Hollywood a pour mission de rendre l'incroyable crédible. C'est le centre de la fantaisie industrialisée, alimentant l'imagination pour les masses et donnant à la fiction une base dans laquelle le public peut se perdre. En d'autres termes, c'est un faux semblant coûteux.
Lorsque le public prend place dans une salle de cinéma, bien conscient que ce qu'il est sur le point de voir n'est pas réel, il prend plaisir à s'immerger - ne serait-ce que pendant quelques heures - dans tout ce qui se passe écran. De la même manière que The Rocky Horror Picture Show a dit au public de se livrer au plaisir absolu, les cinéastes disent au public de faire de même - même si c'est parfois une hystérie ou une terreur absolue!
Dans certains cas, cependant, cette suspension de l'incrédulité est suspendue - ou faute d'un meilleur mot. Parfois, quelle que soit la sécurité, les photos en coulisses sont divulguées du décor, dépouillant le fantasme d'un film et révélant la réalité souvent terne. C'est dommage quand cela arrive, mais tout de même inévitable.
Si vous osez tester la force de votre amour profond du cinéma, continuez à lire pour voir 16 photos des coulisses qui ruinent les films une fois que vous les avez vues.
16 Wolverine fait le style Gangnam
Qu'il joue un artiste de scène coloré et émotif ou un mutant macabre rempli d'adamantium, Hugh Jackman est une sorte de magicien de la performance. Un instant, vous croyez de tout cœur qu'il est un showman né comme PT Barnum dans The Greatest Showman, mais quand vous le voyez combattre des monstres à Van Helsing ou poignarder des gens dans la tête comme Wolverine, l'immersion à part entière fonctionne aussi bien. Peu importe le rôle, il est toujours convaincant à 100%.
Pourtant, cela ne signifie pas que la qualité immersive est à l'épreuve des balles. Par exemple, si une photo de Jackman déguisé en Wolverine faisant la danse "Gangnam Style" avec PSY lui-même était publiée, vous pourriez avoir du mal à croire que Jackman est en fait Wolverine la prochaine fois que vous le regarderez dans un film mettant en vedette Wolverine. Ce qui est pour le moins décevant.
15 Bellatrix et Harry deviennent confortables
Bellatrix Lestrange n'est pas seulement un méchant de peinture par numéros. Elle est vicieuse. Un meurtrier occasionnel qui n'a pas seulement envoyé des parents de pauvres enfants dans la poubelle folle, mais en a ri au nez, Lestrange est méprisable - selon les normes des sorciers ou des Moldus.
Quand Helena Bonham Carter, l'actrice qui la joue, est surprise en train d'embrasser Daniel Radcliffe (qui joue Harry Potter) sur la joue alors qu'ils sont tous les deux en costume, son mauvais compteur prend des baisses importantes.
Bellatrix est-elle le genre de personnage qui serait heureux de jouer avec la tête de quelqu'un et de l'embrasser avant de le tuer? Sûr.
Mais la pure joie sur cette photo suffit à dépouiller Bellatrix de la méchanceté que Carter aurait pu essayer de lui injecter.
Désolé, mais le fantasme a été déjoué.
14 Avengers se déguisent
Joss Whedon devrait être fier de lui pour la façon dont il a géré The Avengers. C'était une adaptation épique intimidante, mais son amour du matériel source associé à ses compétences éprouvées dans la manipulation de moulages emballés l'ont rendu victorieux. Avec une combinaison équilibrée d'esprit, d'action et de suspense, Whedon a prouvé que l'équipe de super-héros de Marvel ne devait pas être prise à la légère.
Maintenant, s'il n'avait pas été pris dans une photo en coulisse se présentant comme le nerd qu'il est aux côtés de la distribution indéniablement plus cool, il aurait peut-être eu une chance de s'établir comme un égal parmi les Avengers. Mais non, son vrai moi s'est emparé de lui et a brillé à travers, prouvant une fois pour toutes que les héros et les geeks ne sont pratiquement pas une seule et même personne.
Désolé, Joss.
13 Bikers des Caraïbes
Même si les films Pirates des Caraïbes sont devenus de plus en plus stupides au fil de la série, ils ont réussi à faire en sorte que l'atmosphère spécifique au temps soit puissante et réelle. Entre les lieux de tournage, les costumes et la conception de la production, tout cela semblait vraiment ancré au milieu des années 1700 - indépendamment du fait que ses scénaristes ont spécifiquement noté que la série était basée dans un "environnement flottant de trente ans".
Quand Orlando Bloom (qui incarne Will Turner) est pris en photo à vélo en train de monter sur son vélo en costume, le sens de la réalité commence à disparaître. Il peut avoir l'air d'avoir le temps de sa vie sur ce vélo, mais quelque chose à propos des automobiles à moteur a tendance à s'éloigner de ce qui est censé être une période du XVIIIe siècle.
12 Selfie avec Pennywise
Pennywise the Dancing Clown de Stephen King's Il n'est pas étranger au rire. Bien sûr, il mange des enfants, mais toute sa façade repose sur l'idée qu'il est un personnage de cirque caricatural. Le rire - même le rire diabolique et effrayant - est livré avec l'emballage.
Pourtant, quand vous voyez quelqu'un comme Pennywise qui traîne avec désinvolture sur le plateau avec un membre d'équipage, le suspense d'incrédulité passe par la fenêtre. Il n'est plus Il, un démon diabolique et interdimensionnel qui assaisonne les gens avec peur comme s'il s'agissait de sel et de poivre; il est juste Bill Skarsgård en train de faire un concert.
Pensez-vous que Pennywise a beaucoup de followers sur Instagram? Il semble savoir comment travailler ses angles dans cette image. Ou peut-être qu'il est plus un gars Twitter.
11 Marie Antoinette brouille sur iTunes
L'interprétation que Sofia Coppola a faite de Marie-Antoinette n'a jamais été destinée à 100% historiquement inexacte. Elle essayait simplement de raconter l'histoire d'une jeune femme aux prises avec l'adolescence et le jeune âge adulte tout en étant poussée vers la royauté et le pouvoir. Malgré les touches modernes, c'était toujours une pièce d'époque.
Lorsqu'une photo fait surface de stars Kirsten Dunst et Jason Schwartzman en train d'écouter quelques morceaux sur un MacBook Pro en tenue d'époque, c'est pour le moins choquant.
Le contraste entre les tenues du XVIIIe siècle et un ordinateur portable conçu par Steve Jobs est indéniablement net, donc toute tentative de garder ce film spécifique à la période va par la fenêtre. Bien que la bande originale de la pop n'ait certainement pas aidé non plus.
10 Annabelle dit bonjour
Si vous avez déjà une peur innée des poupées - probablement à cause de regarder Child's Play quand vous étiez enfant, malgré les efforts de vos parents pour vous arrêter - alors les films d'Annabelle n'étaient probablement pas votre tasse de thé.
Basée sur l'histoire supposée vraie d'une poupée possédée qui a causé la mort de tous ceux qui l'ont touchée, l'interprétation du film va encore plus loin. Malheureusement, toute cette peur disparaît par la fenêtre une fois que vous avez aperçu Annabelle: la star de la création Lulu Wilson sur une photo décontractée avec la poupée titulaire, n'agissant pas du tout effrayée.
Maintenant, pour ceux d'entre vous qui ont la peur innée susmentionnée des poupées, cela vient probablement comme un soulagement, mais pour tous ceux qui essaient de faire disparaître quelques peurs de ce film, nos condoléances tout autour.
9 Hungry, Hungib Hannibal Lecter
Le regretté Jonathan Demme a fait un sacré boulot en créant l'équilibre parfait entre suspense, drame et sanglant dans son adaptation du Silence des agneaux. Avec ses stars Jodie Foster et Anthony Hopkins, il a réussi à décrocher des victoires dans la catégorie rare et convoitée des "Big Five" aux Oscars 1992 (scénario adapté, réalisateur, acteur principal, actrice principale et meilleure image). Cela fait 27 ans depuis la sortie du film, et Lambs occupe toujours une place importante dans l'histoire du cinéma.
Malheureusement, lorsque vous apercevez Demme en train de nourrir ce qui semble être une frite à Hopkins à travers le masque tristement célèbre de Hannibal Lecter, la peur se dissipe un peu. Ce n'est peut-être pas suffisant pour ruiner complètement la réputation du film, mais l'idée que Lecter aime manger sur de la chair humaine ne semble pas aussi puissante lorsqu'il grignote de la restauration rapide.
8 La tour des Hobbits sur Gandalf
Il y a beaucoup de choses sur la franchise Lord of the Rings qui ne sont pas naturelles. Entre les arbres sensibles, les anneaux de pouvoir, les gobelins, les orques et les sorciers magiques, le monde de JRR Tolkien est sans vergogne fantastique. Cela dit, il n'y a rien de moins naturel que de voir Ian McKellen debout à côté de Billy Boyd et Dominic Monaghan … et d'apparaître plus petit qu'eux.
Dans la trilogie du Seigneur des Anneaux, McKellen est Gandalf, un grand sorcier imposant. Boyd et Monaghan, d'autre part, sont de minuscules Hobbits qui mesurent environ quatre pieds de haut.
Les voir comme leur moi réel hors écran est légèrement déconcertant. Cela ne semble pas correct.
Ouais, Sauron, le seigneur de Barad-dûr, ne voulait rien de plus que "couvrir toutes les terres dans une seconde obscurité", mais voir ces trois côte à côte est en quelque sorte plus troublant.
7 Emo-morph
Le Xenomorph dans Ridley Scott's Alien est une machine à tuer presque imparable. Rôdant dans l'ombre et traquant ses proies impuissantes, cette créature est terrifiante. Quiconque dit le contraire appelle simplement automatiquement son bluff par défaut. Ce sont les règles.
Bien que cette créature soit indéniablement effrayante dans le cadre claustrophobe qu'est l'USCSS Nostromo, la surprendre dans les coulisses, affalée sur une boîte de pomme sale, n'est pas la même. Son ambiance générale ne coche pas tout à fait les mêmes cases d'effarouchement qu'avant.
Maintenant, c'est juste un mec en costume.
Les lumières sont plus lumineuses qu'elles ne le sont sur la caméra, éliminant toute trace d'intimidation, et les fils passant à l'arrière de sa combinaison ne l'immobilisent pas seulement, mais la font paraître beaucoup plus pathétique et artificielle.
6 BatPlane pour les fourmis
Lorsque Batman présente son Batplane dans l'interprétation gothique de Tim Burton du Caped Crusader, c'est un moment épique. Le public a vu ses gadgets, il s'est familiarisé avec l'attitude de mauvaise humeur et lors de la dernière confrontation contre le Joker, il peut le voir prendre l'air comme les chauves-souris ont l'habitude de le faire.
Même selon les normes d'aujourd'hui, le vol du Batplane est un moment impressionnant, mais surtout en 1989, ce fut un spectacle épique à voir.
Si le public avait su que l'avion était, en réalité, assez petit pour tenir dans une seule de leurs mains, ce sentiment d'émerveillement aurait pu glisser de quelques crans. Une fois que vous vous rendez compte qu'il est juste légèrement plus grand qu'un morceau de papier, la merveille ne semble plus aussi puissante, n'est-ce pas?
Labyrinthe de 5 collations
Doug Jones a joué dans six films réalisés par Guillermo del Toro, bien que vous ne puissiez jamais le dire en le regardant. C'est parce que - entre son rôle d'Abe Sapien dans les deux films Hellboy et sa dernière performance en tant que Amphibian Man dans The Shape of Water - del Toro a toujours Jones agglutiné sous des couches de latex, de maquillage et de prothèses élaborées. Ce faisant, le duo a donné vie à certaines des créations les plus inspirées de del Toro.
Malheureusement, toute cette magie prend place à l'arrière de cette photo des coulisses du labyrinthe de Pan, où Jones (qui joue le Faune) a été surpris en train de grignoter une bouffe entre les prises. Voyant que le costume n'est pas quelque chose que Jones pourrait simplement entrer et sortir, il a mangé en prothèses complètes - à la grande consternation de tous ceux qui considéraient le labyrinthe de Pan comme une expérience totalement immersive.
4 Peluche tigre dans Life of Pi
Les effets visuels dans l'adaptation d'Ang Lee de Life of Pi ont gagné chaque once d'or versée dans les statuettes Oscar données à son équipe VFX principale. Malgré le tournage de ses scènes les plus turbulentes dans une scène sonore, le sens de la réalité est puissant. De la façon dont la lumière éclabousse l'océan contre le tigre qui s'accouple avec le Pi titulaire, il est difficile de trouver la frontière entre ce qui est réel et ce qui est une création numérique.
Maintenant, en parlant de ce tigre …
Voyant que Suraj Sharma ne pouvait pas agir en toute sécurité face à un tigre vivant et respirant, la magie du film est intervenue non seulement pour le protéger, mais pour aider le public à suspendre son incrédulité.
Une fois que vous voyez la poupée en peluche bleue utilisée comme marqueur numérique pour le tigre, la magie saute.
C'est incroyablement impressionnant ce que ces artistes ont réussi à réaliser sur ce film, mais avoir un moment émotionnel avec un tigre vs avoir un moment émotionnel avec une poupée sans visage n'a pas le même effet.
3 Darth Casual
Même si Dark Maul était honteusement sous-utilisé dans The Phantom Menace , il est toujours très apprécié des fans du fandom de Star Wars. Entre son sabre laser à double lame, son tempérament calme de chasseur et ces tatouages de peau Sith déchiquetés, il n'est pas étonnant que les fans l'aient pris avec passion.
Cela dit, si vous souhaitez conserver l'émerveillement offert par ce personnage de courte durée (en ignorant The Clone Wars), faites de votre mieux pour ne pas regarder cette photo en coulisses /
Cet aperçu de Ray Park regardant l'objectif d'un appareil photo dans un t-shirt blanc est suffisant pour éliminer tout sentiment de magie et de mystère qu'il a offert dans les brefs moments qu'il a eu à l'écran. Sur cette photo, il ressemble à un hipster à l'Halloween - vaguement artistique, légèrement grungy, mais prêt à laisser un artiste affamé pratiquer ses compétences de maquillage sur lui.
2 Mike Myers apaise sa soif
Michael Myer est un tueur de sang froid dans un masque pâle qui passe ses babysitters traque Halloweens. La plupart des gens préfèrent les bonbons et les pommes aux pommes, mais à chacun la leur.
Dans Halloween de John Carpenter, il passe la majeure partie du film à rôder et à perforer, puis passe la finale à faire de son mieux pour éliminer sa sœur Laurie. Ce point culminant est chargé de moments classiques - marchant vers Laurie alors qu'elle tâtonne avec ses clés, l'attaquant par la porte du placard, disparaissant sans laisser de trace après être tombé probablement à sa mort au deuxième étage - mais toute la tension et le suspense dans ces scènes sont plus ou moins repoussés avec cette photo en coulisses.
Nick Castle (l'un des trois acteurs qui ont joué The Shape) alimente un Dr Pepper à son masque.
Soudain, il y a une déflation notable du suspense dans l'air …
