Les adaptations de bandes dessinées de super-héros ne sont pas seulement plus omniprésentes que jamais (à la fois sur le petit écran et le grand écran), elles figurent également parmi les titres les plus performants au box-office chaque année. Un film à succès commercial n'est pas automatiquement une réalisation créative égale, bien sûr, mais le tambour bat de plus en plus fort pour les différentes récompenses (comme les Oscars) pour montrer des films de bande dessinée que certains aiment - quelque chose de Captain America: The Winter Soldier les réalisateurs Anthony et Joe Russo ont abordé une récente interview.
Les films de bandes dessinées couvrent toujours le spectre des réponses critiques générales, bien sûr, mais il y a une bonne raison pour laquelle des acteurs respectés tels que Jessica Chastain et Al Pacino ont ouvertement exprimé le désir d'apparaître dans un film de super-héros. Des notes récentes telles que la suite Cap de Marvel Studios et Guardians of the Galaxy, ainsi que X-Men: Days of Future Past et The Wolverine de Fox, ont en outre démontré que les adaptations de bandes dessinées peuvent mélanger les influences de genre et / ou rendre hommage au cinéma l'histoire aussi bien que tout autre type de film (tout en ayant une substance thématique et une valeur de divertissement pour démarrer).
Cependant, comme Joe Russo l'a souligné dans une interview avec Deadline, les versements du genre ont toujours tendance à être considérés en termes de participation au box-office, d'abord et avant tout, et non en fonction de leurs mérites artistiques:
«Il est étrange que le genre du film de bande dessinée ne soit si souvent pensé qu'en fonction de ses mérites économiques. Oui, il est scandaleusement populaire et continue de croître, et oui, le succès au box-office de ces films peut souvent l'emporter de manière embarrassante sur leurs mérites, mais comme Christopher Nolan l'a peut-être prouvé pour la première fois, un film réel et précieux peut être réalisé avec le genre. Il est triste que certaines personnes, apparemment aigries en devant supporter la présence culturelle massive et les attentes que même des exemples médiocres ou pauvres du genre puissent générer, réagissent en essayant de rejeter le genre dans son ensemble.
Même avant la trilogie Batman de Nolan, les deux premiers films X-Men de Bryan Singer et Spider-Man 2 de Sam Raimi ont commencé à démontrer que les films de super-héros pouvaient être aussi pertinents sur le plan social / politique et riches en thèmes que les films appartenant à tout autre genre.. En remontant plus loin dans les années 1990, d'ailleurs, il y avait des films comme Blade montrant comment les films de super-héros peuvent englober plusieurs éléments de genre (alors que quelque chose comme Batman Returns de Tim Burton a prouvé qu'un film de bande dessinée peut avoir une touche d'auteur distincte).
De même, comme mentionné précédemment, les adaptations de bandes dessinées ont commencé à inclure des méta-aspects - comme le soldat d'hiver politiquement chargé ayant rempli un rôle de personnage clé avec Robert Redford, dont les travaux précédents ont souvent été remplis de commentaires sociopolitiques (voir: Trois jours de la Condor, Sneakers, Spy Games, Lions for Lambs, etc.). Joe Russo a également abordé ce sujet spécifiquement, lors de l'interview de Deadline:
«Le moment où nous avons pu lancer Redford a tout changé, car cela a donné un contexte culturel plus profond au film. Non seulement vous prenez l'un des acteurs les plus célèbres de tous les temps, vous prenez l'un des acteurs thrillers les plus célèbres de tous les temps. Et nous renversons son personnage à l'écran et son personnage hors écran en même temps. C'est un méchant dans le film. Il n'a jamais joué un méchant, et non seulement il est un méchant, mais il est fasciste."
En fait, il y a certainement un argument solide à faire valoir qu'il est grand temps pour des organisations telles que l'Académie des arts et des sciences du cinéma de commencer à reconnaître les films de bande dessinée pour plus que leurs réalisations techniques. Là réside le hic, cependant; comme l'a dit Joe Russo, des entreprises comme Marvel devraient d'abord déterminer la valeur de faire pression pour une offre aux Oscars pour un film comme The Winter Soldier, pour aider à changer cette tendance.
«Je pense que vous regardez toutes ces cérémonies de remise de prix, il y a tout un processus de plaidoyer pour ces récompenses, non? Quelle est la valeur du prix (pour Marvel)? Et pourquoi devraient-ils dépenser l'argent nécessaire pour emprunter cette voie? Pour créer le box-office? Ils ont déjà le box-office. »
En tant que cinéphiles, nous avons tendance à devenir très passionnés par ce qui est - et ce qui ne l'est pas - reconnu pendant la saison des récompenses cinématographiques de n'importe quelle année. La chose est, cependant, comme l'a souligné Joe Russo, la réalité est que pour gagner la reconnaissance d'organismes tels que l'Académie, il faut plus que simplement faire un bon film. Et bien que The Winter Soldier ait été (évidemment) finalement conçu à des fins non artistiques (lire: pour faire des $$$), comme Anthony Russo l'a noté dans Deadline, cela ne signifie pas que le blockbuster est également sans ambition créative.
«C'est un vrai film, un vrai cinéma, et il a de très grandes aspirations, en termes de ce que le cinéma peut être et de ce qu'il peut faire, et de ce que nous en avons vécu. Les cinéastes ont la ferme intention d'atteindre le public le plus profondément possible. »
Tant que cela continue d'être le cas avec la majorité des films de bandes dessinées / super-héros à l'horizon, nous serons heureux, que la reconnaissance de la saison des récompenses l'accompagne ou non. Cela dit … pensez-vous que quelque chose comme Captain America: The Winter Soldier mérite d'être inclus dans la prochaine conversation de la saison des récompenses?
