Bien que ces films épiques qui s'étalent sur des années et explorent des vies entières de personnages puissent être fantastiques, il y a une certaine compétence dans les films qui peuvent efficacement raconter une histoire au cours d'une seule journée.
De nombreux films ont essayé cette méthode de narration, en définissant l'ensemble des événements d'un film dans un délai de 24 heures ou moins. Bien que ce soit une prise intéressante et audacieuse, toutes les tentatives ne réussissent pas. Lorsqu'il est mal fait, il peut sembler que le réalisateur n'a pas eu assez de temps pour étoffer l'histoire, ou que vous regardez la journée la plus longue et la plus ennuyeuse de tous les temps. Mais une fois bien fait, les films peuvent vous entraîner dans l'histoire comme si vous la viviez avec les personnages.
Alors, quel est le meilleur film pour utiliser cette technique de narration? Pour rendre les choses justes, nous ne devons considérer que les films qui restent strictement dans la limite des 24 heures, sans les tricheurs des flashbacks, des prologues ou des épilogues. Du petit drame aux thrillers d'action passionnants et tout le reste, ce sont les 15 meilleurs films qui se déroulent en une journée!
15 Le Club des petits déjeuners
John Hughes était le roi régnant des comédies pour adolescents des années 80, et pour de nombreux fans, ce film est le joyau incontesté de sa filmographie. Ce qui est encore plus impressionnant, c'est combien Hughes a pu échapper au concept simple d'une journée de détention.
Le film commence avec cinq étudiants de statuts très différents au sein de la classe sociale du lycée forcés de passer leur samedi ensemble en détention. Vous avez la fille populaire, le jock, le rebelle, le nerd et l'outsider, dont aucun n'interagirait habituellement du tout. Mais au cours d'une journée, coincés ensemble, ils découvrent lentement qu'ils ont plus en commun qu'ils ne l'ont jamais su.
C'est un film pour adolescents presque parfait qui traite des problèmes typiques des adolescents liés aux parents, au sexe et à la popularité de manière authentique et respectueuse. Plus que tout autre film, il a établi Hughes comme la voix cinématographique définitive d'une génération.
14 commis
Kevin Smith est certainement l'une des figures les plus importantes du cinéma indépendant. Bien que ses récents efforts ne soient pas aussi largement acceptés, Smith est entré en scène en tant qu'écrivain-réalisateur avec l'un des films les plus influents de tous les temps.
Tourné sur le budget ultra-bas de 27 575 $ et filmé dans le magasin où Smith a travaillé, il s'agit essentiellement d'un film maison torride peuplé de nombreux amis de Smith. Le film suit deux commis de magasin alors qu'ils traversent à contrecœur une autre journée de travail régulière et misérable. Ce qui a élevé le film de son concept banal et de sa production bon marché, c'est le dialogue créatif et authentique de Smith, rempli d'humour grossièrement hilarant.
Le petit petit film est devenu un phénomène culte au fil des ans et a présenté au monde les personnages de Jay et Silent Bob, qui apparaîtront dans une grande partie du travail de Smith. Il a également servi d'inspiration aux cinéastes qui ont la passion, sinon l'argent, de faire entendre leur voix.
13 journée de formation
Bien que le maintien d'une histoire passionnante d'une journée dans un seul cadre ait ses propres difficultés, il existe un tout nouvel ensemble de défis qui viennent avec la tentative de raconter une histoire complexe et basée sur l'action au cours d'une seule journée. Mais grâce à une mise en scène stellaire, un script serré et des performances formidables, Training Day a certainement relevé le défi.
Le film suit un jeune détective recrue (Ethan Hawke) qui fait équipe avec un vétéran de la force (Denzel Washington) pour un exercice d'entraînement d'une journée. Lentement, la recrue commence à voir que son mentor brutal et peu orthodoxe pourrait se pencher vers l'autre côté de la loi.
Le réalisateur Antoine Fuqua utilise la chronologie restreinte de l'histoire pour faire grand effet, ce qui semble être le jour le plus long de la vie de ce jeune flic. Chaque fois que vous vous surprenez à penser qu'il peut au moins survivre un jour avec cet homme, le danger augmente à nouveau.
12 Gravité
Le fait que Gravity soit un récit de survie dans l'espace tout au long d'une journée n'est pas la chose la plus impressionnante à ce sujet, c'est un témoignage du travail magistral d'Alfonso Cuarón en tant que réalisateur.
Après avoir été bombardée par des débris spatiaux, deux astronautes (Sandra Bullock et George Clooney) peinent à survivre seuls dans l'espace et à retrouver leur chemin vers la maison. Les plans audacieux de Cuarón de filmer le film entier comme s'il s'agissait d'un plan continu était tellement en avance sur son temps qu'ils ont dû inventer une certaine technologie pour réaliser les plans.
Le résultat est l'une des aventures cinématographiques les plus tendues et les plus palpitantes à sortir au cours de la dernière décennie. Vous vous sentez vraiment comme si vous étiez dans ce voyage impossible avec les acteurs. C'est un parfait exemple de la quantité de divertissement et de brillance cinématographique qui peuvent découler de ces histoires isolées.
11 Évasion de New York
John Carpenter a fait carrière en apportant une grande aventure à des films de petite envergure. Bien que ce film soit considérablement plus vaste que Halloween et Assault on Precinct 13, Carpenter parvient à lui insuffler le même rythme de tir rapide.
Dans un avenir où la ville de New York est devenue un énorme complexe carcéral, l'armée engage un ancien héros de guerre devenu hors-la-loi, Snake Plissken, pour secourir le président, qui a disparu dans la ville. Snake reçoit peu d'aide et seulement 22 heures pour traverser une ville de tueurs.
Le film est un actionneur amusant et graveleux des années 80 que seul Carpenter pouvait retirer, avec Kurt Russell donnant vie à un anti-héros emblématique sous la forme de Snake. Il n'est pas étonnant que Hollywood ait eu autant de mal à le refaire. Il est difficile d'améliorer la fraîcheur de l'original.
10 La prise de Pelham un deux trois
Bien que tous les types de films ne puissent pas bien fonctionner sur la structure d'une journée, les thrillers semblent mieux fonctionner car le temps limité crée une atmosphère extrêmement tendue. Tel est le cas avec ce film de braquage très divertissant des années 70.
Walter Matthau joue le rôle d'officier de la Transit Authority dont la journée est bouleversée lorsque quatre hommes armés détournent une rame de métro de New York et demandent 1 000 000 $ en échange de la vie des passagers. Matthau est fantastique en tant que héros grincheux tandis que Robert Shaw se refroidit en tant que leader des pirates de l'air.
Le film a été refait en 2009 avec Denzel Washington et John Travolta dans les rôles principaux, mais il n'a pas réussi à capturer le sens de l'humour étrange et unique de l'original. C'est un vrai thriller de crackerjack avec l'un des plans de fin les plus agréables de tous les temps.
9 Avant le lever du soleil
Il semble y avoir tout un genre de films qui parlent de gens qui parlent de la vie en général. Lorsque mal fait, il peut être extrêmement prétentieux et atroce de s'asseoir. Une fois bien fait, on peut avoir l'impression d'écouter une conversation intime. Avant Sunrise s'inscrit certainement dans cette dernière catégorie.
L'histoire simple suit un jeune américain (Ethan Hawke) et une jeune française (Julie Delpy) qui se rencontrent dans un train et passent la journée ensemble à Vienne avant de se séparer. Ce qui commence comme un flirt innocent se développe en une romance touchante qui fait que les personnages et le public se demandent si ces deux-là sont réellement censés être ensemble pour toujours.
En réalité, vous pouvez choisir l'un des films de la brillante trilogie de Richard Linklater, qui apparaît sur ces deux personnages tous les dix ans environ, mais le premier film est un excellent point de départ.
8 jours de congé de Ferris Bueller
Un autre joyau de l'esprit de John Hughes, sauf que cette fois, il utilise la méthode d'une journée pour montrer à quel point on peut s'amuser en quelques heures.
Avec Matthew Broderick dans le rôle titulaire, Ferris Bueller est un lycéen charmant et extrêmement sympathique qui décide qu'il y a beaucoup mieux à faire de sa journée que de le passer dans une salle de classe. Alors Ferris, avec son ami Cameron et sa petite amie Sloane, joue au hooky. Ils profitent au maximum de leur journée avec des visites de musées, la conduite de voitures de sport et des défilés.
C'est une comédie pour adolescents au cœur léger ancrée par un tour de star de Broderick. Il y a peu d'autres films qui sont si infiniment rewatchable et peuvent toujours laisser un grand sourire sur votre visage à chaque fois.
7 Garantie
Même avec l'histoire légendaire de Michael Mann de films d'action incroyables, ce qu'il était capable de faire avec Collateral, un thriller situé principalement dans un taxi, était toujours impressionnant.
Le film met en vedette Jamie Foxx en tant que chauffeur de taxi modeste qui, après une longue nuit, récupère le passager de l'enfer. Ce passager est Vincent, joué par Tom Cruise; un tueur à gages qui force le chauffeur de taxi de Foxx à le conduire autour de Los Angeles alors qu'il sélectionne des personnes sur sa liste de coups sûrs.
Mann est capable de faire tellement avec le cadre serré, en profitant de l'occasion pour montrer certains des aspects les plus sombres de la vie nocturne de Los Angeles. Foxx est solide comme tout le monde et Cruise est aussi efficace que le tueur à sang froid. C'est dommage qu'il ne joue pas le méchant plus souvent. Le tout s'ajoute à l'un des thrillers les plus captivants de la mémoire récente.
6 12 hommes en colère
Cette liste a montré à plusieurs reprises que l'histoire d'une journée semble se prêter aux films à cadre unique, ce qui prend un réalisateur très qualifié pour réussir. Sidney Lumet, l'un des meilleurs réalisateurs de tous les temps, parvient à construire l'un des drames les plus fascinants presque entièrement dans une petite pièce.
L'histoire implique un groupe de jurés délibérant sur ce qui semble être un cas de meurtre ouvert et fermé, sauf qu'un juré n'est pas convaincu que l'accusé est coupable. Ainsi commence un long débat frustré dans lequel un groupe d'hommes avec des perspectives, des mœurs et des idéaux différents tentent de décider du sort d'un jeune homme.
L'action est superbe dans tous les domaines, mais Lumet est la star de la série. Au fur et à mesure que le film avance, il commence à utiliser des plans de plus en plus serrés pour transmettre une sensation plus claustrophobe qui prête au sentiment de frustration. C'est la réalisation de films à son meilleur.
5 Étourdi Et Confus
Richard Linklater semble avoir un talent dans la narration d'une journée car il s'agit de son deuxième film sur la liste. Au lieu d'une histoire touchante de romance naissante, Dazed & Confused est juste une ode extrêmement amusante pour sortir.
Avec peu d'intrigue réelle à décrire, le film suit simplement divers groupes d'amis alors qu'ils célèbrent la fin de l'école et le début de l'été, le tout sur une bande-son impressionnante des années 70. Le film regorge de jeunes visages de futures superstars comme Ben Affleck, Milla Jovovich et Matthew McConaughey - dans un rôle sur mesure pour lui.
Alors que Linklater n'a peut-être pas de message profond qu'il essaie de faire passer avec ce film, il capture de manière experte et authentique le sentiment de ce genre de jours au lycée que nous avons tous vécus, quelle que soit l'époque à laquelle nous appartenons. Probablement le plus grand film de repaire jamais réalisé.
4 Faites la bonne chose
Spike Lee est un cinéaste qui a réussi à sauter avec succès entre différents genres dans sa carrière, mais ses meilleurs films semblent provenir de sa perspective passionnée et unique de la race en Amérique. Aucun film n'est une meilleure représentation de cette vision que Do the Right Thing.
Situé sur une journée d'été torride dans un petit quartier de Brooklyn, le film tourne autour de la tension croissante entre un groupe d'afro-américains du quartier et les Italo-américains qui dirigent la pizzeria locale. Ce qui commence comme des désaccords innocents commence à bouillir sous la chaleur jusqu'à atteindre des niveaux dangereux.
Le scénario de Lee est mordant, provocateur et offre un aperçu de la vie de personnes rarement explorées sur grand écran. C'est un film énergique et passionnant qui se sent malheureusement plus que pertinent aujourd'hui.
3 Dog Day Après-midi
Les films de braquage s'intègrent très bien dans la structure d'une journée, car leur nature dynamique est plus efficace sur de courtes périodes. Alors qu'un braquage habile et intelligent peut faire un film divertissant, Dog Day Afternoon est particulièrement mémorable pour voir à quel point le crime est désordonné.
Un autre classique de Sidney Lumet, et basé sur des événements réels, le film raconte l'histoire d'un homme qui planifie un vol de banque afin de payer les opérations de changement de sexe de son amant. Cependant, grâce à l'inexpérience des voleurs, cela se transforme rapidement en situation d'otage et en frénésie médiatique.
Le film témoigne davantage des talents substantiels de Lumet et présente l'une des meilleures performances d'Al Pacino en tant que futur cerveau du cambriolage qui se trouve au-dessus de sa tête. C'est un regard stressant, drôle et quelque peu triste sur un casse qui a mal commencé et s'est aggravé.
2 High Noon
À l'ère des westerns, les réalisateurs utilisaient souvent le décor pour raconter de grandes épopées. Cependant, High Noon réduit sagement la portée pour dire qu'un western plus intime a rarement été vu à Hollywood.
Dit être une critique du mouvement de mise sur liste noire d'Hollywood, il raconte l'histoire d'un petit maréchal de ville dont la vie est menacée alors qu'un hors-la-loi nouvellement libéré se rend en ville pour se venger. Dans une ville pleine d'amis et de collègues, le maréchal se retrouve soudainement laissé seul alors qu'ils lui tournent tous le dos.
Le film est raconté en temps réel, ce qui ajoute beaucoup au sentiment d'anxiété alors que le maréchal essaie dans la veine de recruter tout support. Gary Cooper est idéalement considéré comme la seule figure de la justice et de la bravoure. C'était un nouveau type de western qui prouvait qu'ils pouvaient raconter des histoires plus complexes que le chapeau blanc contre le chapeau noir.
