Que vous soyez un enfant des années 80, 90 ou 2000, une chose demeure vraie: il y avait beaucoup de téléviseurs commercialisés spécialement pour vous. Alors que la popularité des sitcoms augmentait considérablement dans les années 1980 et que les dessins animés du samedi matin commençaient à prendre de l'ampleur avec des publicités pour les jouets, il devint rapidement clair que les médias étaient faits pour les enfants autant que pour les adultes.
Pourtant, juste parce qu'il y avait plus pour les enfants en particulier, cela ne voulait pas dire que ce que les enfants regardaient en valait la peine. Naturellement, avoir trop de bonnes choses conduit souvent à être coincé avec beaucoup de choses vraiment pas géniales. Et comme les enfants vieillissent hors de la démographie cible des séries télévisées souvent simplistes et ennuyeuses, il n'est pas difficile de regarder en arrière et de se demander comment les émissions ont retenu leur attention pour commencer.
Faire une liste mentale de chaque émission que vous avez regardée dans votre enfance et que vous ne seriez jamais en mesure d'assister pourrait prendre très, très longtemps. Donc, pour vous éviter les ennuis, nous sommes allés de l'avant et avons rassemblé certains des pires contrevenants dans cette liste de 18 émissions de télévision que vous aimiez quand vous étiez enfant (qui TOTALEMENT sucé). Bouclez.
18 Degrassi
Degrassi est un incontournable de la télévision canadienne depuis 1979, lorsque les premiers épisodes de la franchise ont été diffusés sous forme de films spéciaux après l'école, suivis des séries éphémères The Kids of Degrassi Street, Degrassi Junior High et Degrassi High. Ce n'est qu'en 2001, cependant, que la série est devenue pleinement intégrée avec Degrassi: The Next Generation, qui a duré 14 saisons et 385 épisodes.
Pourtant, même si Next Generation a fonctionné aussi longtemps, sa véritable renommée est probablement le feuilleton le plus ancien conçu pour les préadolescents des années 90 et 00. Abordant des sujets traumatisants tels que le viol, les troubles de l'alimentation, le suicide et l'abus de drogues, Degrassi n'a rien manqué dans sa maîtrise de l'épisode très spécial … et, par conséquent, n'a produit que très peu de choses.
Mais bon, au moins ils nous ont donné Drake. Alors … il y a ça.
17 Ed, Edd n Eddy
Les émissions qui s'appuyaient sur les extrémités les plus grossières du spectre de la comédie étaient un aliment de base commun de la télévision pour enfants dans les années 90, peut-être mieux illustré par The Ren & Stimpy Show que toute autre série à ce jour. Un autre spectacle qui tombe parfaitement dans cette catégorie, mais avec moins de succès narratif, est Ed, Edd n Eddy de Cartoon Network. Tournant autour d'un trio de préadolescents idiots connus sous le nom de The Eds, le spectacle dépeignait les trois hijinks des Stooges-esque dans lesquels les garçons s'engageraient, le plus souvent tous à la recherche de leurs collations préférées.
Mais alors que les Stooges sont intemporels, The Eds ne peut s'empêcher de se sentir désespérément daté et dérivé. S'appuyant fortement sur des blagues sur les fluides corporels et des insinuations sexuelles voilées qui repoussent les limites des censeurs (comme les magazines sales, le dépouillement de personnages et les indices visuels fréquents pour la masturbation), Ed, Edd n Eddy est un spectacle qui reste trop coincé sur le aire de jeux pour penser à rejoindre les rangs des grands de la comédie.
16 Dora l'exploratrice
Quand il s'agit d'affirmer que les émissions pour enfants n'ont généralement pas de but, Dora l'exploratrice défie clairement cette suggestion. La série "ludo-éducatif" a travaillé sur un scénario bilingue, embrassant un public hispanophone ainsi que l'intérêt potentiel croissant pour la langue chez les jeunes enfants qui ont été invités à participer aux activités difficiles auxquelles Dora a dû faire face lors de ses aventures.
Pourtant, même si Dora a fait de grandes choses pour l'inclusion linguistique et la pensée critique, aucune valeur éducative ne peut compenser un simple fait: presque tous les personnages de la série sont ennuyeux.
Que ce soit le comportement trop guilleret de Dora, les gémissements pathétiques de Swiper ou le chant insupportable de Backpack, Dora regorge de personnages qui agacent, plutôt que de personnages que vous appréciez. Sauf pour Boots the singe. Il est toujours plutôt cool.
15 Johnny Bravo
Si Johnny Bravo a bien fait une chose au cours de ses sept années de diffusion sur Cartoon Network, c'est ceci: il ne s'est jamais pris au sérieux.
La série animée - centrée sur la vie d'un Lothario plus grand que nature avec des cheveux parfaitement coiffés et un corps irréaliste - s'est amusée avec son format, utilisant à chaque tour des camées de célébrités, ainsi que des hommages aux précédents films animés et en direct. série d'action. Pourtant, autant de plaisir que la série avec elle-même et de pousser l'enveloppe conventionnelle, il y a beaucoup plus d'inconvénients que de faits saillants.
Pour commencer, rendre le personnage de l'objectif principal ostensible d'une émission pour enfants pour séduire autant de filles que possible est … au mieux discutable. Mais aller encore plus loin et donner à ce même personnage un très jeune acolyte, qui a aussi clairement un énorme béguin pour lui, rend les choses encore plus inconfortables.
14 Hey Mec
De nos jours, Nickelodeon n'est pas étranger à la réalisation de séries télévisées en direct, avec des succès tels que Kenan & Kel, Drake & Josh et iCarly nichés en toute sécurité sous leur ceinture, ainsi que de nombreux autres. Cependant, dans les années 80, les incursions dans le divertissement non animé étaient relativement nouvelles pour le réseau adapté aux enfants qui deviendrait synonyme de dessins animés de haute qualité. Pourtant, avant les dessins animés, il y avait la série bizarre Hey Dude.
Tournant autour de la prémisse clairement réaliste de jeunes amis adolescents travaillant dans un ranch de mecs, avec une chanson thème schlock-y qui mélange le charme occidental avec des tentatives d'argot de la hanche, toute la prémisse et l'existence de la série est une sorte de chose que vous devez juste grattez-vous la tête. Certes, il est facile de le justifier avec "c'était les années 80, mec", mais quand même. Il suffit de dire que Nickelodeon ne s'était pas encore retrouvé, et même si Dude aurait une série de 65 épisodes, c'était peut-être pour le mieux que la série Nick, faute d'une meilleure phrase, s'entendait, petits chiens.
13 Peppa Pig
Les émissions pour enfants sur les animaux qui parlent peuvent être très intéressantes. Arthur de PBS est un pilier depuis 20 ans maintenant et continue de produire des épisodes de qualité chaque année. D'innombrables séries sur Mickey Mouse et Winnie the Pooh ont été diffusées sur Disney Channel et ont diverti génération après génération d'enfants. Mais quand il s'agit de Peppa Pig, il n'y a tout simplement pas de sucre enrobant: Peppa est ce qui se passe lorsque la frontière entre anthropomorphe et animal est horriblement, étrangement floue.
Bien sûr, des choses comme Arthur et la série Mickey Mouse bougent un peu les choses en donnant aux animaux humanisés des animaux de compagnie, mais Peppa confond encore plus les choses en faisant en sorte que les animaux de type humain émettent les bruits de leurs homologues animaux. Les cochons reniflent fréquemment, les chevaux hennissent, les chiens aboient, les chats miaulent … tout en poursuivant une conversation normale.
Et même en mettant de côté ce voyage dans la troublante vallée animée, Peppa … est vraiment la pire toute seule.
12 Puissance de fusée
Rocket Power est fondamentalement la réponse à la question que se posaient tous les enfants des années 90: que se passerait-il si les Razmoket grandissaient et devenaient obsédés par les sports extrêmes?
Sauf que … nous sommes quasiment sûrs que personne ne se le demandait. Mis à part le fait que la série est issue de la confiance du cerveau Klasky-Csupó derrière Rugrats, et du style d'animation extrêmement similaire utilisé pour les bébés et les pensionnaires, les parallèles qui peuvent être établis entre les personnages entravent la narration de Rocket dès le départ.. Otto et Squid rappellent Tommy et Chuckie, avec quelques traits et caractéristiques de conception échangés ici et là, tandis que Reggie et Twister sont des copies claires des adorables jumeaux Lil et Phil.
Cela n'aide pas non plus que Rocket s'appuie sur un argot ringard et des graphismes dramatiques qui informent les téléspectateurs sur les cascades qui ont été tirées, comme s'ils faisaient partie d'un public de studio en direct.
11 Bob le constructeur
Alors que des émissions comme Dora l'exploratrice avaient encore un mérite éducatif malgré une abondance de personnages ennuyeux, une série comme Bob le constructeur ne peut prétendre à une distinction similaire. Bien sûr, peut-être que l'appel et la réponse s'abstiennent de "Pouvons-nous y remédier?" "Oui nous pouvons!" est censé favoriser les sentiments de travail d'équipe et de bien s'entendre chez les jeunes enfants qui regardent chaque épisode. Mais nous ne pouvons que garantir que tous ceux qui ont regardé le spectacle étaient là pour les camions à benne, pas pour la remontée potentielle du moral.
Entre l'attitude quasi-pom-pom girl constante de Bob et les disputes fréquentes qui éclatent entre les personnalités conflictuelles représentées par les camions tels que Scoop, Muck et Lofty, le spectacle présente de nombreux moments faciles à parcourir. Pourtant, le spectacle a été redémarré à partir de 2015 et continue d'être diffusé à ce jour, montrant que les enfants continueront à syntoniser tant que cela impliquera des camions à benne et de la saleté.
10 LazyTown
Prendre des risques dans la forme et le contenu est toujours un bon moyen de sortir du moule de masse et de se faire un nom dans n'importe quel domaine. Dans le divertissement pour enfants en particulier, il est facile de confondre les intrigues de nombreuses histoires similaires - disons, l'un des films de princesse Disney - en raison de la façon dont ils suivent exactement les mêmes types de formule narrative. Cependant, c'est un risque encore plus grand de changer radicalement la façon dont vous présentez votre histoire, et parfois, l'expérimentation peut aller un peu trop loin.
Dans le cas de LazyTown, un mélange de médium ambitieux laisse aux téléspectateurs un spectacle qui vire souvent en territoire effrayant.
La série combinait l'action en direct avec des marionnettes et CGI, peignant l'image d'un monde décousu et fortement coloré peuplé de personnages allant de gaiement irritant (Stéphanie et Sportacus) à carrément dérangeant (Robbie Rotten et littéralement chaque marionnette). Vous devez donner au spectacle le mérite d'avoir essayé tant de nouvelles choses, mais … à la fin de la journée, LazyTown est un endroit que la plupart des enfants feraient mieux d'éviter.
9 Tel que raconté par Ginger
Les adolescents sont un groupe difficile à comprendre, et c'est même avant d'essayer de les capturer dans l'art. Alors que la plupart des drames pour adolescents en direct sont critiqués pour ne pas fournir des représentations précises aux jeunes téléspectateurs, les efforts animés mettant en vedette des adolescents ont des obstacles non enviables similaires à surmonter.
As Told by Ginger a clairement pris beaucoup de place dans sa représentation de la vie d'une adolescente. Mais en train d'essayer de faire quelque chose de nouveau - y compris être le rare exemple d'une série animée avec continuité et enjeux - les bonnes intentions de Ginger se confondent et se perdent en cours de route.
La principale préoccupation narrative de la série est la capacité de Ginger, ainsi que celle de ses amis, à naviguer du monde des nerds non cool à l'échelon supérieur de popularité. À la suite de cette poursuite particulièrement superficielle, certains des épisodes de la série tendent vers des sujets de feuilleton qu'une série comme Degrassi a exploré à la pelle, tels que les complots de rupture surmenés, les amis poignardés et la toxicomanie - dont aucun ne semble exactement bien- adapté au public cible.
8 Caillou
À première vue, il n'y a rien de mal à Caillou, la série d'animation canadienne sur les aventures d'un tout-petit curieux. Il aime les animaux en peluche, jouer à faire semblant et sa famille, y compris sa petite sœur, Rosie. À bien des égards, c'est un petit garçon parfaitement normal. Et comme il est parfaitement normal, il montre toutes les émotions, y compris les gémissements typiques d'un tout-petit.
Pourtant, les téléspectateurs, et les parents en particulier, ont rapporté des expériences totalement tortueuses avec la série, qui deviennent d'autant plus compréhensibles que les enfants téléspectateurs vieillissent jusqu'à l'adolescence. Selon la publication canadienne The National Post, Caillou est "probablement le programme pour enfants le plus universellement vilipendé au monde". Caillou a été crédité d'avoir inspiré des enfants à imiter son comportement inapproprié, provoquant des crises de colère à gauche et à droite.
Mais peut-être que la vraie raison pour laquelle les enfants agissent de cette façon vient du fait qu'ils sont obligés de regarder le spectacle. Sa tranche d'histoires de vie est généralement calme et pas vraiment attrayante pour les enfants qui sont censés regarder.
7 Courage le chien lâche
Par sa nature même, Courage the Cowardly Dog est un spectacle qui n'est pas exactement destiné à tous les enfants. Une série d'aventures surréalistes avec des éléments d'horreur et surnaturels, Courage tourne autour de la vie et des luttes du chien effrayant titulaire. La série n'a pas peur d'exposer les enfants à toute sorte de menace d'horreur, y compris des cavaliers morts-vivants, des démons, des marionnettes vivantes et même une version zombie de Quentin Tarantino. (Oui, vraiment.) Il ne craint pas non plus les niveaux de violence sanglante et intestinale, ce qui rend la série encore plus effrayante pour les jeunes téléspectateurs.
Mais à mesure que vous vieillissez et que vous êtes exposé à des films et à du sang et des tripes sur des séries comme The Walking Dead, Courage commence à se sentir un peu ridicule, non seulement à cause de son mélange étrange de sitcom et d'horreur, mais aussi à cause de la style d'animation daté utilisé dans certaines de ses scènes CGI expérimentales. Le courage a peut-être été un bon spectacle une fois, mais le temps n'a pas rendu service à ce chien.
6 Étape par étape
Comme l'un des nombreux spectacles du bloc ABC'S TGIF, Step by Step avait tout le cœur et le schmaltz que vous attendez. Fonctionnant comme une version mise à jour de The Brady Bunch, la série mettait en vedette des visages reconnaissables Suzanne Somers de Three's Company et Patrick Duffy de Dallas en tant que couple récemment marié avec une famille recomposée de six personnes.
Pourtant, contrairement à son prédécesseur spirituel, ou à l'un des autres piliers du.gif" />
Parallèlement à des séries qui sont devenues instantanément emblématiques pour créer des sensations comme les Olsen Twins, Steve Urkel et Cory et Topanga, Step by Step ne pouvait tout simplement pas suivre.
5 Amélioration de l'habitat
Dans les années 90, Tim Allen était à la mode. Que vous le connaissiez sous le nom de Buzz Lightyear, Scott Calvin / Santa Claus ou Tim "The Tool Man" Taylor, il y a de fortes chances que vous rencontriez le travail du comédien sous une forme ou une autre. En particulier, Allen a joué le rôle de The Tool Man pendant huit saisons dans Home Improvement, qui a satiété la vie de la classe ouvrière américaine et a donné naissance à l'adolescent des années 90, Jonathan Taylor Thomas.
Sous toutes les blagues et les accidents maladroits de Tim, tout ce qu'il y avait à voir dans le spectacle était un comportement d'homme des cavernes glorifié et justifié pendant 204 épisodes. La ligne de signature de Taylor n'était même pas une ligne, mais plutôt un grognement de style cro-magnon de confusion, de consternation, de colère, de tristesse … et tout autre homme des cavernes émotionnel complexe n'avait pas la capacité de faire face.
Outre les acolytes comiques hors pair de Wilson, le voisin jamais vu de Richard Karn, Al et Earl Hindman, on pourrait dire que c'est le spectacle, et non la maison, qui devait être amélioré.
4 Sauvé par la cloche
Peu d'émissions étaient plus cool avec des enfants, des préadolescents et des adolescents dans les années 90 que Saved by the Bell. Zack Morris et Kelly Kapowski étaient le couple que vous deviez rechercher. Screech Powers était l'un des plus geek de la télévision, rivalisé uniquement par Steve Urkel. Et Jessie Spano … eh bien, elle a été impliquée dans l'une des scènes les plus étranges de toute l'émission, qui a continué à avoir une infamie virale et d'innombrables parodies.
Pourtant, ce sont des scènes comme "Je suis tellement excité!" débâcle qui va au cœur de ce qui fait de Saved by the Bell un spectacle qui n'a pas bien vieilli. Chaque épisode, même les plus sombres traitant de la toxicomanie et de l'itinérance, est alourdi de saccharine, de messages moralisateurs et de résolutions soignées à des problèmes qui ne pourraient pas être résolus dans un ou deux épisodes très spéciaux de 30 minutes.
Le monde de Bayside peut sembler idéal pour les enfants qui n'ont pas encore grandi et qui n'ont pas encore vécu le vrai, mais en y repensant des années plus tard, il est clair que la réalité que SBTB faisait la promotion est une réalité qui n'a jamais vraiment existé.
3 Le spectacle d'Amanda
Après que Nickelodeon ait eu du succès avec la version pour enfants de Saturday Night Live, All That, il était naturel pour eux d'essayer une retombée avec l'une des vedettes d'All It's, Amanda Bynes. Mais alors que All That a été un succès critique, se déroulant pendant dix saisons sur Nick avec une distribution large et diversifiée, The Amanda Show n'a pas été à la hauteur de son prédécesseur dans toutes les mesures.
La série a ajouté un composant show-within-a-show inutile qui n'a fait que confondre le format de la série de variétés en quelque chose de sitcom-esque. De plus, Amanda n'a couru que trois ans avant que Bynes ne poursuive une carrière de courte durée dans le cinéma. Mais peut-être le plus important et le plus accablant de tous, la distribution beaucoup plus petite (et moins diversifiée) de réguliers d'Amanda n'a jamais gélifié ensemble comme l'ont fait les interprètes de base d'All That.
Sauf, bien sûr, pour Drake Bell et Josh Peck. Et si l'héritage durable de The Amanda Show est que cela a rendu Drake & Josh possible, alors c'est peut-être tout ce pour quoi il était vraiment destiné.
2 VR Troopers
Ils disent que l'imitation est la forme de flatterie la plus sincère, mais que dit-elle lorsqu'une entreprise essaie d'imiter son propre travail - pour le faire mal?
La série de courte durée VR Troopers, qui s'est déroulée de 1994 à 1996 en syndication, a été l'une des tentatives de Saban Entertainment pour profiter de l'incroyable popularité de la franchise Power Rangers. Tout comme les Power Rangers, VR Troopers a suivi un groupe de héros adolescents improbables dans une ville ensoleillée de Californie, combattant un terrible méchant que leur monde n'avait jamais vu auparavant.
Mais contrairement aux Power Rangers, les VR Troopers se sont enlisés dans l'expérimentation de concepts de réalité virtuelle - d'où la VR dans VR Troopers - qui sont tout simplement risibles lorsqu'ils sont vus aujourd'hui. De plus, leurs costumes n'ont tout simplement pas l'air aussi cool. Il n'est donc pas surprenant que ce soient les Rangers qui ont été redémarrés à maintes reprises, et non les Troopers.
