Il est rare que le cinéma offre à un acteur ou un personnage emblématique une excellente sortie. Par exemple, la plupart des fans de Superman estiment que le tour de Christopher Reeve est imbattable, mais même lui, Superman IV: The Quest For Peace était une mauvaise façon de terminer sa course. Le budget réduit et le scénario horrible ont privé le personnage de sa dignité, et Reeve a l'air légèrement misérable tout au long du film.
Les demandes commerciales rendent souvent difficile de donner un caractère significatif à un personnage ou à une franchise, la porte devant toujours être laissée ouverte au cas où une autre suite serait demandée. Il est beaucoup trop rare de voir des héros et des méchants mémorables du grand écran sortir sur une bonne note. Il n'est pas impossible, cependant, pour un acteur ou une actrice de donner à leur version d'un personnage une bonne sortie, même en sachant que le rôle sera refondu en cours de route.
Les entrées de cette liste incluent certains des meilleurs exemples d'un interprète laissant un personnage classique avec une certaine grâce, offrant ce que les fans voulaient tout en résumant l'histoire d'une manière qui a du sens. Dans cet esprit, voici les 15 meilleures apparitions finales de films de super - héros emblématiques - avec quelques méchants pour faire bonne mesure - et ce qui a rendu leurs sorties spéciales.
15 Batman de Michael Keaton - Batman revient
Il est difficile de croire en regardant en arrière, mais le casting de Michael Keaton en tant que Dark Knight n'a pas été accueilli avec chaleur dans les années 80, où il était considéré comme un acteur comique. Les fans de Batman craignaient que Tim Burton ne rende hommage à la série télévisée campy des années 1960 au lieu des bandes dessinées, une peur que le casting de Keaton semblait confirmer.
Keaton a certainement prouvé que tout le monde avait tort, réussissant à donner une interprétation sombre et intense de Batman, qui était équilibré avec sa version socialement maladroite et légèrement maladroite de Bruce Wayne. Keaton a poursuivi cela avec la suite, où le personnage est un peu plus sûr de lui après les événements de l'original et doit faire face à The Penguin essayant de détruire Gotham et son amour naissant pour Catwoman.
Keaton était également assez intelligent pour savoir quand arrêter de fumer, décidant de partir quand Tim Burton a fait et ne pas avoir à subir l'indignité de l'ère des mamelons et des néons de Joel Schumacher. Son interprétation du personnage se termine sur une note mélancolique mais pleine d'espoir, qui était parfaite pour l'ère Burton.
14 Professeur X de Patrick Stewart - Logan
Il semble que Patrick Stewart ne se soit pas présenté sur le tournage de Logan en pensant nécessairement que ce serait sa dernière fois à jouer au professeur X, mais il était tellement satisfait du résultat qu'il a décidé que le moment était venu de partir. Tout comme le Wolverine de Jackman, il est difficile d'imaginer une meilleure sortie, où le professeur sage qui a autrefois amené Wolverine dans sa maison est maintenant celui qui doit être pris en charge.
Le travail de Stewart affecte pour son humanité, et il a clairement savouré la chance de creuser dans le côté vulnérable et moins distingué de Charles Xavier. Le personnage est hanté pour des raisons qu'il ne peut pas comprendre tout au long de l'histoire, jusqu'à ce qu'il retrouve sa mémoire et se rende compte qu'il était responsable de l'incident qui a détruit les X-Men.
C'est le travail de la star vétéran, et la mort de Charles est déchirante, même si elle semblait inévitable. J'espère que Stewart tiendra sa parole, car à moins de recevoir un script de premier ordre qui surpasse en quelque sorte celui de Logan , il est difficile de l'imaginer en tête de son travail ici.
13 Épouvantail de Cillian Murphy - The Dark Knight Rises
Le pauvre Cillian Murphy a été mis dans une situation délicate lors d'une interview à la radio de la BBC avant la sortie de The Dark Knight Rises lorsque l'animateur lui a demandé si il était dans le film. Ne voulant pas mentir mais incapable de gâcher la surprise, il a simplement déclaré qu'il avait signé un formulaire le rendant incapable d'en parler, ce qui confirmait à peu près qu'il allait comparaître.
L'épouvantail de Murphy a fait un ajout effrayant aux deux films précédents, et il se retrouve nommé juge de la nouvelle société dans The Dark Knight Rises. C'est un petit rôle, mais il est logique que si les détenus devaient littéralement reprendre l'asile, Crane serait placé en charge.
Aussi brève soit-elle, elle a marqué une grande apparence finale pour le personnage, car, d'une certaine manière, il a toujours été le côté le plus sombre de Bruce Wayne, car ils utilisent tous deux la peur comme une arme. Il était logique que leurs derniers chapitres soient racontés en même temps. De plus, Murphy avait l'air de s'amuser à le filmer, ce qui aide toujours.
12 Bill Bixby / Hulk de Lou Ferrigno - La mort de l'incroyable Hulk
Stan Lee a toujours voulu que The Hulk soit une énorme bête qui ne pourrait pas être jouée par un homme dans une version en direct, mais les créateurs de la série télévisée classique n'avaient d'autre choix que de peindre Lou Ferrigno en vert pour représenter le Green Goliath.. C'est l'acteur Bill Bixby qui a assumé la lourde tâche dans le département de théâtre comme David Banner, un scientifique forcé de partir en fuite tout en gardant constamment sa colère en échec.
La série s'est terminée en 1982, mais elle a été relancée pour une trilogie de téléfilms vers la fin de la décennie. Bien qu'ils présentent des versions à petit budget de Daredevil et Thor, ces films ont été bien reçus, avec le dernier épisode - La mort de l'incroyable Hulk - servant de finale émouvante à l'histoire de Banner.
Cette entrée - que Bixby lui-même a dirigée - voit Banner essayer de trouver un remède à son état et rencontrer un nouvel intérêt amoureux, mais dans la finale, il est pris dans une explosion d'avion qui le blesse mortellement, avec ses derniers mots se proclamant " gratuit". Alors qu'il était question d'un autre film faisant revivre le personnage, le projet a finalement été annulé, ce qui a laissé l'ère Bixby / Ferrigno se terminer sur une note touchante.
11 Hit-Girl de Chloe Moretz - Kick-Ass 2
Kick-Ass a réussi à être une version fraîche et amusante du genre de super-héros qui a présenté au monde Hit-Girl de Chloe Moretz, une adolescente assassine capable de niveaux de violence fous. Bien qu'il y ait eu une controverse à ce sujet, le ton caricatural et la performance gagnante de Moretz ont aidé à éclipser la plupart des plaintes.
Kick-Ass 2 n'était pas aussi bien reçu en route pour devenir une déception au box-office, et on se souvient mieux maintenant du refus de Jim Carrey de le promouvoir. Bien que l'histoire soit routinière, Moretz est toujours génial, volant facilement le film au personnage principal. Hit-Girl se retrouve hors de son élément dans la suite, essayant de devenir un adolescent régulier après une vie passée à tuer des méchants.
Moretz est capable de traverser le côté vulnérable du personnage tout en s'amusant avec les scènes d'action, et elle termine le film au large du coucher du soleil. Bien qu'un autre film avec le personnage ne soit pas hors de question, il semble très improbable à ce stade, et si rien d'autre, Kick-Ass 2 lui a fourni une sortie respectable.
10 Punisher de Tom Jane - Le punisseur: linge sale
Tom Jane est considéré comme un grand Frank Castle / Punisher, et a eu l'occasion de jouer le côté de l'homme de famille de Castle avant sa transformation en une machine à tuer insensible. Malheureusement, le film autour de lui n'était pas génial, avec un ton discordant qui mélangeait une violence inconfortable avec des scènes de comédie dignes d'une mauvaise sitcom.
Jane lui-même a reconnu ses lacunes, estimant qu'il y avait beaucoup à améliorer. Il s'est éloigné de la suite après s'être senti insatisfait des différents scripts, puis il a été redémarré avec Ray Stevenson pour Punisher: War Zone. Jane avait des affaires inachevées avec le personnage, et en 2012, il a joué dans un court-métrage non autorisé appelé Dirty Laundry, où il a dépeint une version plus grincheuse de The Punisher qui rencontre un gang de rue méchant tout en faisant de la lessive.
C'est une interprétation sombre et brutale du personnage sans l'humour ennuyeux qui a tourmenté la première tentative de Jane, et il a été acclamé par les fans. Jon Bernthal - l'acteur qui joue actuellement le rôle sur Netflix - a affirmé que le court métrage était une grande inspiration pour son interprétation de Frank Castle.
9 Jean Grey de Famke Janssen - X-Men: Days Of Future Past
Famke Janssen pourrait être l'une des interprètes les plus sous-estimées de la série X-Men, où son triangle amoureux avec Cyclope et Wolverine dans les trois premiers films a fourni la plupart de la tension dramatique. Bien que The Last Stand ne soit l'entrée préférée de personne dans la franchise, elle était toujours en mesure de transmettre efficacement la tragédie du rôle alors que Jean succombait à ses impulsions les plus sombres.
Wolverine est obligée de la tuer pour sauver la situation, et ses rêves sont littéralement hantés par elle dans The Wolverine. Jean a eu une fin heureuse en quelque sorte avec X-Men: Days Of Future Past, quand il a été révélé que les actions de Logan dans le passé avaient modifié la chronologie, ce qui signifie que Jean, le professeur X et le reste des X-Men sont toujours bien vivants.. C'est un petit camée, mais étant donné le chagrin entourant le personnage, c'est bien que Janssen ait pu terminer sa course dans la série sur une note d'espoir.
Bien sûr, ils ont probablement tous péri peu de temps après que le professeur X ait perdu le contrôle de ses pouvoirs, mais étant donné le désordre de la continuité, cela aurait pu être une autre chronologie qui a subi ce sort.
8 Abe Sapien de Doug Jones - Hellboy II: L'Armée d'Or
Doug Jones s'est avéré être un maître dans le travail sur le maquillage des créatures, comme le montre son travail incroyable dans le Labyrinthe de Pan en tant que Faun et Pale Man. Peut-être que son rôle le plus populaire est Abe Sapien dans les films Hellboy de Guillermo Del Toro, un homme intellectuel avec des pouvoirs psychiques.
Bien que Jones ait joué le rôle dans l'original, sa voix a été remplacée par l'acteur David Hyde Pierce, qui se sentait tellement mal d'avoir éclipsé l'excellent travail de Jones qu'il a refusé de prendre un crédit. Hellboy II: L'armée d'or est l'endroit où Jones a été autorisé à briller, Abe ayant un intérêt amoureux et une chance d'être plus un héros.
Alors qu'il devait y avoir un troisième épisode pour conclure la série, et il y avait même des chuchotements d'un film solo pour Abe Sapien à un moment donné, le prochain redémarrage de Hellboy semble avoir complètement anéanti ces espoirs. Compte tenu de la qualité de sa performance dans The Golden Army, Jones n'a rien à regretter de son temps en tant que personnage.
7 "Mandarin" de Ben Kingsley - All Hail The King
Il est juste de dire que tout le monde n'était pas satisfait de la révélation entourant la version de Ben Kingsley de The Mandarin d'Iron Man 3, où il a été révélé que le terroriste ombreux et tout-puissant est vraiment un acteur ivre employé par le vrai méchant, Killian.
Les fans du personnage ont estimé que cette torsion était une trahison, et il y avait une bonne quantité de contrecoups dirigés contre Marvel. Afin de réparer certaines clôtures, un court-métrage a été commandé intitulé All Hail The King, qui était centré sur Trevor Slattery en prison à la suite des événements d'Iron Man 3. Il est interviewé par une équipe documentaire, seulement pour que cela devienne clair quelque chose qui ombragée continue.
Il est bientôt révélé que l'équipage sort Trevor de prison afin qu'il puisse rencontrer le vrai Mandarin, qui est apparemment aussi satisfait de l'impression de Trevor que les cinéphiles. C'est une belle tournure qui a assuré aux fans que le Mandarin était toujours là quelque part, tout en donnant au Trevor dimwitted l'envoi qu'il méritait.
6 Terrence Stamp's Zod - Superman II
L'ouverture de Superman a présenté aux téléspectateurs le général Zod de Terrence Stamp et sa bande de super-vilains kryptoniens, avec leur emprisonnement à l'origine de la suite. Dans Superman II, ils se libèrent et créent toutes sortes de chaos, conduisant à la première bataille super puissante jamais représentée sur grand écran.
Stamp est une présence dominante en tant que Zod, et il lui donne juste le bon niveau de hamminess sans faire un clin d'œil direct aux téléspectateurs. Il a fait une réelle impression dans le rôle, et malgré le virage impressionnant de Michael Shannon en tant que Zod des décennies plus tard dans Man Of Steel, Stamp est toujours considéré comme celui à battre.
Superman II était le dernier que nous ayons vu de son point de vue sur Zod, avec la coupe théâtrale se terminant par l'implication étrange que Superman l'a tué. Les modifications prolongées montrent que Zod et son équipe ont été arrêtés à la place, mais de toute façon, Zod reste l'un des méchants les plus emblématiques de l'histoire du cinéma de super-héros.
5 Magnéto d'Ian McKellen - X-Men: Days Of Future Past
Ian McKellen a été attiré par les films X-Men pour le sous-texte puissant des étrangers poursuivis par la société, et il a ensuite joué le rôle de Magneto cinq fois. Le personnage était à peine physiquement imposant - en particulier debout à côté des bœufs cuits Hugh Jackman - mais le calme glacial et l'intelligence de McKellen ont réussi à faire passer le pouvoir du personnage.
Magneto a été «guéri» dans la finale de The Last Stand, et il semblait que Michael Fassbender reprendrait le rôle pour de bon en commençant par First Class. L'ère s'étendant sur Days Of Future Past, cependant, a permis à l'ancien groupe de se réunir une dernière fois, réunissant le casting d'origine alors qu'ils travaillent pour éviter un avenir désastreux.
Future Magneto est mis à l'écart alors que les aventures dans le temps consomment la plupart du temps, mais il est encourageant de le voir travailler aux côtés des X-Men pour sauver le monde. Il y a aussi son discours exprimant ses regrets pour la quantité de conflits qu'il a causés au fil des ans au professeur X, ce qui a été un moment agréable et humain pour un personnage qui n'aime pas tellement exprimer son humanité.
4 Peter Parker d'Andrew Garfield - The Amazing Spider-Man 2
Quand il a été annoncé pour la première fois, il était évident pour beaucoup que le redémarrage de Sony The Amazing Spider-Man était fait uniquement pour que la société puisse conserver les droits du film sur un personnage précieux, et non pas parce qu'ils avaient des idées d'histoire révolutionnaires à l'esprit.
Il était clair à partir des deux films qu'ils ont produits qu'ils n'avaient pas beaucoup d'idée de ce qu'ils faisaient non plus, et ils ont décidé de les surcharger avec des sous-intrigues et des personnages secondaires dans l'espoir que quelque chose resterait. Une chose à propos de la série redémarrée qui a vraiment fonctionné était Andrew Garfield, qui a pu apporter une vision fraîche et légère de Peter Parker à la table.
Peut-être qu'il était un peu trop cool pour passer pour un idiot, mais le tour de Garfield était autrement parfait, et sa chimie avec Emma Stone a rendu la relation de Peter avec Gwen Stacy vraiment affectante, en particulier dans le deuxième film. L'acteur a depuis parlé de ses frustrations en travaillant sur les films, mais même si les fans n'aimaient pas les films eux-mêmes, ils louent souvent le travail de Garfield.
3 Hellboy de Ron Perlman - Hellboy II: L'armée d'or
Tout espoir d'un Hellboy III était bel et bien anéanti au début de 2017, lorsque Del Toro a confirmé que cela n'arriverait certainement jamais, et la nouvelle du prochain redémarrage vient de clouer complètement le cercueil. Cela signifie que nous ne verrons jamais Ron Perlman reprendre le rôle du démon sage et immature avec un grand revolver et un poing de pierre.
Del Toro s'est battu pour que l'acteur prenne le rôle lorsque le studio voulait un nom plus grand comme Vin Diesel, et il était clair qu'il avait fait le bon choix. Perlman a eu l'humour pince-sans-rire, et ses côtelettes dramatiques sous-estimées lui ont permis de projeter l'émotion du personnage avec un effet impressionnant - même sous tout ce maquillage.
Le deuxième film a mis en place une troisième entrée où Hellboy accomplirait son destin et détruirait le monde, et bien qu'il soit triste de penser que ce n'est plus dans les cartes, The Golden Army donne au moins à Red une heureuse sortie. Il prend sa retraite du BPRD et apprend que Liz est enceinte de jumeaux, et c'était une note étonnamment douce pour Perlman de sortir tout autour.
2 Batman de Christian Bale - Le chevalier noir se lève
Christopher Nolan a donné un coup de pouce aux films de super-héros avec Batman Begins, qui est arrivé à un moment où les efforts de bande dessinée comme Daredevil et Catwoman mettaient à l'épreuve la patience du public. Les débuts ont montré qu'il était possible d'attirer un casting de premier ordre et de livrer une histoire axée sur les personnages tout en conservant les décors et les gadgets que vous attendez d'un film de super-héros.
Nolan a également précisé que sa version du personnage aurait un tirage limité; en fait, il n'a presque même pas terminé le troisième film. Bien que The Dark Knight Rises soit généralement considéré comme le moindre des trois films, c'est toujours une entrée thématiquement riche qui met l'accent sur Bruce Wayne.
Le personnage est brisé et seul au début du conte, et il doit faire revivre le Batman juste pour se sentir à nouveau vivant. Il passe également par un travail littéral éreintant pour sauver Gotham City, et il est même capable d'échapper avec succès à son alter ego pour une fin heureuse. C'était exactement la bonne note pour terminer The Dark Knight Trilogy; à moins que ce ne soit qu'un rêve qu'Alfred ait, bien sûr.
