Brightburn commence comme un conte de super-héros classique, mais avec une tournure choquante: un étrange visiteur d'une autre planète vient sur terre avec des pouvoirs et des capacités bien au-delà de ceux de l'homme mortel et est adopté par un couple sur Terre … mais cette fois, il est diabolique incarner. Tous les extraterrestres puissants ne sont pas Superman; parfois, c'est autre chose.
Le réalisateur David Yarovesky est surtout connu pour son film d'horreur culte à petit budget The Hive, mais il a également réalisé des tonnes de clips, dont l'excellent "Guardians 'Inferno" de la bande originale des Guardians of the Galaxy Vol 2. Pour Brightburn, Yarovesky a fait équipe avec James Gunn pour créer ce qui est rapidement devenu l'un des films les plus parlés de la saison estivale; tout compte fait, Yarovesky est en passe de devenir l'un des réalisateurs les plus recherchés d'Hollywood aujourd'hui.
Screen Rant a parlé à Yarovesky de Brightburn, de son amitié avec le producteur James Gunn, de la création d'un film d'horreur provocateur avec une note dure-R, et où il voit sa carrière se développer à l'avenir. Il partage également quelques détails fascinants sur les coulisses de la façon dont il aborde CGI et se coordonne avec les studios FX pour s'assurer que l'action générée par ordinateur a l'air juste. Brightburn est maintenant en salles.
Cela semble si évident avec le recul, mais je ne pense pas que nous ayons jamais eu un film d'horreur comme Brightburn.
Eh bien, vous avez raison, je ne pense pas qu'il y ait jamais eu de film comme celui-là auparavant. Je veux dire, il y a eu des histoires de super-héros sérieuses et réalistes, que j'adore. Lors de la préparation de ce film, l'un des premiers films que j'ai regardés était Incassable. Ce n'est qu'un de mes films préférés, tu sais? Mais ce film n'est pas comme ce film. Ce film est, sous la forme la plus vraie de ces mots, un "film d'horreur de super-héros". C'est un film effrayant. Ouais, c'est vraiment un nouveau terrain. Je pense que c'est pourquoi nous avons vu le genre de réponse et d'excitation que nous avons vu! C'est vraiment cool de voir ce genre de réaction. C'est inspirant pour moi.
En quelque sorte, construisez-vous, appréciez-vous ou êtes-vous irrité par la sténographie Internet décrivant le film comme "le film d'horreur de Superman?"
J'adore faire partie de la conversation. Je voulais faire un film qui ferait partie du zeitgeist de la culture pop, tu sais? J'ai grandi en allant au cinéma. Chaque semaine, un film sortait, et j'allais le voir une ou deux fois à la soirée d'ouverture avec mes amis. Nous sortions du film et discutions à ce sujet, parlions de ce que cela signifiait, de ce que le réalisateur voulait réaliser avec ceci ou cela, et certains d'entre nous aimeraient, certains d'entre nous ne le voudraient pas, mais tout cela faisait partie de la conversation. Je voulais vraiment que ce film fasse partie de la conversation.
C'est vraiment le cas!
Je pense que nous avons réussi cette tâche! Je pense que nous avons commencé des conversations intéressantes.
Une chose qui m'excite, c'est qu'il est classé R. Sur la base de la bande-annonce, ce sera un méchant R ou un R. dur.
(rires) Ouais.
Je pense que c'est plutôt rare de nos jours, surtout pour un film de studio. Y a-t-il jamais eu un débat à ce sujet, ou est-ce que ce sera toujours R?
Il y a eu des premières conversations sur ce que le film serait évalué, et la vérité est … Écoutez, ce film fait de nouvelles choses sympas avec R. Je pense que vous sortirez et serez, comme, "Ouais, il a définitivement gagné son R évaluation." Je pense que nous faisons des trucs vraiment cool avec quelle licence cela nous a donné. Cela étant dit, des films comme Annabelle: Creation et The Nun et ces films de l'univers Conjuring, et It, ce sont tous des films classés R. Donc, cela m'a vraiment ouvert l'esprit pour que je puisse y aller, "yo, je pense que nous devrions le faire comme un film coté R", parce que toutes ces autres personnes le font et connaissent un grand succès. Il y a juste une tonne de remerciements à James Wan et à ces gens pour avoir fait ces films et ouvert la porte à notre film d'horreur classé R.
Ces films laissent définitivement les studios envisager d'enlever les gants d'enfant.
Je me souviens d'une époque … Les gens n'y pensent pas, mais The Ring est PG-13. Il y a eu toute une époque où les gens pensaient que vous ne pouviez pas gagner de l'argent avec un film d'horreur classé R. Vous deviez être PG-13 si vous vouliez mettre des gens au théâtre. Mais il y a eu des exemples récents de films qui ont brisé ce moule grand ouvert. Je pense qu'aujourd'hui, il s'agit davantage de faire un film distinct; faire un film où il y a beaucoup de gens qui pensent que c'est pour eux. Ce film est pour eux.
Il y a une phrase que j'utilise uniquement dans le contexte d'un film d'horreur ou d'un film d'action violente: "Good kill". Vous savez, en regardant un film avec des amis et vous dites: "Ooh, c'était une bonne tuerie!" Je peux seulement imaginer que nous allons voir de bonnes tueries à Brightburn. Vous n'obtenez pas beaucoup de bonnes attaques en PG-13.
Je pense que vous serez heureux. (Rires) C'est un film que vous voulez regarder dans un théâtre très bondé, dans le plus grand théâtre où vous pouvez le regarder. C'est vraiment un film à vivre avec un public.
Pouvez-vous imaginer un film du vendredi 13 qui est PG-13? Parce que je ne peux pas.
Pour moi, quand je vois une bande-annonce et à la fin je vois "R", je suis comme, d'accord. C'est réel. Ils font ça pour de vrai. Et ce n'est pas une critique contre les films PG-13 ou quoi que ce soit, mais il y a quelque chose à voir ce "R" qui me parle en tant que spectateur, en tant que fan, et je suis vraiment excité à ce sujet. Je savais que, quand les gens savaient, non seulement le concept de ce film, mais aussi qu'il allait être classé R, des gens comme moi seraient excités par ce concept.
Vous avez travaillé avec James Gunn pendant de nombreuses années. Mon Avenger préféré est le Goth Ravager. J'étais très triste qu'il n'ait pas surgi dans Endgame.
(Rires) Ouais, moi aussi! En fait, je meurs dans Guardians of the Galaxy. Personne ne le sait, mais je meurs. La nébuleuse me déchire du cockpit de mon vaisseau et me jette. C'est un peu moi qui tombe et crie quand je meurs.
Oh mon Dieu, c'est toi? Je me suis toujours senti triste pour ce gars, je connais ce cliché exact.
Ouais c'est moi! C'est la fin de Goth Ravager.
Depuis combien de temps connaissez-vous James? Quand vous êtes-vous rencontrés et sur quel premier projet avez-vous travaillé ensemble?
Eh bien, je ne me souviens même pas quel était le premier projet sur lequel nous avons travaillé ensemble … Nous nous sommes rencontrés lors d'une fête. Nous nous sommes rencontrés par des amis communs. C'était un coup de foudre. Nous sommes instantanément devenus amis, et en très peu de temps, nous sommes devenus des amis proches. Pendant longtemps, nous avons voulu travailler ensemble sur une fonctionnalité. Nous avons pensé à créer de nombreuses fonctionnalités ensemble. Ce fut juste celui que toutes les pièces alignées pour faire. James et moi sommes devenus incroyablement proches au fil des ans. Il a officié mon mariage. Nous sommes assez proches!
C'est incroyable.
Avoir eu l'occasion de travailler avec lui était incroyable. Vraiment, toute l'équipe, l'équipe de base qui a fait ce film, c'était comme une famille travaillant ensemble. J'avais James, qui a officié mon mariage, Simon, qui est un producteur travaillant sur le film, était l'un de mes garçons d'honneur. Mon directeur de la photographie, Mike D (Michael Dallatorre) a tourné quatre-vingt clips avec moi, plus des publicités, plus mon premier film, The Hive, et maintenant ce film. Nous communiquons par télépathie, vous savez? C'était un autre de mes garçons d'honneur. C'était juste un groupe très soudé de personnes travaillant ensemble qui s'aiment toutes et aiment travailler ensemble. Ce fut une expérience vraiment formidable.
Pouvez-vous parler du panel de San Diego Comic-Con annulé?
Je pense que tout le monde sait tout cela. Il n'y a plus grand-chose à dire. Je pense que tout le monde sait tout ce qui s'est passé.
Vous avez fini par devoir attendre de juillet à décembre avant de pouvoir annoncer ce film au monde. En mettant de côté ce que ces trolls sur Internet ont essayé de faire, et ont finalement échoué, comment vous sentiez-vous d'avoir à rester assis sur le film pendant six mois, sans savoir ce que l'avenir allait être?
Au fond, je suis cinéaste. Il n'y avait pas de «séance sur le film». Ce que c'était pour moi, j'avais plus de temps pour travailler sur le film! (Rires) Chaque heure qu'ils me donnent, je vais continuer à travailler sur le film. Donc, pour moi, c'était l'occasion d'améliorer le film, de continuer à travailler sur le film. En même temps, j'étais ravi de montrer à tout le monde la bande-annonce. Je pensais que les gens verraient le film et se diraient: "Holy smokes, this is awesome!" Et puis, quand j'ai finalement montré aux gens la bande-annonce, ils ont dit: "Holy smokes, this is really cool!" Tout est arrivé un peu plus tard.
J'ai peur de Jackson Dunn, la jeune star de ce film. Il a 16 ans maintenant, mais quel âge avait-il lorsque vous tourniez, et comment en êtes-vous venu à choisir ce Jackson pour porter le masque?
Je pense qu'il avait 14 ans quand je l'ai rencontré. La partie la plus folle et la plus incroyable de la façon dont j'ai fini par le rencontrer et le casting a été la façon dont notre directeur de casting a envoyé quelque chose comme 200 bandes d'audition de différents enfants. Jackson a été le premier que nous regardions tous. Nous étions comme, "Oh mon Dieu, ce gamin est parfait. Nous pourrions le lancer dès maintenant et nous sentir vraiment bien à ce sujet!" Mais nous avons traversé et commencé à regarder toutes les cassettes, et il y a eu de grandes auditions, il y a eu de grandes choses, mais il y avait quelque chose de magique chez Jackson. Il avait cette chose supplémentaire qu'il pouvait porter le poids d'un film sur ses épaules. Je pense que, quand vous voyez le film, il fait un travail incroyable de mal tourner. Ce n'est pas une tâche simple. Je pense qu'il le fait magnifiquement. Je suis vraiment excité de voir ce que Jackson peut faire.
Est-ce que ce film avait quelque chose à voir avec le fait qu'il ait un caméo dans Avengers: Fin de partie, ou était-ce une coïncidence totale?
C'était une pure coïncidence. Je pense qu'ils ont tourné ça avant de tourner ce film. Donc littéralement rien à voir avec ça!
Je pense qu'il est sûr de dire que Brightburn est votre plus gros projet à ce jour. Pour l'avenir, quelle est la trajectoire sur laquelle vous vous voyez? Voulez-vous passer à un tarif de franchise encore plus important à l'avenir, ou souhaitez-vous rester avec une horreur à petit budget comme The Hive?
J'ai adoré faire The Hive, c'est un film que j'ai fait pour un demi-million de dollars. Ce n'est pas pour les faibles. (Rires) Ce n'est pas une tâche simple de créer quelque chose qui a du sens pour autant d'argent, sans parler de tous les gags et de tous les effets spéciaux fous et des trucs bizarres que nous essayions de faire, en plus d'être très stylisés. C'était au-delà de l'ambition, ce que nous avons essayé de réaliser avec The Hive. Et je l'ai fait. Je suis fier du film, mais comme vous le verrez dans The Hive et Brightburn, j'ai un goût qui n'est pas bon marché. J'aime que les choses se ressemblent. J'ai un goût cher pour les objectifs et les caméras que nous allons utiliser et les gens avec qui nous travaillons. J'aime les effets spéciaux et détruire des choses, écraser des choses. Dans ce film, nous avons pu tirer des boulets de canon à travers les murs et toutes sortes de trucs sympas. Tout cela correspond à mes goûts.
Vous voyez donc des blockbusters dans votre avenir?
J'espère continuer à me développer et à faire des films que je veux faire. La vérité est que la route pour devenir cinéaste est longue. C'est une route difficile. Je suis à un endroit unique dans ma carrière où, tout à coup, les gens sont excités à propos de Brightburn et ils disent: "Hé, que veux-tu faire?" Brightburn a mis une barre pour moi où, chaque jour, je peux me mettre et aller, "Je ne peux pas croire que je peux faire ça aujourd'hui! C'est un rêve devenu réalité!" Et donc, quoi que je choisisse de faire ensuite, cela doit être à la hauteur de ce même type d'accomplissement des souhaits. Je suis là maintenant, quelles sont les histoires que je vais raconter? Quelles expériences vais-je créer pour le public? Ce doit être quelque chose de grand, d'excitant et de nouveau. Ce sont les règles que je me suis fixées pour ce que je vais faire ensuite. Il y a certains moments de votre carrière où vous sortez de votre corps. Et j'adore les films, et c'est le genre de chose dont j'ai toujours rêvé de faire toute ma vie et maintenant je le fais. C'est un rêve devenu réalité.
C'est ce que je ressens chaque fois que j'ai un entretien. Je me sentais comme ça ce matin, j'étais tellement excité de me préparer pour ça et de vous parler!
C'est la chose unificatrice de cette ville. Si l'un d'entre nous voulait simplement gagner de l'argent, il y a un million d'autres industries dans lesquelles nous pourrions aller. Ce qui unit tout le monde ici, je crois, c'est l'amour du cinéma. Nous avons tous grandi en aimant les films et en voulant faire des films, en voulant faire partie des films. Nous voulions continuer à parler des films jusque dans notre âge adulte, et simplement vivre et respirer. C'est la raison principale pour laquelle nous sommes tous ici. Cette seule chose nous unit tous. Nous pouvons tous simplement parler ensemble, nous asseoir et parler, parce que nous sommes unis sur ce rêve qui est devenu réalité pour nous. Je me sens très chanceux d'avoir la chance d'être au téléphone pour vous parler de films et d'un film que je viens de passer deux ans à réaliser! C'est vraiment un rêve devenu réalité pour moi.
Vous avez mentionné votre amour des effets spéciaux, vous avez dit avoir tiré des boulets de canon à travers les murs. J'imagine que cela pourrait être pour des scènes où nous voyons Brandon voler à travers des pièces comme ce dernier plan dans la remorque prolongée où Elizabeth Banks se recroqueville sous la table pendant qu'il vole à travers et casse les murs. Pouvez-vous me dire un peu comment choisir le bon effet CGI? Est-ce que les gens vous envoient une version et vous dites: "Je veux que le flou de mouvement soit ici, je veux qu'il soit plus rapide, je veux qu'il soit plus lent?" À quoi ressemble ce processus, et quand l'avez-vous finalement atteint?
Tout d'abord, Trixter était notre société d'effets spéciaux. Ils ont fait un travail incroyable. Ils ont fait beaucoup de travail sur Guardians of the Galaxy Vol. 2, beaucoup de choses avec Rocket. Et donc nous avions des partenaires incroyables. La deuxième chose est que j'avais James, qui a un œil incroyable pour les effets spéciaux qui ont évidemment été réglés sur les deux films des Gardiens de la Galaxie. Je l'ai toujours eu pour m'aider et pour être une bibliothèque de connaissances dont je pouvais tirer parti. Ensuite, j'ai ma propre compréhension technique, de faire une tonne de vidéoclips et The Hive. J'ai acquis ma propre expérience en faisant mes propres effets visuels dans Adobe After Effects et 3D Max ou tout autre logiciel que j'utiliserais pour ceci et cela. J'ai une certaine expérience en jouant avec ça. J'ai tiré de toutes ces choses, mais en termes de fabrication de saucisses, en termes de processus, c'était vraiment cool. Trixter est basé à Berlin, et ils nous envoyaient des plans, et je travaillais sur l'un de ces ordinateurs Microsoft Surface Pro, et je Skype avec eux et nous jouions les plans et je dessinais simplement sur les plans. Il y avait ce logiciel vraiment cool appelé CineSync qui nous permettait de jouer une version pleine résolution du plan et je pouvais gribouiller, dessiner littéralement sur le plan, prendre des notes et le dessiner en temps réel. Ils pouvaient voir tout ce que je faisais, ils pouvaient me voir et nous pouvions parler de tout cela. Je pense qu'il y a deux ou trois choses à considérer lorsque vous faites des effets visuels. Numéro un, est-ce créatif? Cela ressemble-t-il à la conception de la direction créative que vous souhaitez? La deuxième chose est la réalité; est-ce que c'est réel? Souvent, quand les gens pensent que les choses ressemblent à CGI, c'est vraiment à cause d'un manque d'intégration basé sur … Je pourrais en parler très longtemps (rires), mais c'est souvent un problème d'éclairage. Il n'est pas éclairé d'une manière qui correspond à l'environnement. Il n'est pas intégré correctement. Vous essayez donc de chercher cela, et de regarder le plan encore et encore, en recherchant les choses qui ne semblent pas vraies à propos du plan. C'est ma meilleure explication la plus simple possible pour les choses très techniques!
