; chaque nouveau personnage meurt pour la cause de la sécurisation des plans de l'étoile de la mort pour la rébellion, et leurs sacrifices sont tout aussi héroïques et émouvants.
