La fantaisie a toujours été un choix pour Hollywood, et pour cause. La création de mondes intéressants et de personnages fantastiques a une tonne d'attrait, en grande partie grâce au niveau d'évasion accru qu'il offre au public. Avec la sortie cette semaine de Warcraft de Duncan Jones, nous avons pensé revenir sur les meilleurs films fantastiques du cinéma.
Pour figurer sur cette liste, il doit y avoir une sorte d'élément magique ajouté à l'histoire, ou un monde entièrement nouveau créé juste pour le film. Ce ne peut pas être simplement une version alternative de notre réalité. Pensez plus à l'épée et au sorcier, par opposition à une dimension différente. S'il y a des trolls, des dragons ou des méchantes sorcières impliqués - ou même les trois - alors tant mieux.
Voici le point de vue de Screen Rant sur les 15 meilleurs films fantastiques de tous les temps:
16 Stardust
Ce film de 2007 est adapté du roman de Neil Gaiman du même nom et a été réalisé par Matthew Vaughn. Le film partage Sienna Miller, Marc Strong, Michelle Pfeiffer et Robert DeNiro et raconte l'histoire de Tristan (Daredevil's Charlie Cox), qui traverse le mur magique pour trouver une étoile tombée et rencontre et tombe amoureux d'Yvaine (Claire Daines). À son insu, elle est l'étoile déchue.
Bien que ce film ne soit pas vraiment de la haute fantaisie, il y a suffisamment d'éléments fantastiques dans l'histoire pour obtenir son inclusion dans cette liste. Le monde est suffisamment étoffé, mais dans ce cas, ce sont les personnages qui le font vraiment ressortir. Outre le fait qu'il a introduit l'homme sans peur au public, la chimie entre Cox et Danes est l'une des choses qui tient vraiment le film ensemble. Mais, peu importe la façon dont vous le coupez, les étoiles tombées, les sorcières maléfiques, les frères morts et un pirate travesti en font un mauvais moment.
15 Monty Python et le Saint Graal
La légende arthurienne a fait peau neuve avec la sortie de ce film de 1975 dirigé par Terry Gilliam et Terry Jones. La troupe de comédie de Monty Python, composée de Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones et Michael Palin, a transformé la fantaisie en tête avec leur interprétation ridicule mais étrangement charmante du genre.
Ce film est spécial pour de nombreuses raisons, et ce n'est pas le moins du monde, avec une interprétation incroyablement charmante de matériel source bien connu et fréquemment adapté. Ce n'est pas souvent qu'une parodie est considérée comme l'une des meilleures du genre, mais c'est la capacité des Pythons à prendre l'absurde et à courir avec elle qui place celle-ci au sommet ou presque du meilleur de toutes les meilleures comédies. Il y a eu beaucoup d'adaptations de l'histoire d'Arthur et de ses chevaliers de la table ronde, mais aucune n'est aussi absurde ou amusante que celle-ci.
14 Le choc des titans
Ce conte de 1981, avec Harry Hamlin, Burgess Meredith, Ursula Andress, Maggie Smith et Laurence Olivier, a été réalisé par Desmond Davis. Il suit l'histoire du demi-dieu Persée dans une quête pour sauver la belle Andromède du Kraken.
La mythologie grecque a souvent un moyen de se rendre sur grand écran, mais compte tenu de son drame inhérent, ce n'est pas vraiment une surprise. La majorité des mythes sont remplis de tension et d'angoisse, ce qui les rend mûrs pour l'adaptation. Bien que ce film puisse sembler daté - en grande partie à cause de la technologie stop motion utilisée pour les créatures mythiques et leurs séquences d'action - c'est pour cette raison même qu'il devrait être célébré. Ce fut le dernier long métrage du maître artiste stop-motion Ray Harryhausen, et bien que les effets spéciaux aient dépassé le stop motion au moment de la sortie du film, son travail sur ce film est encore assez spectaculaire. Cela et toute une génération connaissent l'histoire de Persée et de sa quête principalement à cause de ce film (et c'est le remake de 2010). Une telle empreinte ne peut être ignorée.
13 L'histoire de NeverEnding
Ce film de 1984 occupe une place spéciale dans de nombreux cœurs. Réalisé par Wolfgang Petersen et mettant en vedette Noah Hathaway, Barrett Oliver et Tami Stronach, le film raconte une histoire dans une histoire, alors que Bastian, âgé de douze ans, lit sur les aventures d'Atreyu, qui cherche à empêcher le rien de prendre le contrôle de Fantasia. Mais rien n'est comme il semble, et Bastian se retrouve une pièce intégrale du puzzle.
Pour tout enfant qui a grandi dans les années 80 (ou ceux dont les parents l'ont fait), ce film est probablement leur première introduction à la haute fantaisie. Bien qu'il s'écarte des règles énoncées au début de l'article, il appartient à cette liste pour une raison simple: il contient un dragon. Falkor,] le porte-bonheur est l'un des personnages fantastiques les plus emblématiques qui existe, mais le film ne se limite pas à lui. Le film construit un monde fantastique assez intéressant, mais ce sont les personnages et le message sur le pouvoir de l'imagination qui rendent celui-ci si spécial.
12 La Belle et la Bête
Aussi connue sous le nom de Beauty And The Beast en anglais, cette adaptation en 1946 du célèbre conte de fées a été réalisée par Jean Cocteau. Il met en vedette Josette Day, Jean Marais et Marcel André, et raconte l'histoire aussi vieille que l'époque de Belle, une jeune femme qui accepte de prendre la place de son père dans la maison de la Bête, et tombe lentement amoureuse de lui.
Il y a eu de nombreuses adaptations de l'histoire classique au fil des ans, et beaucoup d'entre elles sont magnifiques. Bien que la version animée de Disney en 1991 soit proche, rien ne peut être comparable à la vision de Cocteau. Il est plein d'images magnifiques et de séquences oniriques qui en font un chef-d'œuvre visuel. Bien qu'il n'y ait pas de vaisselle chantante, le cœur et l'âme de l'histoire originale brillent haut et fort. C'est une montre incontournable pour les cinéphiles, et nous ne pouvons qu'espérer que le remake à venir est à moitié aussi bon.
11 Le magicien d'Oz
Ce film classique de 1939 est basé sur le livre de L. Frank Baum. Réalisé par Victor Fleming, le film met en vedette Judy Garland, Margaret Hamilton, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr et Jack Haley. Il raconte l'histoire fantastique de Dorothy Gale et de son voyage dans la ville d'émeraude, dans l'espoir que le sorcier la renverra chez elle.
Ce film est considéré comme un classique pour une raison. Ce fut l'un des premiers films à utiliser le technicolor à Hollywood, et il l'a fait de façon spectaculaire. Il n'y a rien de si époustouflant que lorsque Dorothy sort de son monde aux tons sépia et se rend au pays d'Oz. Le film traite de magie et d'une quête en quelque sorte, mais de son effet indélébile sur la culture populaire qui le met sur la liste. Un film avec un épouvantail dansant, un Tin-Man qui pleure et un lion qui parle qui se passe dans la tête d'une petite fille? Comment pourrait-il ne pas figurer sur la liste?
10 La princesse mariée
Ce chef-d'œuvre dirigé par Rob Reiner en 1987 met en vedette Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Andre The Giant, Christopher Guest, Chris Sarandon et Peter Falk. Il raconte l'histoire de Buttercup et de ses aventures pour retrouver son seul véritable amour.
Ce film est à peu près parfait, la quintessence de tout ce qui est génial dans le cinéma des années 80. Bien qu'il n'y ait pas de trolls, d'elfes ou d'orques dans le film, il contient de nombreuses autres idées attrayantes: des combats épiques à l'épée, des géants, le véritable amour et un conte de vengeance pour les âges. Bien que ce ne soit pas exactement ce que vous appelleriez de la haute fantaisie, le film contient encore assez de magie pour être placé sur la liste. C'est plein d'humour et de citations et tout autour de bons moments. De plus, vous ne pouvez pas laisser de côté un film qui présente une bataille entre le héros et un rat à taille humaine, maintenant, n'est-ce pas?
9 Labyrinthe
Le film de 1986 est une collaboration entre Henson Associates et Lucasfilm, et a été réalisé par la légende des Muppets Jim Henson - son dernier film avant sa mort prématurée en 1990. Il met en vedette Jennifer Connelly et David Bowie, ainsi qu'une multitude de personnages de Henson's Creature Boutique de création. Le film suit l'histoire de Sarah Williams, alors qu'elle s'aventure dans le Labyrinthe pour sauver son petit frère des griffes du méchant roi gobelin, Jareth.
Le film - qui mélange l'action en direct et la marionnette - était un flop commercial, bien qu'au fil des ans, il ait réussi à gagner un large public et une plus grande appréciation des critiques. Tout comme les autres œuvres de Henson, ce sont les subtilités et les particularités des marionnettes et la façon dont elles sont gérées par les marionnettistes qui rendent ce film vraiment spécial.
8 Comment dresser votre dragon
Ce joyau animé par ordinateur 2010 a été réalisé par Chris Sanders et Dean DeBlois et a joué les talents de voix de Jay Baruchel, Gerard Butler, Craig Ferguson, America Ferrera et Jonah Hill. Il suit l'histoire de Hiccup et ce qui se passe quand il découvre un dragon blessé dans le bois, ennemi juré des Vikings.
Bien qu'il y ait beaucoup de films d'animation qui auraient pu faire cette liste, il y a trois raisons pour lesquelles celui-ci a été choisi: les visuels époustouflants, l'histoire réconfortante et la partition absolument meurtrière de John Powell. Ces trois choses se sont combinées pour créer l'un des mondes fantastiques les plus immersifs et sensationnels du moment. Le fait que le film (et sa suite) tourne autour d'un dragon n'est que la cerise sur le gâteau.
7 Saule
Ce film de Ron Howard de 1988 met en vedette Warwick Davis, Val Kilmer, Joanne Whalley et Billy Barty. George Lucas a le mérite de l'histoire pour le scénario écrit par Bob Dolman, une idée qu'il a eue au début des années 1970. L'histoire suit le Nelwyn, Willow Ufgood, alors qu'il se lance dans une quête pour aider à réaliser la prophétie d'Elora Danan, le bébé qui fera tomber la méchante reine Bavmorda.
Rempli de sorcellerie, de fées, de trolls et de combats épiques à l'épée, le film tient une place spéciale au cœur de ceux qui ont grandi dans les années 80. C'est l'histoire par excellence du petit gars (dans ce cas, littéralement) vaincre le grand méchant en utilisant ses esprits - et un peu de chance. Ce qui le distingue, c'est le monde magnifiquement conçu et le casting intéressant et parfois exaspérant de personnages qui l'appellent chez eux. C'est un incontournable pour les amateurs de haute fantaisie qui n'obtiennent pas souvent l'amour qu'elle mérite.
6 Excalibur
La légende de l'épée dans la pierre a obtenu une adaptation sombre et granuleuse avec la sortie du film de John Boorman en 1981. Mettant en vedette Nigel Terry, Helen Mirren, Nicol Williamson, Patrick Stewart, Cherie Lunghi et Liam Neeson, le film raconte l'histoire du roi Arthur et de sa vie en tant que dirigeant du royaume une fois qu'il a tiré Excalibur de la pierre.
Il y a eu de nombreuses adaptations de la légende arthurienne au fil des ans, mais celle-ci est incluse dans cette liste principalement en raison de ses superbes visuels. Bien que l'histoire se perd parfois dans la pompe et les circonstances qui l'entourent, il ne fait aucun doute que visuellement, le film est majestueux. C'est obsédant et sombre, ainsi que extrêmement violent, ce qui en fait facilement l'une des versions les plus réalistes de la légende. Il est facile de se perdre dans le spectacle, même si l'histoire se perd un peu dans la traduction.
5 Le cristal sombre
Ce film de 1982 de Henson Associates, réalisé par Jim Henson et Frank Oz, raconte l'histoire de Gelfling, Jen, et sa quête pour rétablir l'équilibre dans son monde fracturé en remplaçant le fragment manquant dans le cristal sombre. Le film n'a pas de personnes (à l'exception des remplaçants), et est plutôt composé entièrement de marionnettes et d'animatronics, ce dernier étant considéré comme révolutionnaire pour son temps.
Ce film est considéré comme l'une des choses les plus sombres à sortir du studio Henson, le ton et la majorité des visuels du film frappant et austère contrairement à leurs autres œuvres. Ce qui rend ce film si spécial et unique, c'est le monde riche et immersif qu'ils ont pu créer et le fait que vous vous souciez de ce qui arrive à ces personnages. Peu importe que ce soient des marionnettes et que le monde soit imaginaire et presque onirique.
4 Labyrinthe de Pan
Ce film hispano-mexicain de 2006 a été réalisé par Guillermo del Toro et met en vedette Ivana Baquero, Sergi Lopez, Maribel Verdu et Doug Jones. Il raconte l'histoire d'Ofelia, une petite fille qui doit accomplir trois quêtes magiques pour retrouver son immortalité et redevenir la princesse Moanna, dirigeante des enfers.
Personne ne peut nier que del Toro est un maître visuel en matière de réalisation de films, et ce film en est l'une des raisons. Luxuriant et éclatant, le film utilise très peu de CGI, s'appuyant plutôt sur l'animatronique et le maquillage. Cela lui donne une sensation sombre mais envoûtante, aspirant le spectateur dans le monde avec Ofelia. Contrairement à beaucoup de mondes fantastiques sur cette liste, celui représenté ici n'est pas nécessairement tout le soleil et les arcs-en-ciel. Mais c'est cette obscurité qui le rend encore plus mémorable.
3 Série de films Harry Potter
L'histoire du garçon qui a vécu est celle que presque tout le monde connaît. Basée sur les livres de JK Rowling, la série de films suit la vie et l'époque de Harry Potter - la seule personne qui ait survécu à une rencontre avec le sorcier maléfique Voldemort - alors qu'il essaie de naviguer non seulement dans une nouvelle école mais aussi dans la nouvelle monde magique dans lequel il a plongé pour son onzième anniversaire. Les films mettent en vedette les nouveaux arrivants Daniel Radcliffe, Emma Watson et Rupert Grint parmi une litanie d'acteurs de talent.
D'accord, donc celui-ci triche un peu, car nous incluons toute la programmation du film dans cette entrée. Ce n'est pas que nous n'avons pas tous notre film Harry Potter préféré (les résultats peuvent varier en fonction de la personne à qui vous demandez), c'est juste que vous vous sentez mal de ne pas compter l'arc de l'histoire dans son ensemble. Les films ont harmonieusement mélangé une réalité banale avec celle magique de JK Rowling, créant l'un des mondes fantastiques les plus beaux et les plus étoffés de tous les temps. Les gens, les lieux, les choses ont tous l'impression d'être au coin de la rue, si seulement vous leur ouvriez simplement les yeux. Ce monde est si incroyablement immersif qu'ils ont construit des parcs à thème sur cette base, et il y a beaucoup de gens dans le monde qui attendent toujours l'arrivée de leur lettre de Poudlard.
2 Seigneur des anneaux
Beaucoup ont dit que le travail magistral de JRR Tolkien ne pourrait jamais être adapté à l'écran. C'était juste trop grand et trop lourd pour que quiconque puisse vraiment capturer l'essence de l'histoire sous la forme d'un film. Quelques-uns ont essayé, mais sans réel succès. Bien sûr, tout a changé lorsque Peter Jackson a décidé de s'attaquer au projet, choisissant de faire trois films, chacun englobant à peu près l'un des trois volumes du livre original. Tournée sur 438 jours en Nouvelle-Zélande, la saga met en vedette Elijah Wood, Sean Astin, Viggo Mortensen, Karl Urban, Andy Serkis, Liv Tyler, Hugo Weaving et Ian McKellan.
Comme JRR Tolkien, nous comptons cela comme un seul film qui contient trois volumes distincts, chacun sur la construction du dernier. Le Seigneur des Anneaux est le summum du genre fantastique pour une raison, car il englobait tout ce qui était requis; une quête épique, une épée magique, des ennemis bestiaux, de la magie, de la trahison et de la rédemption. Mais c'est bien plus que ça. C'est aussi des personnages faillibles et intéressants, des paysages luxuriants et une histoire pleine de cœur. Il y a une raison pour laquelle il a totalisé 17 Oscars, et cela va prendre quelque chose de vraiment spécial pour le faire sortir de la première place de sitôt.
