Aaron Sorkin est un homme aux multiples talents. The West Wing est l'une des émissions de télévision les plus influentes de son époque, son scénario pour The Social Network lui a valu un Oscar, et sa combinaison de marque d'éloquence d'un mile par minute et de dialogue de type walk-and-talk de style visqueux a fait lui l'une des forces les plus dominantes de l'industrie. Toute une génération d'écrivains a grandi sous l'ombre du Sorkin, et ses débuts très attendus dans le fauteuil du réalisateur avec le prochain Molly's Game ont intrigué de nombreux cinéphiles. Alors que les scénaristes n'ont généralement pas le niveau de reconnaissance des acteurs ou des réalisateurs dans l'industrie, des individus comme Sorkin en sont les rares exemples, ce qui signifie qu'il a un niveau de liberté qui fait défaut à la plupart des scénaristes.
Nous avons récemment appris que Sorkin avait pris des réunions avec Marvel et DC cette semaine, l'écrivain lui-même disant:
"Je dois aller à ces réunions et leur dire aussi respectueusement que possible que je n'ai jamais lu de bande dessinée. Ce n'est pas que je ne les aime pas, c'est juste que je n'y ai jamais été exposé. Donc, J'espère que quelque part dans leur bibliothèque est un personnage de bande dessinée que je vais adorer et je vais vouloir revenir en arrière et commencer à lire à partir du premier numéro."
Sorkin serait certainement un putain de coup pour l'un ou l'autre studio, qui ont tous deux capturé des noms majeurs au fil des ans (avec DC / Warner Bros. même en arrachant l'un des réalisateurs les plus titrés de Marvel, Joss Whedon, pour un film Batgirl prévu). Cependant, avec tout ce que les deux franchises font pour se forger des identités uniques, amener une voix aussi reconnaissable que celle de Sorkin à la table serait sans doute un faux pas.
Alors que Marvel a commencé à permettre provisoirement des voix plus distinctes à son univers étendu - y compris James Gunn (Gardiens de la Galaxie) et Taika Waititi (Thor: Ragnarok) - le studio maintient toujours une emprise de fer sur la franchise expansive, qui peut s'étendre sur des mondes différents, histoires et personnages, mais conserve toujours un ton interne qui assure une narration propre dans tout son univers tentaculaire. Doctor Strange est une aventure mystique hallucinogène, la trilogie de Captain America est devenue un espionnage de style Guerre froide, tandis que Guardians of the Galaxy suit un fil de pâte opéra déchirant, mais structurellement, ces films se font écho d'une manière distinctement Marvel. C'est grâce au contrôle créatif que le studio conserve, et il peut être limité de travailler, comme Whedon lui-même l'a admis lors de la discussion sur les éléments d'Avengers: Age of Ultron qu'il aurait préféré ignorer. Sorkin est quelqu'un qui a l'habitude de réussir, et bénéficie d'un niveau de contrôle créatif pour lequel la plupart des écrivains tueraient, il est donc difficile de l'imaginer en train de suivre la ligne Marvel.
L'Univers étendu DC, quant à lui, a une identité, mais il est quelque peu assiégé depuis sa création avec Man of Steel. Le fait que l'approche stylistique de Zack Snyder définisse une franchise de plusieurs milliards de dollars a soulevé de nombreux sourcils, en particulier après l'ouverture de Batman V Superman: Dawn of Justice à des critiques brutales négatives, Suicide Squad lui emboîtant le pas. La Ligue de justice de Snyder est toujours sur la bonne voie comme prévu, mais les développements récents ont laissé entrevoir certains changements chez Warner Bros. ' des stratégies à long terme, grâce à l'embauche de Whedon et Matt Reeves, qui auraient négocié avec le studio pour conserver un contrôle plus créatif que prévu. On ne sait pas comment cela mènera à une certaine cohésion au sein du DCEU, et bien qu'une approche davantage axée sur l'auteur semble la bienvenue chez Warner Bros., il ne semble pas y avoir grand-chose d'autre pour attirer Sorkin dans le canon du DCEU. Sorkin est un homme de dialogue qui prospère avec des remarques tranchantes, une rhétorique vertigineuse et une gymnastique intellectuelle, plutôt que des scènes d'action et de combat explosives.
Le plus gros problème avec Sorkin en tant que scribe de super-héros est là dans sa propre déclaration. Il n'a jamais lu de bande dessinée et n'a aucun amour particulier pour le genre. Il est possible que ce nouvel angle, non contaminé par les préjugés des fans, puisse donner de bons résultats, mais ce serait également une occasion manquée pour les innombrables écrivains qui ont une véritable passion pour les histoires de super-héros. De plus, il ne rend pas service au genre pour le remettre aux écrivains qui peuvent le voir comme en dessous d'eux, ou comme une forme de divertissement moindre (il y a une différence entre une perspective extérieure et un ricanement dédaigneux). Sorkin apporterait certainement un sentiment de prestige à un genre souvent décrié, mais ce n'est pas essentiel - la contestation sérieuse des récompenses serait une cerise sur le gâteau pour Marvel ou DC, mais ils gouvernent toujours le dortoir d'Hollywood sans eux.
Si Sorkin est vraiment investi dans l'exploration du genre des super-héros à travers son objectif distinctif, peut-être que ses meilleures options se situeraient en dehors des deux grandes franchises. Fox a recueilli les éloges de la critique cette année avec l'approche occidentale profondément politique et mélancolique de James Mangold à Wolverine dans Logan, tandis que l'audace de Noah Hawley sur le mythe des X-Men, Legion, est devenue le spectacle incontournable de 2017. moule de franchise de super-héros habituel, mais sont des prises frappantes du genre avec une voix unique que le public réclamait. Peut-être que Sorkin se sentirait chez lui avec certains des X-Men, tirant sur les lignes de front sur la bataille politique qui alimente la bataille centrale des humains contre les mutants.
Aaron Sorkin est un nom que les gens s'efforcent de faire de la place, mais au sein des forces dominantes de l'industrie du modèle de l'univers étendu et de l'ardoise à succès d'un milliard de dollars, il se peut que sa voix ne soit tout simplement pas nécessaire. Ses talents s'annoncent à chaque ligne, souvent imités mais rarement reproduits, et cela a ravi des millions de téléspectateurs. Pourtant, même avec leur indulgence croissante envers la témérité de l'auteur, Marvel et DC peuvent préférer rechercher une voix plus calme.
