La franchise X-Men qui a revitalisé le genre de la bande dessinée en 2000 puis passé les deux décennies suivantes à mourir lentement a finalement pris fin cet été avec la sortie de Dark Phoenix. Le film est venu comme une réflexion après coup, car une fusion historique entre Fox et Disney avait déjà eu lieu, ce qui a rendu le film à peu près superflu.
Il est dommage que la franchise soit probablement considérée comme un échec car elle a produit de très bons films au fil des ans, l'un d'entre eux étant même nominé aux Oscars. Dans cet esprit, voici le film Every X-Men, classé selon le score de Rotten Tomatoes.
12 Phénix sombre (23%)
Ils disent que la pire chose que vous puissiez donner à un premier réalisateur est beaucoup d'argent, car ils réduisent les coins créatifs en poussant de l'argent à chaque problème. Un exemple typique est le premier film de Simon Kinberg, Dark Phoenix, la mort lente et silencieuse de la franchise X-Men de Fox. C'était la deuxième adaptation de la série du scénario de bande dessinée classique "The Dark Phoenix Saga", et elle était tout aussi mauvaise et mal gérée que la première.
La plupart des fans ne s'en sont même pas inquiétés, car Disney avait acquis 21st Century Fox et les X-Men se dirigeaient vers le MCU, donc rien de ce qui se passait à Dark Phoenix n'avait de sens.
11 origines X-Men: Wolverine (37%)
La franchise Jaws a commencé avec un film qui est considéré comme l'un des plus grands de tous les temps et s'est terminée par un film qui est considéré comme l'un des pires de tous les temps. La trilogie solo de Wolverine dans la franchise X-Men avait la trajectoire exactement opposée. Alors que son dernier chapitre deviendrait un nominé aux Oscars, le premier film - qui devait être le premier d'une longue lignée de spin-offs de X-Men Origins et qui a tellement échoué qu'il est resté le seul - a été un désastre.
Oui, il a toutes les séquences d'action et les explosions bruyantes que vous pouvez souhaiter dans un blockbuster de super-héros, mais il n'a pas de cerveau ou d'attachement émotionnel. C'est juste une action vide et coûteuse - et avec un classement PG-13, c'est complètement sans bord.
10 X-Men: Apocalypse (47%)
Avec X-Men: Apocalypse, Fox a continué de pousser une jeune génération de X-Men vers un public qui ne se souciait tout simplement pas d'eux. Des acteurs comme Sophie Turner et Tye Sheridan sont de bons interprètes, mais leurs versions de personnages classiques de X-Men n'étaient tout simplement pas écrites dans ces films (en particulier celui-ci) aussi intéressants et complexes que dans les bandes dessinées.
En raison de la compréhension par Marvel de leurs propres personnages, nous obtiendrons probablement des versions redémarrées de ces personnages qui rendent justice au matériau source lorsqu'ils seront introduits dans le MCU dans les années à venir. Malheureusement, X-Men: Apocalypse n'est qu'un autre clou dans le cercueil de la franchise des derniers jours.
9 X-Men: le dernier combat (57%)
Bryan Singer a apporté un sens réfléchi de l'allégorie aux deux premiers films X-Men, les élevant au-dessus du tarif blockbuster typique d'Hollywood en utilisant des mutants comme substitut pour chaque groupe minoritaire marginalisé, mais Brett Ratner a jeté cette subtilité par la fenêtre lorsque Singer est parti la franchise et il a repris le triple.
Là où les films précédents étaient cérébraux et provoquant la réflexion ainsi que des spectacles explosifs, celui-ci était tout simplement risible, avec des répliques comme "I'm the Juggernaut, b ****!" devenir des mèmes populaires. Avec des commentaires sociaux poings au jambon qu'un singe pourrait comprendre et des séquences d'action qui se présentent comme un gâchis visuel, The Last Stand est un échec sans équivoque.
8 Le carcajou (71%)
Bien que la première prise de James Mangold sur le personnage de Wolverine ne soit pas le chef-d'œuvre cinématographique digne d'un Oscar que son deuxième serait, c'est bien mieux que le super-héros moyen smash-'em-up. Mangold travaille dans les limites de la cote PG-13 pour nous donner des séquences d'action exsangue, mais toujours viscérale et ultraviolette (la lutte au sommet d'un train à grande vitesse est un point culminant de la franchise).
Le passage à un décor japonais en fait une véritable histoire autonome, avec des visuels à couper le souffle s'inspirant des plus belles régions de l'un des plus beaux pays du monde. Le deuxième film Wolvie de Mangold, Logan, ferait du personnage principal un héros occidental dans le moule de Shane, mais dans The Wolverine, il est présenté comme un samouraï grisonnant et endurci au combat.
7 X-Men (81%)
Lorsque le premier film X-Men est sorti, les films de bandes dessinées étaient toujours considérés comme un risque par les studios. On pensait que les super-héros ne plaisaient qu'aux nerds et non au grand public. Si celui-ci n'avait pas été génial, ou n'avait pas touché le public, alors il y a de fortes chances que le genre de super-héros soit resté obscur et risqué et nous n'aurions pas la trilogie MCU ou Dark Knight de Christopher Nolan.
Donc, pour cela, les cinéphiles doivent beaucoup au premier film X-Men. Et pour être juste, étant donné que cela allait en aveugle sans modèle défini pour les films d'équipe de super-héros, cela a fait un travail fantastique.
6 Deadpool 2 (83%)
Deadpool 2 a été confronté au même problème que Guardians of the Galaxy Vol. 2 en ce que le premier donnait un ton si unique et ressemblait à un changement de rythme tellement rafraîchissant qu'il n'y avait aucun moyen qu'une suite puisse être à la hauteur. Cela pourrait être aussi amusant que le premier, mais inévitablement, il ne serait pas aussi original ou surprenant. Cependant, avec Ryan Reynolds adoptant une approche plus pratique avec un crédit de co-écriture et David Leitch de John Wick apportant un style de réalisateur plus viscéral à l'action,
Deadpool 2 était un spectacle à voir. Avec des séquences comme la succession rapide de décès un par un de la X-Force et l'apparition surprise du Juggernaut, Deadpool 2 a réussi à garder le public debout autant que le premier, sinon plus.
5 Deadpool (84%)
Le fait que ce film ait même été réalisé est impressionnant en soi. Un grand studio a financé un blockbuster de super-héros avec une cote R et un personnage principal relativement obscur qui parle constamment à la caméra, reconnaît qu'il est dans un film et inclut au moins un mot maudit dans chaque ligne de son dialogue.
Comparée à la version PG-13 conviviale en studio de 'Pool de X-Men Origins: Wolverine, cette version infiniment plus fidèle obtenue grâce au contrôle créatif donné au super-fan Ryan Reynolds et à son équipe est venue comme une bouffée d'air frais. C'est une déconstruction délicieusement postmoderne du blockbuster de super-héros.
4 X2 (85%)
X2 a été le premier d'une longue lignée de suites de super-héros qui ont dépassé leurs prédécesseurs en devenant plus grands et meilleurs (et en ne s'embourbant pas dans la nécessité de raconter une autre histoire d'origine), rejoints plus tard par Spider-Man 2, The Dark Knight, et Capitaine Amérique: Le Soldat de l'Hiver.
De plus, fracturer l'équipe avec un événement majeur comme la destruction de l'école de Xavier (dont la menace serait plus tard atténuée par le fait qu'un tas d'autres films X-Men ont fait exploser l'école après elle) et les envoyer dans des groupes séparés avant de les unir pour une bataille finale serait plus tard adopté par d'autres épopées de super-héros d'ensemble comme Avengers: Infinity War et sa suite.
3 X-Men: première classe (86%)
Le prequel X-Men: First Class de Matthew Vaughn était une sorte de redémarrage en douceur de la franchise après l'impact dévastateur de The Last Stand. C'est un bien meilleur film que The Last Stand, et un retour en forme pour la série. Le problème avec First Class réside dans le fait que, en remontant dans le passé, il a refondu tous les rôles principaux, et ils avaient déjà été parfaitement interprétés.
Patrick Stewart, Ian McKellen, Halle Berry, Hugh Jackman - les premiers films avaient une immense richesse de talents. Ainsi, alors que James McAvoy, Jennifer Lawrence et Michael Fassbender sont tous des acteurs fantastiques, les fans de X-Men ne pouvaient pas ignorer le fait qu'ils préféraient indéniablement la distribution originale.
2 X-Men: Days of Future Past (90%)
Les cuivres de 20th Century Fox ont noté le rejet par le public du casting le plus jeune de First Class quand il s'agissait de faire la suite en incorporant des éléments de voyage dans le temps pour permettre aux acteurs plus âgés de coexister avec les acteurs plus jeunes - et en mettant fortement l'accent sur Hugh Wolverine de Jackman, qui avouons-le, est la raison principale pour laquelle les gens aiment ces films.
Malheureusement, après avoir corrigé tout ce qui n'allait pas avec First Class avec Days of Future Past, Fox est revenu à ses vieilles habitudes en forçant le jeune casting sur le public d'Apocalypse et, bien, nous savons tous comment cela s'est avéré. L'histoire du voyage dans le temps dans Days of Future Past est intéressante, car elle offre une approche moins «scientifique» du concept que ce que nous avons vu auparavant.
