Depuis 2001, les Oscars ont fait de leur mieux pour honorer des réalisations exceptionnelles dans le domaine de l'animation. Parfois, ils ont raison, après avoir honoré des classiques animés comme Spirited Away de Miyazaki et Up de Pixar. D'autres fois, cependant, les gagnants légitimes sont laissés de côté en faveur de favoris plus traditionnels tels que Frozen. Ou dans certains cas, comme The Lego Movie, les films qui méritaient probablement la victoire sont entièrement ignorés, sans même une nomination.
Même en 2016, une année remplie de réalisations animées étonnantes comme Kubo et Moana, l'anime record Your Name a été omis de la liste des nominations, tout comme le propre Finding Dory de Pixar. Que ce soit par ignorance ou tout simplement en faisant un mauvais choix, l'histoire de l'Académie d'oublier les films d'animation appropriés à reconnaître est bien documentée et remonte à la première année où le prix a été introduit. Alors sans plus tarder, voici une liste de certains des meilleurs films d'animation qui n'ont pas eu leur dû.
15 Trouver Dory
Après le succès de Pixar dans le retour aux franchises Toy Story et Monster's Inc., les fans étaient à juste titre enthousiasmés par Finding Dory. Suite au classique de 14 ans, Finding Nemo, Dory a été acclamé par les fans et les critiques lors de sa sortie, et cela semblait être une solution immédiate pour une meilleure nomination pour le meilleur long métrage d'animation. L'Académie a dû l'oublier lorsque le moment de la nomination est arrivé. Alors que des contemporains comme Moana et Kubo et les deux cordes ont obtenu leur place légitime sur la liste, le pauvre Dory a été laissé de côté dans le froid.
La liste globale est complètement solide, car elle comprenait la bien-aimée Zootopia ainsi que la tortue rouge de Studio Ghibli, il est donc difficile de faire valoir que la liste manque. Mais cela n'empêche pas l'exclusion de Dory de se sentir comme un camouflet, car elle n'a pas reconnu le succès absolu de Pixar dans l'exploit presque impossible de créer une suite tardive qui est tout aussi bonne que le classique qui l'a précédé..
14 Le chat revient
Certes, il est difficile de justifier la victoire de l'Oscar face à sa concurrence féroce, surtout si l'on considère la brillance du film qui a remporté le premier prix d'animation des Oscars en 2002, le légendaire Spirited Away. Mais face à d'autres nominés cette année-là, y compris l'esprit intermédiaire: étalon du Cimarron et l'oubli de l'âge de glace, l'autre création animée de Studio Ghibli cette année-là méritait beaucoup plus d'amour qu'elle n'en avait.
Bien qu'il ne soit pas réalisé par Miyazaki lui-même, The Cat Returns est l'un des meilleurs films de Studio Ghibli, résumant le même sens de l'émerveillement et de la fantaisie qui a transformé tant d'œuvres du studio en classiques instantanés. L'absence de nomination pourrait être due à la méconnaissance générale des États-Unis avec l'anime qui a changé cette même année avec Spirited Away de Ghibli, et la sortie très limitée du film aux États-Unis n'a probablement pas aidé beaucoup. Pourtant, si l'Académie savait à quel point ce film tiendrait bien par rapport à quelque chose comme Ice Age, nous sommes sûrs qu'ils l'auraient nominé sur place.
13 Wreck-It Ralph
2012 n'a pas été une grande année en matière de films d'animation, laissant à l'Académie très peu de choses à travailler en termes de nominations et de récompenses à remettre. En regardant en arrière, cependant, il y a un film qui semble dominer les autres, et il n'a étrangement pas gagné.
Wreck-it Ralph est considéré par beaucoup comme l'une des meilleures sorties récentes de Disney, et c'est un film dont beaucoup parlent encore. Le problème avec sa non-victoire est qu'en 2012, Pixar's Brave a remporté les meilleurs honneurs pour le film d'animation. Ne vous méprenez pas, Brave est un bon film qui raconte une histoire intéressante. Mais cela pâlit par rapport à certains des autres classiques que Pixar a produits, et il tombe souvent au bord du chemin chaque fois que quelqu'un évoque ses films préférés en studio. Il a même un score de Rotten Tomatoes significativement inférieur, assis à 78% par rapport à 86% de Wreck-it Ralph, donc comment on peut dire que les critiques l'ont aimé mieux est au-delà de notre compréhension.
12 voitures
Cars est une franchise litigieuse au panthéon de Pixar. Pourtant, alors que presque tout le monde peut vous dire que la série a perdu son chemin avec la deuxième entrée, même les critiques les plus fidèles ne peuvent nier que le premier film peut être compté parmi les meilleurs de Pixar.
Pourquoi donc Happy Feet a-t-il remporté l'Oscar animé en 2005? Bien sûr, Warner Bros. ' extravaganza pingouin arborait une animation fantastique, ainsi qu'un casting talentueux qui comprenait Robin Williams et Elijah Wood. Mais il manquait toujours la narration et l'humour supérieurs que Pixar avait si bien rencontrés dans Cars. Les voitures n'ont peut-être pas l'histoire la plus originale, mais ses personnages sont là-haut avec Buzz Lightyear et Woody quand il s'agit de rester en place.
Depuis 2005, la série Happy Feet a sombré dans l'obscurité, tandis que Cars attend avec impatience une résurgence des voitures attendues 3. Si Pixar est capable de travailler sa magie habituelle après la myriade de faux pas que Cars 2 a endurés, alors peut-être que la franchise enfin obtenir son Oscar.
11 Polar Express
Le Polar Express n'est en aucun cas le meilleur film d'animation sorti en 2004. Contrasté avec Les Indestructibles de Pixar et Shrek 2 de Dreamwork, c'est au mieux un film supérieur à la moyenne. Dans cet esprit, c'était toujours une aventure incroyablement innovante qui tirait parti de l'une des meilleures technologies de capture de mouvement de l'époque, et elle arborait une performance mémorable du toujours charmant Tom Hanks. Malgré ces réalisations, le film n'a même pas reçu un signe de tête aux Oscars.
Il y a bien sûr quelques années choisies où la catégorie animée est tout simplement trop chargée pour représenter tous les films dignes de mention sortis au cours des 12 derniers mois (c'est-à-dire la prochaine cérémonie de 2017). Ce n'est pas le cas pour le Polar Express. Alors que Shrek 2 et Les Indestructibles sont des nominations compréhensibles et de grands films à part entière, le dernier signe de tête est allé à l'écrasante Shark Tale, que beaucoup considéraient comme une réponse inférieure au Pixar's Finding Nemo. Même la réception critique était notablement inférieure, tombant à 35% sur Rotten Tomatoes contre 55% sur Polar Express. Avec un nominé comme Shark Tale sur la liste, il est difficile de voir pourquoi un film défectueux mais révolutionnaire comme Polar Express est passé inaperçu.
10 Madagascar 2
Un thème récurrent sur notre liste, nous avons ici un autre cas d'un film qui ne reçoit pas sa gloire due tandis qu'un effort d'animation inférieur est inexplicablement autorisé à voler la vedette. Alors que c'est le phénoménal Wall-E qui a décroché une victoire bien méritée aux Oscars en 2008, Madagascar 2 a été snobé d'une nomination. Nous ne sommes pas nécessairement contrariés par le fait que le démarreur de la franchise bien accueilli, Kung Fu Panda, mais le Bolt complètement banal? C'est là que nous commençons à nous gratter la tête.
Le premier Madagascar n'était pas la chose la plus chaude avec les critiques et le public, donc c'était une véritable surprise lorsque la deuxième entrée est arrivée et s'est améliorée sur presque tous les aspects du premier film. Bolt a peut-être plutôt bien résisté aux critiques, mais c'est un film oubliable qui sert de note de bas de page mineure dans l'écurie d'animation de Disney. C'était une bonne tranche de plaisir en famille pour l'époque, mais rien à ce sujet n'était particulièrement remarquable. Se perfectionner sur un film moyen dans l'industrie de l'animation n'est pas chose aisée, et pour cela, Madagascar 2 mérite un peu plus de crédit.
9 Le vent se lève
Frozen était un phénomène mondial lors de sa sortie en novembre 2013. Basé uniquement sur son impact immédiat sur la culture pop et les performances au box-office, il était presque garanti l'Oscar du meilleur film d'animation. Cela ne signifie pas pour autant qu'il était nécessairement bien mérité - pas par un long retard.
À nos yeux, le vrai gagnant aurait dû être The Wind Rises. L'un des meilleurs films de la longue histoire du Studio Ghibli et une belle chanson de cygne pour la carrière du maître cinéaste Hayao Miyazaki, c'est un voyage étonnant dans le pouvoir de l'imagination, dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale. Avec Ghibli au sommet de leur jeu d'animation, et soutenu par un casting de voix anglais fort, c'est un film qui tiendra pour les années à venir. Sans le phénomène bizarre qu'est devenu Frozen, The Wind Rises aurait très probablement (et aurait dû) remporter l'Oscar du meilleur film d'animation de 2014.
8 Monsters Inc.
Le tout premier Academy Award du meilleur long métrage d'animation a été décerné à Shrek en 2001. Ne vous y trompez pas, Shrek est un grand film, et a solidifié à juste titre Dreamworks Animation en tant que premier studio d'animation qui pourrait se défendre contre Pixar, un exploit qui était auparavant inconnu. D'un autre côté, nous ne pensons pas que Shrek était le meilleur que le monde de l'animation avait à offrir en 2001. À notre avis si humble, le film qui méritait en fait l'honneur est le propre Monster's Inc. de Pixar.
À la sortie de Toy Story 2, les cinéphiles étaient impatients de voir ce que Pixar pourrait accomplir en dehors de leur première série, et ni les critiques ni les fans ne sont rentrés chez eux déçus. Monster's Inc. a prouvé sans l'ombre d'un doute que Pixar était un studio doué pour créer des univers riches et colorés pleins de vie et d'imagination, et cela a également aidé à préparer le terrain pour d'autres originaux classiques de Pixar comme Wall-E et Ratatouille. Pour ce que ça vaut, la majorité des critiques semblaient préférer Monster's Inc, avec son score Rotten Tomatoes assis à un énorme 96%, par rapport au respectable de Shrek (pourtant, vous savez, inférieur) 88%.
7 Atlantis: l'Empire perdu
Atlantis est un film avec un héritage de longue date d'être sous-estimé. C'est peut-être en fait sa plus grande prétention à la gloire. Alors que l'aventure mettant en vedette Michael J. Fox s'ouvrait à des critiques polarisantes à l'époque, elle est depuis devenue connue comme l'un des meilleurs films modernes de Disney. Il est difficile de vraiment faire valoir qu'il devrait en avoir un sur Shrek (ou l'entrée précédente sur notre liste, d'ailleurs), mais il est impardonnable qu'il n'ait même pas été nominé, surtout face à sa concurrence.
Alors que Pixar's Monster's Inc. a mérité une nomination, l'autre film nominé pour le meilleur long métrage d'animation en 2001 était Jimmy Neutron: Boy Genius. Une adaptation sur grand écran du dessin animé de Nickelodeon, il a peut-être eu des critiques assez positives à l'époque, mais avec le recul, il souffre d'une animation inférieure à la moyenne et d'un humour superficiel. Il est facile de voir qu'Atlantis méritait au moins une nomination toutes ces années plus tard, mais il est dommage qu'elle n'ait même pas été nommée à l'époque pour son art dessiné à la main et son histoire accomplie.
6 Princesse Kaguya
Les deux entrées suivantes sur cette liste ont précisément deux choses en commun: les deux sont des films plus innovants que Big Hero 6, et tous deux ont perdu l'Oscar du meilleur long métrage d'animation au profit de Big Hero 6.
Le premier film, The Tale of the Princess Kaguya, a été presque universellement salué comme l'un des meilleurs efforts d'animation de 2014, et il présente actuellement une note critique 100% positive parfaite sur Rotten Tomatoes. Ce film du Studio Ghibli (ressentez-vous un motif ici? Ils font des films incroyables, les gars) semblait avoir tout pour lui. Il a été réalisé par le cofondateur du studio, Isao Takahata - qui a également dirigé le classique de l'anime Grave of the Fireflies - et il a bénéficié d'une distribution de voix talentueuse qui comprenait James Caan et Chloe Grace Moretz. Il arborait même un nouveau style d'art aquarelle qui rompait avec le look signature du studio. Pourtant, malgré toutes les distinctions qu'il a méritées, il a été snobé en faveur de la popularité grand public de Big Hero 6.
5 Les Boxtrolls
Le deuxième grand film d'animation de 2014 à perdre face à Big Hero 6, The Boxtrolls n'a peut-être pas eu le pedigree Studio Ghibli de la princesse Kaguya, mais c'est toujours un film impeccablement conçu qui méritait le meilleur long métrage d'animation Oscar bien plus que Big Hero 6.
Une adaptation du roman pour enfants Here Be Monsters !, The Boxtrolls était le troisième film des studios Laika. Les esprits talentueux derrière des films comme ParaNorman et Coraline, le travail en stop-motion de Laika Studios ont été salués comme parmi les meilleurs de l'animation, et ce vernis était en plein écran dans The Boxtrolls. Malheureusement, alors que le film a été généralement bien reçu, le duo Marvel / Disney de Big Hero 6 s'est avéré beaucoup plus populaire, et il a fini par éclipser le film résolument supérieur. J'espère que leur dernier film, Kubo et les deux cordes, arrivera à échéance aux Oscars 2017 et remportera un honneur qui est bien en retard pour ce studio très sous-estimé.
4 Château en mouvement de Hurlement
Lorsque les passionnés de cinéma parlent des films les plus mémorables de Studio Ghibli, Howl's Moving Castle est toujours en tête de liste. L'histoire imaginative d'une fille qui se réfugie dans le château mobile d'un sorcier flamboyant, elle s'est avérée être un digne successeur du propre Spirited Away de Miyazaki. Malgré son éloge critique, il a fini par perdre face à un film inférieur.
Regardez, Wallace et Gromit: The Curse of the Were-Rabbit est une grande comédie en stop motion; nous ne disons pas le contraire. Il arbore même une note de Rotten Tomatoes supérieure à celle de Howl's Moving Castle, avec 95% d'opposition au score de 87% de ce dernier film. Mais l'épreuve du temps révèle toutes les vérités, et par rapport à l'un des classiques absolus du Studio Ghibli, Wallace et Gromit sont tout simplement un peu courts. Il est quelque peu compréhensible qu'en 2005, l'Académie ait pu encore comprendre comment honorer au mieux les réalisations exceptionnelles en animation. En espérant qu'ils ont appris leur leçon.
3 Persépolis
Lorsque Persepolis est sorti en 2007, il ne ressemblait à rien qui avait été nominé pour un Oscar jusque-là. Un récit dramatique du récit autobiographique d'une fille iranienne pendant la révolution islamique, c'était un film étranger révolutionnaire qui abordait des sujets sérieux en animation d'une manière que Pixar et Dreamworks n'auraient jamais pu.
Ce qui le rend d'autant plus malheureux qu'il a perdu contre Ratatouille. Un grand film selon toute estimation, il aurait pu avoir des visuels plus nets et un meilleur casting que Persépolis, mais peu pourraient affirmer qu'il a un message plus important en dessous. Ratatouille était encore un autre exemple brillant du talent de Pixar pour les personnages attachants et la narration profonde, mais ce n'était pas frais comme Persépolis.
La compétition était vraiment seulement entre Ratatouille et Persépolis cette année-là, car la seule autre nomination est allée au film de pingouin de surf banal, Surf's Up. Malheureusement, en dehors d'une nomination bien méritée, Persépolis est restée en grande partie non reconnue par le public occidental, et à ce jour, elle reste un joyau invisible dans la plupart des cercles.
2 Votre nom
Un exemple flagrant de l'Académie ne comprenant pas la signification culturelle d'un film créé en dehors de l'Occident, Your Name a été inexplicablement ignoré, sans même réussir à obtenir une nomination dans la catégorie 2016 du meilleur long métrage d'animation.
L'anime romantique a fait d'énormes vagues lors de sa tournée théâtrale au Japon, devenant le premier anime non réalisé par Miyazaki à gagner plus de 100 millions de dollars au box-office. Après être resté au sommet des palmarès du box-office pendant un record de douze semaines, le film a maintenant réussi à gagner plus de 330 millions de dollars dans le monde. À l'étranger, ce n'est rien de moins qu'un phénomène, et il mérite tout autant une nomination que n'importe quel film d'animation occidental de la dernière année.
De manière appropriée, la réponse critique a été extrêmement positive, avec une note fraîche de 97% sur les tomates pourries sur la base de 37 avis. Même sans une sortie cinématographique occidentale appropriée (même si une sortie est prévue pour avril de cette année), il semble comme un camouflet qu'un tel record ne soit même pas nominé dans la catégorie du meilleur long métrage d'animation pour 2016.
