Pendant le tournage de The Wolverine l'automne dernier, nous avons fait des allers-retours depuis le tournage de nuit en extérieur où Hugh Jackman travaillait sur une séquence d'action majeure et les scènes principales intérieures des Fox Studios Australia. Le réalisateur James Mangold et le producteur Hutch Parker ont pris du temps lors de notre tournée pour parler de la dernière entrée dans la franchise X-Men.
Le Wolverine marque la première fois que Hutch Parker entre dans le rôle de producteur et il est fier d'avoir choisi celui-ci en particulier, comme il l'explique dans notre interview.
Racontez-nous votre histoire avec la franchise X-Men et comment vous avez évolué en tant que producteur pour ce film.
"Mon expérience est presque entièrement en studio. J'étais chez Fox, entre Fox et Regency, pendant 17 ans, donc mon association avec la franchise remonte au début. Vraiment, Tom Rothman était à la barre et en quelque sorte le gardien en chef puis après la première, j'ai été président de X2, puis de 3, puis de Wolverine et le début de X-Men: First Class. La relation est assez ancienne, et avec Lauren, le producteur d'origine, et avec Hugh, les différents cinéastes, et le les mythologies, vous savez, tous les différents scripts qui ont été discutés et développés, et considérés, exclus ou exclus, tout ce genre de choses.
Je pense que c'est en grande partie pourquoi quand celui-ci est arrivé et qu'il allait être en Australie, Lauren n'a pas pu y aller. Cela avait du sens pour Fox et pour le projet. C'était juste un bon ajustement. Je le connais bien, je connais bien le studio, je connaissais bien Jim [Mangold], je connaissais bien Hugh [Jackman]. Cela prenait tout son sens."
Avez-vous toujours su que The Wolverine, l'arc de l'histoire japonaise en particulier, était en route, et la deuxième partie de cela est, saviez-vous qu'il serait basé sur tous les autres films?
"La première partie, oui. Cette bande dessinée est, je pense, pour tout le monde, vraiment l'une des bandes dessinées les plus importantes de la grande bibliothèque de bandes dessinées Wolverine, et une sorte qui occupait une place unique pour tout le monde. C'est un voyage si puissant Je pense que le défi a toujours été de monter ces films, d'une part, vous avez l'obligation d'offrir un niveau de spectacle, un niveau de divertissement pour le public, pas seulement pour les fans, mais pour tout le monde. temps, en conduisant constamment, nous savons tous que la clé est le caractère, que ce qui lie vraiment et le public à ces histoires, c'est quand vous parvenez à les emmener dans un endroit plus spécifique et intéressant en ce qui concerne les personnages.
Et avec X-Men, c'est beaucoup de personnages à gérer. Il y a beaucoup à essayer d'équilibrer tout le temps, et je pense que nous l'avons fait à de meilleurs degrés et à des degrés inférieurs à des moments différents. Mais je pense que pour nous tous, il y avait incontestablement un désir de s'attaquer à quelque chose d'aussi spécifique et aussi profond qu'un scénario intégré à celui de The Wolverine. Il s'agissait vraiment de savoir quand c'était le bon moment. Je pense que pour Fox, Lauren l'avait longtemps défendue. Je pense que c'est un film dont elle était fan depuis longtemps, et nous tous qui lisions les bandes dessinées, nous pensions que c'était un de vos devoirs. Mais à leur crédit, il était toujours question de savoir quand et sortir du dernier Wolverine après avoir vraiment fermé la franchise traditionnelle X-Men et avoir commencé un nouveau chapitre avec X-Men First Class, la table était prête à aborder un tout nouveau chapitre pour Wolverine et moi n'aurions pas pu être plus ravis parce que je crois que le ton de cela, à la fois le ton que Jim a apporté mais le ton intégré dans la bande dessinée elle-même est ce que la prochaine étape devrait être.
Franchement, j'ai en quelque sorte longtemps ressenti qu'une approche plus basée sur la réalité, à la fois psychologiquement, émotionnellement mais en termes d'environnement était certainement ce que j'attendais et quand je me sens le plus connecté et contraint. Et cela, presque plus que tout autre que je puisse imaginer, le fait qu'il se déroule au Japon qui est à la fois étranger et réel, au lieu de devoir nous emmener dans un environnement fantasmé ou compter sur des personnages vraiment histrioniques pour le défier de nouvelles façons. Cela nous a donné un lieu qui pourrait l'éloigner de tout ce qu'il sait, le détacher de tout ce qu'il sait et sur lequel il s'appuie, et le forcer à affronter les principaux défis de son personnage et à le faire d'une manière qui pourrait être entièrement originale et faire nous avons tous l'impression d'être allés dans un endroit complètement unique et aucun de nous ne le sait vraiment; à la fois le monde antique ainsi que le monde contemporain du Japon. Mais faites-le en vous appuyant sur tous les problèmes liés aux personnages que nous connaissons tous très bien de ce que nous avons tous vu et connu des bandes dessinées. Encore une fois, votre bande dessinée permet au personnage d'aller beaucoup plus loin dans ces domaines que tout autre que j'ai vu. Donc, tout cela les a amenés à vouloir proposer celui-ci. Ils ont un très bon script.
J'étais incroyablement fier de Fox pour être intervenu, car c'est un choix ambitieux et pas évident du point de vue du marketing commercial, mais je pense que c'était un choix fantastique du point de vue des fans, de la mythologie et des traditions. C'est exactement ce dont nous avions besoin et c'est pourquoi, et je suis sûr que vous avez parlé à Hugh plus tôt, pour nous tous, nous pensons que ce sera - ce que nous nous efforçons de faire - est le Wolverine définitif. Pour vraiment donner à tous ceux qui aiment ce personnage l'expérience définitive."
Quelles sont les clés pour réaliser le film Wolverine définitif?
"Écoutez, si au cœur de son personnage se trouve ce genre de lutte entre son immense humanité et cette rage, cette rage insoluble. Je pense qu'un élément clé pour moi était d'approfondir ce qu'est le teint de cela, pas seulement de le traiter comme un bouton marche / arrêt, mais en fait essayant de le détailler d'une manière et de lui donner la spécificité et la vie, la raison et le contexte, ce qui fait de Jim [Mangold] un tel super cinéaste parce qu'il est un personnage incroyablement doué - directeur basé. Sa sensibilité est partout, et maintenant que nous sommes principalement à travers le tournage, il est une telle aubaine pour l'accomplissement de cette pièce. Pour moi, avant tout, ce serait ça.
Bien sûr, vous voulez et devez livrer l'action, le spectacle, toutes les valeurs de divertissement, selon mes expériences, elles ne résonnent et ne fonctionnent vraiment que lorsque vous êtes connecté au personnage et aux enjeux basés sur les personnages qui sous-tendent ces séquences.
Si vous êtes vraiment investi dans les problèmes que le personnage gère, alors cette séquence d'actions prend un sens entièrement différent. Vous faites attention et attention. Quand vous ne l'êtes pas, cela ne veut pas dire que vous ne l'apprécierez pas, mais vous le regardez avec une relation différente. D'abord et avant tout, étant donné le matériau sous-jacent, pour nous tous, il s'agissait d'en honorer l'intégrité et de vraiment transmettre cette expérience au public du film, ce qui signifiait donner vie à toutes ces valeurs d'une manière que vous puissiez ressentir. plus profondément que jamais auparavant. Et cela invite à défier Wolverine plus profondément qu'il ne l'a été auparavant, le voyant plus vulnérable, plus en conflit avec lui-même, plus en conflit avec son rôle dans le monde - choisissant vraiment de se plonger dans ces questions et de ne pas les fuir, et de faire eux une partie du texte du film que Jim a fait un travail brillant de faire, et Hugh aussi. C'est une opportunité incroyable pour un acteur de son calibre de pouvoir se plonger plus profondément dans le rôle et de se plonger dans des problèmes qu'il n'a pas vraiment dû aborder
C'est le gros titre pour moi. Ensuite, c'est à propos de cette chose tonale qui est vraiment importante, la notion de s'engager dans quelque chose qui peut répondre à toutes les attentes de la bande dessinée, mais être réel. J'adore vraiment ça. Je pense vraiment que c'est important. Les bandes dessinées ne sont plus une sorte de frange, elles sont le courant dominant. Ils sont une mythologie moderne. Prendre les problèmes émotionnels ou psychologiques plus au sérieux les pousse encore plus loin au cœur de notre narration contemporaine. Dans ce cas, cela avait beaucoup à voir avec le ton et faire en sorte que le ton de tous les personnages et du monde soit réel, auquel le public pourrait se connecter même si vous avez affaire à des personnages qui ont des capacités que nous ne donnons évidemment pas. pas.
Je dirais que le pouvoir du premier, la richesse avec laquelle Bryan [Singer] a capturé les thèmes de l'aliénation des adolescents. Autant qu'il s'agissait de mutance, il était incroyablement habile dans les scènes où les enfants parlent aux parents de leur mutance, de sa dissimulation, c'était des articulations vraiment puissantes et résonnantes de ce thème. Et nous espérons que cela aura le même genre de résonance, mais en approfondissant plus spécifiquement ce personnage qu'est The Wolverine. Vous pouvez nous le dire dans quelques mois, mais je ne pourrais pas être plus excité par ce que Jim a fait et ce que Hugh a fait, par ce que tout le monde a fait pour l'accomplir."
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