Lorsque AMC a annoncé qu'elle lancerait Fear the Walking Dead, créant apparemment une franchise de télévision Walking Dead, la décision avait un sens financier. Après tout, capitaliser sur le programme le mieux noté de la télévision est une initiative intelligente pour tout réseau, et qui a été maintes et maintes fois fait, pour le plus grand plaisir de nombreux cadres de télévision. Mais dans un paysage télévisuel surpeuplé jadis peuplé de plusieurs spin-offs de CSI, NCIS et Law & Order, comment une série dont l'attrait est intrinsèquement lié à des hordes itinérantes de chair en décomposition offre-t-elle quelque chose de nouveau et d'attrayant aux téléspectateurs avides de plus?
Eh bien, pour commencer, et, plus important encore, l'affirmation inflexible de la productrice Gale Anne Hurd, cela commence par supprimer le label "spin-off" et le remplacer par un descripteur plus approprié. Quelque chose comme "série compagnon", pour les débutants.
Il semble contre-intuitif de dire qu'une série comme Fear the Walking Dead, avec un public intégré massif mais garanti - l'équivalent de la télévision d'être né avec une cuillère à ruban dans sa bouche incrustée de sang - pourrait faire face à un défi de de toute sorte, mais Hurd et le producteur exécutif David Erickson sont prompts à souligner que leur travail n'est pas d'offrir plus de la même chose, mais de livrer une nouvelle expérience dans les confins d'un cadre familier.
"Ce sont de très grosses chaussures à remplir, mais je pense aussi que cela nous donne un peu de latitude en quelque sorte, étant ce gosse tordu de l'émission originale", a déclaré Erickson. "Nous respectons les règles et la mythologie de la série originale et de la bande dessinée, donc c'est un peu un hybride. Mais j'espère que cela complimente la série originale, et il explore également de manière tonale et créative différentes avenues et choses qui ils n'ont pas eu l'occasion de le faire, simplement en fonction de la façon dont la bande dessinée a été structurée."
La peur, avec son cadre de Los Angeles et ses «gens normaux et moyens» - comme Hurd décrit la distribution de personnages dirigée par le professeur d'anglais de Cliff Curtis, Travis, et son épouse d'orientation Madison, interprétée par Kim Dickens - a l'intention de complimenter sa prédécesseur en commençant son histoire avant le début de la fin, et en continuant à travers la chute de la société. Ce qui le distingue de The Walking Dead, au-delà de ce qui se passe pendant, comme le dit Erickson, "les 4 ou 5 semaines avant le réveil de Rick", c'est que, contrairement à Rick et même à Shane, les personnages qui peuplent cette histoire n'ont pas le même sorte de compétences comme le groupe en dehors d'Atlanta.
"Ce sont des personnages sans feuille de route", explique Hurd, décrivant la famille au centre de l'histoire, qui comprend également Alycia Debnam-Carey et Frank Dillane, comme Alicia et Nick, les enfants de Madison d'un précédent mariage. Le casting comprend également Orange est Elizabeth Rodriguez du New Black et Lorenzo Jame Henrie en tant qu'ex-femme et fils de Travis Liza et Chris, ainsi que Rubén Blades et Mercedes Mason et le duo père-fille Daniel et Ofelia. Une partie de l'attrait de ces familles multiculturelles et mélangées est de raconter l'histoire de The Walking Dead à travers des perspectives distinctement différentes.
"Ce sont des gens normaux et moyens, et nous devons d'abord découvrir qui ils sont dans la vie normale", explique Hurd. "C'est une autre chose que nous n'avons jamais vue auparavant. Nous avons vraiment des problèmes auxquels les familles moyennes du monde entier seront confrontées et auxquelles ils seront confrontés. Vous mélangez différentes unités familiales; vous avez des problèmes quotidiens.
aggravé par "Qu'est-ce qui se passe?""
Pour ceux d'entre vous qui ont vu la bande-annonce, il est clair que c'est une histoire différente de celle qui se déroule à Atlanta. Le cadre urbain est prêt à fournir un ensemble distinct de circonstances et de défis aux personnages face à ce qui sera finalement la chute de la société. Et Erickson a pu divulguer certains détails sur la mesure dans laquelle la première saison de six épisodes amènerait l'histoire en termes de passage des premières étapes de l'épidémie à l'épave fumante de la civilisation. Il a même taquiné l'idée de mettre fin à la première saison en passant à Rick se réveillant à l'hôpital d'Atlanta.
"Nous n'allons pas aussi loin", explique Erickson. "C'est le récit que Robert n'a pas pu faire. C'est l'une des raisons pour lesquelles je pense qu'il voulait faire [Fear the Walking Dead]. Il a regardé en arrière et a vu qu'il y avait certains éléments du spectacle qu'il aimerait avoir. exploré."
Ces éléments inexplorés ont conduit les membres de la distribution et de l'équipe qui ont participé aux interviews de la table ronde du SDCC 2015 à qualifier les six premiers épisodes de "slow burn" ou de "Hitchcockian" - un terme entendu plusieurs fois et par plusieurs personnes différentes.. L'expression vient de la notion de suspense «la bombe sous la table» d'Alfred Hitchcock, qui est l'idée que le film donne au public des informations essentielles sur la vie et la mort que les personnages de l'histoire n'ont pas. Et le suspense vient non seulement de se demander comment et quand le danger sera arrêté, mais aussi s'il le sera jamais.
De toute évidence, le plus grand avantage de Fear the Walking Dead par rapport à son grand frère est l'opportunité qu'il a de construire son histoire d'un lieu de paranoïa et d'appréhension à un lieu de chaos et de terreur - comme tous les bons films de zombies / d'horreur. Pour vendre davantage l'idée de terreur à combustion lente, le producteur Greg Nicotero a fait la comparaison avec l'invasion de Philip Kaufman de 1978, les Body Snatchers, comme point de référence en termes de ton, de style et créant un sentiment omniprésent de terreur atmosphérique.
"Alan Davidson, le réalisateur, et moi avons parlé de l'invasion des voleurs de corps de Philip Kaufman comme d'un très bon plan pour changer simplement les angles de caméra", explique Nicotero."
la première partie est tournée avec des angles traditionnels, puis les choses commencent à devenir plus dramatiques en termes de prise de vue, de construction de la paranoïa et de l'idée que les gens à côté de vous ne sont pas qui ils étaient ou qui ils semblent être. Nous avons donc joué un peu cet aspect."
Pourtant, à un certain point, Fear the Walking Dead va devoir faire face à certains des mêmes besoins de personnage et d'histoire que The Walking Dead. Avec un cadre et une distribution de personnages si différents, il semble raisonnable de s'attendre à ce que certaines dynamiques aident à garder la fraîcheur. La seule question est: pour combien de temps?
"Nous pouvons rouler au moins deux saisons avant d'arriver à cet endroit où nous ne faisons pas de chaque épisode un ravitaillement", explique Erickson. Il semble donc que nous puissions anticiper deux saisons de peur, de paranoïa et de désintégration de la société avant que l'histoire ne soit confrontée aux problèmes de survie, de violence et de concepts de morale radicalement modifiés qui ont fait de The Walking Dead la plus grande émission de télévision.. Les téléspectateurs auront-ils hâte de se lancer dans des affaires qui tuent les marcheurs, ou cette approche de combustion lente sera-t-elle une bouffée d'air frais capable d'attirer un public encore plus grand?
-
Fear the Walking Dead est présenté en première le dimanche 23 août à 21 h sur AMC.
Photos: Frank Ockenfels / AMC
