Lorsque Marvel Studios a lancé son ambitieux univers cinématographique en 2008 avec Iron Man et The Incredible Hulk , ils ont offert aux fans certaines des adaptations de super-héros de bandes dessinées les plus fidèles à celles qui n'avaient pas encore été vues. Plus que cela, ils ont donné au grand public un point d'entrée dans le vaste catalogue de personnages de Marvel. La combinaison s'est avérée être un succès au box-office lorsque The Avengers est devenu leur premier film à battre 1 milliard de dollars dans le monde et a prouvé que les gens étaient prêts à payer pour un film qui réunissait un certain nombre de précédents autonomes. Au cours des 8 dernières années, ils ont continué de croître, devenant l'un des studios de cinéma les plus lucratifs (et les plus imités) au monde.
Ce poids leur a permis de devenir plus risqués et plus obscurs avec leurs choix, et le succès d'échecs potentiels comme Doctor Strange et Guardians of the Galaxy n'a fait que prouver à quel point leur marque est attrayante. Malgré les origines et les costumes de leurs héros et méchants restés assez fidèles à la bande dessinée (qu'ils soient réguliers ou ultimes), ils ont encore dû modifier un peu les choses afin d'adapter les personnages au film et de les tisser ensemble dans l'histoire globale des Avengers. Voici comment 15 personnages de films se comparent aux bandes dessinées.
15 Captain America / Steve Rogers
Bien que Marvel ait modifié de nombreux personnages pour les adapter à l'écran grâce à leurs décennies d'existence, l'origine décalée dans le temps de Captain America permet à une grande partie de son histoire de rester intacte. Débutant en 1941 dans Captain America Comics # 1, Steve Rogers a été présenté aux lecteurs au plus fort de la Seconde Guerre mondiale. Comme dans les films, c'est un gamin maigre de Brooklyn qui veut juste aider à l'effort de guerre. Après avoir échoué à rejoindre l'armée à plusieurs reprises, il est finalement entré dans le projet du Dr Erskine: renaissance et reçoit le sérum Super Soldier qui le transformera en héros. Il a ensuite passé près d'une décennie à combattre les nazis et les ennemis de l'Amérique aux côtés de Bucky Barnes avant que l'aube des années 50 ne voit les super-héros se démoder, et la bande dessinée de Cap a été malheureusement annulée.
Dans un coup de génie créatif, Marvel a pu intégrer son retour à la bande dessinée dans son histoire. Après un problème de test en 1963 par Stan Lee et le co-créateur de Cap Jack Kirby a suscité une réponse positive, Marvel a ramené Steve Rogers avec The Avengers # 4 en 1964. Comme pour les films, il a été découvert gelé dans la glace après une mission ratée pendant la guerre qui a laissé tout le monde le croire mort. Bien que les films repoussent sa renaissance quelques décennies, il rejoint toujours Iron Man, Hulk et Thor en tant que chef des Avengers et tente de réconcilier le nouveau monde dans lequel il se trouve avec la vie qu'il a laissée derrière lui.
14 Falcon / Sam Wilson
Bien que nous attendions toujours de voir si Sam Wilson mettra un jour le manteau de Captain America dans les films comme il l'a fait dans les bandes dessinées, il vole toujours haut en tant que Falcon pour l'instant. Comme un certain nombre de personnages de films de Marvel, le Sam Wilson que nous rencontrons pour la première fois dans Captain America: The Winter Soldier s'inspire de l'empreinte Ultimate Comics de la société. Là, c'est un militaire qui utilise une combinaison à ailes expérimentale qu'il contrôle via la nanotechnologie. Les films n'expliquent jamais comment Sam gère ses ailes, mais supposons que c'est un principe similaire. Les deux versions du personnage partagent également un look similaire, avec des vêtements plus militaires, des lunettes rouges et une propension aux mitraillettes.
C'est un assez grand départ par rapport à l'original Sam Wilson, qui fait la fête avec Cap depuis les années 70. Cette version de Sam a été prise dans un schéma de contrôle mental des Red Skull, qui a vu le méchant tourner Sam contre Steve en lui donnant le pouvoir ignoble de contrôler les oiseaux. Il s'est ensuite équipé d'une paire d'ailes de lumière dure et d'un costume acrobate élégant rouge et blanc. Les films rendent hommage à cela un peu dans les accents rouges de la tenue améliorée de Sam et de son drone Redwing de Civil War - une référence à son compagnon de faucon de longue date dans les bandes dessinées. Tout le monde a un gadget.
13 Spider-Man / Peter Parker
Il convient que la carrière de Peter Parker avec les Avengers sur le film commence avec lui en combattant la moitié de ses membres. Dans les bandes dessinées, Marvel a passé des décennies à le faire entrer et sortir de l'équipe avant de finalement décrocher une place solide. Son premier tour de table, de retour dans Amazing Spider-Man Annual # 3 en 1966, l'a vu mal interpréter son audition pour la super-équipe et se battre contre Iron Man et le reste du groupe. Heureusement, des têtes plus fraîches ont finalement prévalu.
Dans les films, Spidey est entraîné dans des circonstances légèrement différentes, mais une grande partie de son origine semble être la même. Nous devrons attendre Spider-Man: Homecoming pour passer plus de temps avec lui et tante May, mais à part son tuteur un peu plus jeune et Pete un peu moins "gee-whiz", le Spidey du MCU est assez fidèle à la bande dessinée. Il danse autour de lui, mais il a clairement été mordu par une araignée radioactive et est en partie responsable de la mort de l'oncle Ben. C'est aussi un génie de la science et de la technologie qui construit ses propres jeux de tir Web et fluides. En fait, la seule différence majeure est que le Peter de la bande dessinée considérerait probablement Empire Strikes Back comme un film classique, plutôt que comme un « très vieux film ».
12 La bannière Hulk / Robert Bruce
La version comique et cinématographique du Dr Bruce Banner est apparue pour la première fois dans The Incredible Hulk , sorti en 1962 et 2008, respectivement. La version comique de l'origine de Hulk correspond davantage à l'adaptation d'Ang Lee, où Bruce Banner est exposé à une bombe gamma expérimentale tout en sauvant un jeune homme de l'explosion. La continuité du MCU rend l'exposition plus intentionnelle et la lie au programme Super Soldier qui a donné naissance à Captain America. Encore une fois, cela prend des morceaux de la version Ultimate de Hulk, qui s'est injecté une ramification expérimentale du sérum Super Soldier, tout en conservant la connexion d'origine au rayonnement gamma.
De là, les films ne s'écartent pas beaucoup. Bien que les aventures et les histoires individuelles soient un peu différentes, Hulk est toujours un énorme monstre de rage qui se cache à l'intérieur d'un scientifique de génie. Les films éliminent l'idée de Banner Hulking au hasard en lui donnant plus de contrôle sur ses pouvoirs, mais cela s'est produit de nombreuses fois dans les bandes dessinées. Les films ont pris un autre signal d'Ultimate Comics en utilisant Hulk contre une invasion Chitauri. La fin d' Age of Ultron taquine même un fidèle de la bande dessinée; le Hulk semi-intelligent. Nous devrons simplement attendre Thor: Ragnarok pour voir à quel point l'Autre gars est intelligent.
11 Ant-Man / Scott Lang
Comme avec Hulk, le premier Ant-Man a fait ses débuts dans Marvel Comics en 1962 et est devenu l'un des membres fondateurs des Avengers peu de temps après. Comme les films, Ant-Man original était également Hank Pym, qui a combattu aux côtés de la super équipe avec sa femme Janet van Dyne, alias la Guêpe. Dans le MCU, les deux existaient bien avant la formation des Avengers, mais ont plutôt servi d'agents secrets pour le SHIELD pendant la guerre froide. Finalement, Scott Lang prend le relais après avoir volé le costume de Pym dans le but de sauver sa fille Cassie (une aventure qui l'a vu affronter Darren Cross). Heureusement, il n'y avait pas de rancune et Pym a formé Scott pour être le prochain Ant-Man dans les bandes dessinées et les films.
Bien que le MCU ait condensé la longue histoire de Pym et de Lang, comme Scott est apparu pour la première fois dans The Avengers # 181 en 1979, une grande partie de la personnalité et du passé du personnage restent intacts (donner ou prendre un Ultron). Nous devrons attendre et voir si Cassie deviendra finalement la stature qui change de taille, mais étant donné les contrats notoirement longs de Marvel, il n'est pas difficile d'imaginer. Une différence clé est la transformation de Scott en homme géant dans la guerre civile , car le goliath est généralement l'alter-ego de Pym, tandis que Lang s'attache principalement à rétrécir.
10 Machine de guerre / James «Rhodey» Rhodes
Beaucoup de rythmes de James Rhodes des bandes dessinées ont été conservés pour les films, bien qu'ils aient été un peu déplacés. Dans les bandes dessinées, Rhodey a fait ses débuts en 1979 dans Iron Man # 118 en tant que Marine qui se lie d'amitié avec Tony Stark et devient finalement son pilote. Il ne prendrait pas le manteau de War Machine avant Iron Man # 281 de 1992, reflétant sa lente progression dans les films. Il adopterait ensuite l'armure et le surnom d'Iron Patriot à la suite de Norman Osborn abandonnant le look (c'est compliqué), tandis que les films le voyaient l'utiliser comme son premier nom de code comme version Iron Man de l'Air Force. Fait intéressant, il est devenu Iron Man pendant un certain temps dans les bandes dessinées bien avant d'être War Machine.
L' Iron Man # 170 de 1983 a vu Rhodey devenir le vengeur blindé après que Tony ait simulé sa mort pendant son long combat contre l'alcoolisme. Le retour de Tony des années plus tard, et la colère qu'elle a déclenchée chez son ami, c'est ce qui a poussé Rhodey à s'enfuir avec une armure à utiliser comme sienne. Les grands traits de cela ont été appliqués à Iron Man 2 , remplaçant l'alcoolisme et la mort de Tony par ses problèmes impliquant les éclats d'obus dans son cœur l'empoisonnant lentement. Dans les deux versions, les deux anciens amis se sont finalement réconciliés et Rhodey a pris la place qui lui revient en tant que War Machine.
9 Nicholas Fury
Nick Fury n'est peut-être pas un Avenger officiel, mais il mérite un statut honorifique pour avoir réuni l'équipe et l'avoir aidé à sauver le monde à quelques reprises. Pour être honnête, cependant, nous ne savons pas beaucoup de choses sur son passé dans le MCU. Winter Soldier nous a donné un aperçu de son histoire avec le secrétaire Pierce et de la façon dont il est entré dans le giron du SHIELD. À partir de là, cependant, il ne nous reste plus qu'à deviner qu'il grimpera les échelons au fil des ans. Nous savons qu'il est loin d'être aussi vieux que son homologue de bande dessinée, et ne possède probablement pas ses améliorations surhumaines.
La première version de Fury est apparue en 1963, le Sgt. Fury and His Howling Commandos # 1 en tant que chef d'une unité d'élite de la Seconde Guerre mondiale. Après un certain nombre de poussières, il est finalement entré dans les années 60 dans Strange Tales # 135, qui a présenté les idées de SHIELD, Hydra et LMD. La version du film, cependant, vient par une voie intéressante. Lorsque Marvel a créé leur empreinte ultime, ils ont réorganisé Fury en le basant sur la ressemblance de Samuel L. Jackson. Il était donc naturel que lorsque Kevin Feige et sa société aient conçu le MCU Fury, ils aient fait jouer Jackson lui-même. Autant que Robert Downey, Jr. a cloué Stark, Jackson comme l'Ultime Nick Fury sera toujours la meilleure adaptation en direct d'un personnage de bande dessinée, car les deux ont été conçus pour être identiques.
8 Iron Man / Tony Stark
Outre un déménagement du Vietnam en Irak, une grande partie de l'origine et de la propension de Tony Stark à mettre à jour rapidement son armure a été reportée de la page à l'écran. Créé en 1963 dans Tales of Suspense # 39, Tony est le fils génial de Howard et Maria Stark. Après la mort de ses parents dans un accident de voiture, il reprend Stark Industries et continue de fabriquer des armes. Il se retrouve ensuite blessé à l'étranger et finit par être enlevé par les ennemis de l'Amérique. En captivité, il se lie d'amitié avec le physicien Ho Yinsen et les deux développent le premier costume Iron Man qui sauvera le cœur de Tony et le libérera de l'emprisonnement.
Il suit rapidement cette origine en peignant son volumineux costume Mark I en or et en aidant à former les Avengers, avant de rationaliser l'armure et d'ajouter du rouge pour créer la première version du look que nous connaissons et aimons tous. Remarquablement, tout cela s'est produit en moins d'un an du côté des publications, avec Iron Man débutant en mars, formant les Avengers en septembre et présentant son nouveau look dans Tales of Suspense # 48 en décembre 1963. Tout comme dans le films, il passerait les prochaines années (ou décennies) à créer à peu près toutes les variations de son costume standard que vous pouvez imaginer et à gagner sa place comme l'un des héros les plus puissants de la Terre.
7 Hawkeye / Clint Barton
Nous rencontrons d'abord Clint Barton dans le rôle du méchant Hawkeye dans Tales of Suspense # 57 en 1964. Après quelques rumeurs initiales avec les Avengers, cependant, il décide de changer ses habitudes et rejoint l'équipe l'année suivante. Plus que tout autre membre des Avengers, cependant, l'origine du film de Hawkeye s'inspire de son homologue Ultimate Comics. Au lieu d'un ancien artiste de cirque devenu criminel, la nouvelle version de Hawkeye le voit recruté par le directeur du SHIELD Nick Fury pour rejoindre les Avengers aux côtés de Black Widow en tant qu'agent secret. Dans les films, il est laissé entendre que les deux personnages ont un passé d'espion pour l'organisation gouvernementale bien avant la formation des héros les plus puissants de la Terre, et Widow est l'ancien criminel.
Les Ultimates donnent également à Clint une femme et des enfants, tout comme Age of Ultron . Une continuité régulière l'a vu marié - à Mockingbird pas moins - mais il n'a jamais eu d'enfants. Son costume des films reflète également son look plus élégant d'Ultimate Comics, et il a finalement adopté une version similaire de tous les médias. Que d'autres personnages de bandes dessinées liés à Clint apparaissent dans le MCU, comme Kate Bishop, Swordsman ou Pizza Dog, nous devrons simplement espérer qu'il obtiendra éventuellement un film solo ou une émission Netflix qui étend son passé.
6 Black Widow / Natasha Romanoff
Black Widow, connue alternativement sous les noms de Natalia Romanova et Natasha Romanoff, a une longue histoire dans les bandes dessinées. Créée en 1964 dans Tales of Suspense # 52 en tant qu'espionne russe et antagoniste d'Iron Man (sans cheveux et costumes emblématiques), elle a ensuite recruté Hawkeye quelques problèmes plus tard pour la mission contre Tony Stark qui allait tourner l'archer vers le Avengers. Son look moderne de cheveux roux et d'un catsuit noir est en fait venu lors de The Amazing Spider-Man # 86 en 1970, probablement en raison de son nom d'araignée. De là, elle a lentement évolué pour devenir un héros, bien que son passé louche ne soit jamais loin derrière elle.
Alors que son origine était assez simple au début, certains reconnexions ont ensuite établi certains de ses traits de base et de ses éléments de base. Maintenant, au lieu d'un seul espion, elle faisait partie d'un groupe de Black Widows (une idée taquinée par l' agent Carter ) et a été formée dans le programme Red Room. Bien que les films n'aient pas reconnu d'autres Black Widows, la formation Red Room a eu un point culminant dans Age of Ultron . Les films ont également évité ses améliorations physiques des bandes dessinées, ce qui lui a permis de rester jeune pendant des décennies et de se mesurer à de nombreux adversaires puissants. Encore plus que Hawkeye, Black Widow et Scarlett Johansson ont désespérément besoin d'un film solo qui peut plonger profondément dans l'histoire complexe et tragique du personnage.
5 Thor Odinson
Notre introduction à Thor dans les films est assez différente de celle des bandes dessinées, bien qu'une grande partie de sa trame de fond reste intacte. C'est parce que le Thor original qui a fait ses débuts dans Journey into Mystery # 83 en 1962 et celui qui est apparu 40 ans plus tard dans The Ultimates étaient déguisés en mortel dans le domaine médical. Comme le premier film de Thor , l'introduction comique d'Odinson l'a vu descendre sur Terre en tant que mortel par son père Odin afin d'apprendre l'humilité. Alors que les films lui ont laissé ses souvenirs, les bandes dessinées l'ont transformé en étudiant en médecine Donald Blake, qui se transformera en Thor quand il ramassera un vieux bâton de marche (qui deviendra par la suite Mjolnir). Heureusement, le MCU a abandonné ce concept bizarre, mais le nom de Blake est utilisé comme alias pour Thor à un moment donné en hommage.
Dans The Ultimates - la tentative de Marvel de rationaliser leur continuité et d'attirer de nouveaux lecteurs - l'éditeur a décidé de rendre les choses tout aussi confuses en faisant en sorte que le puissant Asgardien soit une infirmière nommée Thorlief Golmen qui doit subir une dépression nerveuse pour se souvenir de sa véritable identité.. En dehors de ce gâchis, le MCU a gardé la plupart des pouvoirs et de l'histoire de Thor inchangés - qu'il y ait une légère modification étant son peuple comme une race avancée sur un autre plan d'existence qui était adoré en tant que dieux par les anciens Terriens, plutôt que le panthéon nordique réel.
4 Vision
Bien qu'il y ait une version de l'âge d'or de la Vision, c'est l'incarnation de l'âge d'argent qui a eu le plus d'impact dans les bandes dessinées. Introduite dans The Avengers # 57 en 1968, la Vision que nous rencontrons porte beaucoup plus de vert et d'or que la version cinématographique, mais il est toujours assez similaire. C'est une forme de vie artificielle qui est scandaleusement humaine, et il peut voler, tirer des explosions d'énergie et changer sa densité. Il a même été créé par Ultron, bien que dans un effort pour détruire les Avengers plutôt que comme un nouveau corps. L'idée de la Mind Stone ne joue aucun rôle non plus dans la création de la Vision, pas plus que ce moment génial où il soulève Mjolnir.
Les Avengers convainquent rapidement Vision de se retourner contre Ultron, et il rejoint l'équipe à partir de là. Il développe plus tard une relation avec Wanda, une idée taquinée dans la guerre civile , et les deux ont finalement des enfants. Bien que Paul Bettany et Elizabeth Olsen n'aient pas la meilleure chimie, nous pouvons attribuer cela au comportement étrange de Vision. Il n'est pas essentiel que l'arc de l'un ou l'autre des personnages se réunisse, mais cela ferait quand même une exploration fascinante de ce que signifie être humain. Vous n'entendriez certainement aucune plainte de notre part si Marvel annonçait un film Scarlet Witch / Vision pour la phase 4.
3 Quicksilver / Pietro Maximoff
Pietro Maximoff et sa sœur Wanda pourraient être deux des personnages les plus modifiés des bandes dessinées, au moins de moitié. Étant donné que les deux personnages sont des mutants et les enfants de Magneto, des concepts qui appartiennent entièrement à Fox, le MCU ne parvient à développer qu'une partie de leur héritage comique. Heureusement, ils sont également tous deux membres de longue date des Avengers, ce qui signifie que Marvel leur conserve encore des droits partiels. Débuts dans X-Men # 4 en 1964, Quicksilver est un speedster bourru enclin au mal. Alors qu'une grande partie de son complexe de supériorité est abandonné dans ses deux versions de film, le MCU le maintient en partant du côté du mal. Les films et les bandes dessinées dépassent cependant cela à grande vitesse, car 1965 a vu Pietro rejoindre la nouvelle gamme Avengers (deux ans seulement après la présentation de l'équipe).
Depuis lors, il a fait des allers-retours entre les Vengeurs, les X-Men et la Confrérie de Magneto, sans jamais se contenter d'être un héros ou un méchant. Le seul changement majeur par rapport aux bandes dessinées est que Marvel a décidé de tuer Quicksilver plutôt sans cérémonie après l'avoir présenté. Bien que cela marque l'une des décisions les plus faibles de l'intrigue dans Age of Ultron , le studio ne voulait probablement pas confondre le public car la version de Fox du speedster avait déjà fait une forte impression sur les cinéphiles avec sa scène "Time in a Bottle" de Days of Futur passé . Comme on dit: vivre vite, mourir jeune …
2 Sorcière écarlate / Wanda Maximoff
Fox avait probablement l'intention de présenter la sœur jumelle de Quicksilver, mais Marvel a pu les battre. Comme Pietro, Wanda Maximoff est un mutant dans les bandes dessinées et a fait ses débuts en tant que méchant aux côtés de son frère. Elle a ensuite rejoint la nouvelle gamme Avengers de Cap et Hawkeye avec Quicksilver l'année suivante, et lui a tracé un chemin similaire. Dans les bandes dessinées, les deux personnages ont été élevés en Roumanie, plutôt que la Sokovia inventée, et ont finalement découvert que Magneto était leur vrai père. Les films enlèvent naturellement une grande partie de cela, ce qui en fait des orphelins et des réfugiés qui ne se tournent que vers la méchanceté pour se venger de Tony Stark.
La version cinématographique de Quicksilver conserve son pouvoir général, mais la sorcière écarlate du MCU a beaucoup changé. Bien que ses capacités n'aient pas été entièrement expliquées, elle semble posséder la télékinésie, une télépathie limitée et un contrôle sur la pierre mentale qui lui a donné des pouvoirs dans les films.
Dans les bandes dessinées, cependant, son nom est beaucoup plus littéral car sa capacité de mutant lui donne le contrôle de la magie du chaos. Cela signifie essentiellement que Wanda peut modifier la réalité elle-même, lui donnant un pouvoir presque illimité qu'elle et ses coéquipiers ont souvent eu du mal à contrôler. Sa célèbre éradication d'une grande partie de la population mutante dans les bandes dessinées ne sera malheureusement pas vue dans le MCU, mais peut-être que la découverte de ses pleins pouvoirs coïncidera avec le fait que Marvel récupère les droits de X-Men et l'événement peut être rendu hommage à afin de fusionner les deux univers. Un fan peut rêver!
