Dans les années à venir, 2015 restera probablement dans les mémoires comme l'année où les redémarrages sur grand écran des franchises populaires sont vraiment devenus la nouvelle façon de faire. Des films comme Star Wars: The Force Awakens, Creed et Mad Max: Fury Road - sans être des redémarrages complets - représentent le désir toujours croissant d'Hollywood de mettre à jour les marques du passé pour une nouvelle génération. Après tout, de nombreux fans spéculent déjà sur le fait que Marvel Cinematic Universe - sans doute la franchise actuelle la plus fiable et certainement la plus rentable - va finalement redémarrer sa continuité ou simplement continuer à avancer.
Indépendamment de ce qui se passe avec le MCU, certaines franchises semblent se tourner trop rapidement vers le concept d'un redémarrage, choisissant de rafraîchir parfois leur canon après quelques années plutôt que de corriger le cours ou de laisser suffisamment de temps aux fans pour exiger une autre approche de leur personnages préférés. Nous jetons un regard en arrière sur certaines séries de films pour aller de l'avant avec trop de redémarrages. Pour mémoire, les franchises comme les films de James Bond ne sont pas admissibles car (à de rares exceptions près) elles ne reconnaissent pas vraiment les continuités distinctes.
Voici 13 séries de films qui ont été redémarrées trop souvent.
15 Tortues Ninja Teenage Mutant
Des bandes dessinées aux séries animées très populaires des années 1980 et 1990, ces héros en demi-coquille se sont révélés être parmi les super-héros les plus aimés pour des générations de fans. Le film original de 1990 est sorti au box-office impressionnant, et bien que ses deux suites n'aient pas aussi bien vieilli (en particulier ce troisième film), le premier Teenage Mutant Ninja Turtles est devenu une adaptation de bande dessinée classique.
Cependant, depuis cette première série de films, les tortues ont été redémarrées deux fois sur grand écran. Malgré ses visuels saisissants, le TMNT animé par CG a déçu la plupart des fans et a eu peu d'impact financier. Cependant, le film produit par Michael Bay en 2014 - bien que source de divisions parmi les fans de longue date - a officiellement marqué la relance réussie de la carrière cinématographique des tortues. Peut-être soutenu par l'émission à succès Nickelodeon, le film a rapporté près de 500 millions de dollars dans le monde. Pour le meilleur ou pour le pire, il semble que les fans en veulent plus, avec Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows qui sortira cet été.
14 L'incroyable Hulk
Avant Hulk 2003 d'Ang Lee, Bruce Banner et son alter ego étaient probablement mieux connus des fans de non-comics pour la série télévisée 1978-1982 qui mettait en vedette Bill Bixby et Lou Ferrigno dans les rôles de Banner et Hulk, respectivement. Bien que le film de Lee ait pris des risques créatifs, ce n'était pas exactement ce que les fans espéraient et n'ont pas réussi à inspirer une franchise. De même, l'incroyable Hulk de Louis Letterier, qui mettait en vedette Edward Norton, est plus considéré comme le mouton noir de l'univers cinématographique Marvel.
Ce statut sous-estimé est sans doute alimenté en partie par le fait que Norton a été refondu avec Mark Ruffalo au moment où Hulk a fait équipe avec d'autres hommes de premier plan Iron Man, Captain America et Thor dans The Avengers, avec Ruffalo comme troisième grand écran. Bannière en moins d'une décennie. Pour une multitude de raisons, il est peu probable que Ruffalo dirige son propre film Hulk dans un avenir proche, mais les cinéphiles ont déjà vu tant de versions du personnage de toute façon.
13 Planète des singes
La planète 1968 des singes est considérée par beaucoup comme un classique de la science-fiction et, avec des projets tels que Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey, l'un des films qui démontre le meilleur de l'approche haut de gamme de l'époque pour tarif de genre. Ce premier film a même conduit à plusieurs suites, à une série télévisée en direct et à un spectacle animé qui a maintenu la franchise en vie pendant près d'une décennie après sa sortie.
L'anticipation était donc grande lorsque le redémarrage de Tim Burton en 2001 a été publié sur les théâtres avec Mark Wahlberg à la tête d'une version repensée de la prémisse classique. Pourtant, la torsion alambiquée du film et la mauvaise réception des fans et des critiques ont conduit le studio à finalement abandonner les plans d'une suite. Une décennie plus tard, Rise of the Planet of the Apes a apporté une interprétation plus fraîche et plus satisfaisante du matériau et a donné au monde l'un des personnages de capture de mouvement les plus inoubliables de tous les temps dans César d'Andy Serkis. La suite de 2014, Dawn of the Planet of Apes, a réaffirmé le retour de la série, offrant sans doute une histoire plus riche et une étape plus créative visuellement par rapport à son prédécesseur. Un troisième film de cette série redémarrée, War of the Planet of the Apes, sortira l'année prochaine.
12 Psycho
Le thriller psycho d'Alfred Hitchcock en 1960 a indéniablement changé le visage de l'industrie pour toujours avec ses rebondissements et sa nouvelle approche de la violence à l'écran. Des décennies plus tard, Anthony Perkins a repris son rôle de Norman Bates dans un trio de suites, dont la dernière - le film de télévision Psycho IV: The Beginning - a servi de préquelle en quelque sorte racontant l'histoire de la relation compliquée de Norman avec sa mère.
En 1998, Gus Van Sant a réalisé un remake plan à coup mal conçu du classique de Hitchcock, qui s'est avéré être un désastre critique et commercial. Depuis lors, la franchise Psycho est restée concentrée sur le petit écran, avec Freddie Highmore et Vera Farmiga qui devraient revenir pour la saison 5 de la série A&E Bates Motel en 2017. Malgré cela, Psycho reviendra inévitablement sur le grand écran à certains point, si l'histoire est une indication.
11 Le punisseur
Le justicier implacable de Frank Castle n'est peut-être pas le seul héros de Marvel Comics avec une filmographie lourde de redémarrage, mais il est probablement l'un des rares à n'avoir jamais dirigé un film à succès. Dolph Lundgren de Masters of the Universe et Universal Soldier a joué le personnage dans un film à petit budget de 1989 qui a rencontré des critiques extrêmement négatives. En fait, le film n'a même jamais été présenté aux États-Unis lors de sa sortie initiale.
Quinze ans plus tard, Lionsgate a sorti son propre Punisher avec Thomas Jane en tête, mais alors que le film a rapporté 54 millions de dollars dans le monde contre un budget de production de 33 millions de dollars, il était loin d'être un succès au box-office. Plutôt que de créer une suite, le studio l'a redémarré, Ray Stevenson jouant le rôle de Punisher: War Zone en 2008. Bien que ce film ait ses défenseurs, il n'a pas réussi à freiner les cinéphiles, laissant le personnage finalement renaître en tant que joueur de soutien dans la saison 2 de la série Netflix Daredevil. Maintenant, les fans réclament un spectacle Punisher ou même un autre film. Le temps nous dira où le personnage apparaîtra ensuite.
10 Le livre de la jungle
Le livre de Rudyard Kipling de 1894 a été adapté au grand écran d'innombrables fois au fil des ans, remontant à un film hongrois de 1942 avec Sabu Dastagir dans le rôle de Mowgli. Cependant, au fil des ans, Disney est devenu le synonyme de la franchise. En plus de la version animée de 1967 (et de sa suite 203), la Mouse House a sorti une adaptation en direct avec Jason Scott Lee en 1994 et a déjà un succès majeur avec le film en direct / CGI de Jon Favreau.
Avec un casting étoilé, une interprétation plus sophistiquée de l'histoire et des visuels révolutionnaires, Le livre de la jungle de Favreau a déjà une suite dans les œuvres, cimentant l'avenir à long terme de la série. Plus intéressant encore, le maestro de capture de mouvements Andy Serkis devrait faire ses débuts de réalisateur avec un film sans rapport avec le livre de la jungle pour Warner Bros., ce qui conduit au cas unique de deux approches en duel - et tout aussi prestigieuses - de la même propriété. Si ce n'est pas la preuve que l'histoire de Kipling a été exagérée, nous ne savons pas ce que c'est.
9 Batman
Alors que les feuilletons sur grand écran présentaient les débuts théâtraux du Dark Knight, il n'a pas titré sa première aventure de long métrage avant Batman: The Movie, dirigé par Adam West en 1966, basé sur l'émission à succès. Cependant, depuis le film de Tim Burton en 1989, le protecteur de Gotham n'a jamais été trop loin du grand écran. L'exception notable a été les huit années entre le tristement célèbre Batman & Robin et le redémarrage "graveleux et ancré" de Christopher Nolan dans Batman Begins.
Après la conclusion de cette franchise en 2012, Warner Bros.a décidé de garder le Caped Crusader - de loin le super-héros le plus réussi de l'écurie DC, du point de vue du film - à l'écran, transformant la suite annoncée de Man of Steel en Batman v Superman: l'aube de la justice. Le dernier film a peut-être divisé les fans du genre, mais la plupart ont convenu que Batman de Ben Affleck était un ajout digne de la franchise. Maintenant, il dirigera et jouera dans son propre film solo.
8 Spider-Man
Bien avant le boom actuel des films de bandes dessinées, Spider-Man de Sam Raimi était un phénomène qui a rapporté plus de 400 millions de dollars au box-office national, et sa suite a presque égalé cela, gagnant des critiques encore plus fortes et un Academy Award pour les meilleurs effets visuels. Cependant, aucun des trois films suivants de la franchise n'a capturé le même accueil chaleureux que ces premières aventures.
Même lorsque Sony a mis au rebut le Spider-Man 4 de Raimi et opté pour un redémarrage à la place, les films The Amazing Spider-Man n'ont jamais vraiment captivé le large attrait du personnage. Plusieurs suites / retombées planifiées ont finalement été mises de côté, et l'avenir de Spider-Man était en jeu. Cependant, maintenant que Sony et Marvel Studios collaborent sur la troisième version grand écran du personnage - qui sera présentée dans Captain America: Civil War - les fans s'attendent à obtenir enfin la meilleure interprétation du webslinger de quartier préféré de tous.
7 Hercules
Le héros mythologique Hercule se prête naturellement à de multiples interprétations. Après tout, son statut de demi-dieu et sa force surnaturelle font de lui autant un super-héros que les autres personnages de cette liste. Pourtant, le fait qu'il soit apparu dans des dizaines de films datant des années 1930 en fait peut-être un peu trop. Rien qu'en 2014, deux films distincts - Hercules, basé sur les bandes dessinées de Steve Moore, et The Legend of Hercules - étaient centrés sur le héros, avec respectivement Dwayne Johnson et Kellan Lutz dans les rôles principaux.
Pour le moment, il semble que Hollywood tourne son attention ailleurs. Aucun des films Hercules susmentionnés n'a mis le feu au box-office, et Johnson en particulier jongle avec plusieurs franchises, y compris son prochain rôle de Black Adam dans DC Extended Universe. Dans tous les cas, les cinéphiles sont certains de voir un autre Hercules cinématographique se diriger vers l'écran d'ici peu.
6 Zorro
Un aristocrate qui enfile un masque et crée une identité secrète pour combattre l'injustice sur son territoire? Ouaip. Si Zorro a une ressemblance passagère avec Batman, il y a une bonne raison à cela. Le personnage - initialement créé par l'écrivain de pâte à papier Johnston McCulley en 1919 - était une inspiration claire pour le Dark Knight, et comme l'alter-ego de Bruce Wayne, il est apparu dans de nombreux films au fil des ans, remontant jusqu'à The Fair de Douglas Fairbanks. Marque de Zorro. De même, Robin Hood de Sir Arthur Conan Doyle - centré sur un autre guerrier pour le peuple - a été réinterprété à maintes reprises.
Ces dernières années, la franchise Zorro a été mise en veilleuse. La version 2005 de The Legend of Zorro (elle-même une suite du succès de 1998 The Mask of Zorro) reste la version la plus récente sur grand écran, mais le développement d'un nouveau redémarrage est en cours depuis un certain temps, avec Gael Garcia Bernal. longtemps attaché au plomb. Les dernières nouvelles révèlent que l'écrivain Gravity Jonás Cuarón va écrire et diriger une nouvelle version intitulée simplement Z.
5 Peter Pan
L'idée d'un endroit magique où les enfants ne vieillissent jamais, et un jeune garçon est un héros qui peut voler et se tenir au coude à coude avec un pirate infâme dans une bataille d'épée a l'accomplissement de souhaits d'enfance partout. Pas étonnant alors que la pièce de JM Barrie et le roman suivant ont inspiré tant d'autres interprétations de Peter Pan. Du film muet de 1924 au flop Pan au box-office de l'an dernier, le personnage reste un élément culturel pop constant qui ne s'estompe jamais vraiment.
Comme beaucoup d'autres entrées de cette liste, Peter Pan est peut-être mieux connu pour le film Disney basé sur le personnage. Ce classique animé de 1953 a cédé la place à une suite de 2002 et à une série de films directs sur DVD centrés sur Tinker Bell et d'autres personnages de fées. Conformément à sa décision de revoir ses titres archivés, Disney a récemment annoncé le développement d'une version en direct de l'histoire, mais il reste à voir s'il conservera l'élément musical du film d'animation du studio.
4 Tarzan
Des films muets aux superproductions à gros budget, le singe d'Edgar Rice Burroughs - qui est apparu pour la première fois dans le roman Tarzan of the Apes en 1914 - a fait l'objet d'innombrables adaptations sur grand écran. Elmo Lincoln a joué le rôle dans la première version du film en 1918, et d'autres interprétations notables ont été animées par Johnny Weissmuller dans les films des années 1930 et 1940, Christopher Lambert en 1984 Greystoke: The Legend of Tarzan, Lord of the Apes, et les animateurs de Disney pour une sortie aux Oscars en 1999.
Cet été, le réalisateur David Yates (la série Harry Potter) apporte sa propre touche à l'histoire classique avec The Legend of Tarzan. La star de True Blood, Alexander Skarsgård, et Margot Robbie (Suicide Squad) incarneront Tarzan et sa bien-aimée Jane, respectivement, aux côtés d'un casting de soutien d'ensemble qui comprend également Samuel L.Jackson, Christoph Waltz, John Hurt, Djimon Hounsou et Jim Broadbent. Reste à savoir si le film marquera le prochain emblématique Tarzan.
3 Le magicien d'Oz
Le monde fantastique de L. Frank Baum peut être l'inspiration derrière l'un des films les plus appréciés de tous les temps, mais la comédie musicale de 1939 est loin d'être le seul film basé sur ses livres. Le Wiz offrait une approche très différente mais tout aussi musicale du matériau, et le film Disney Return to Oz de 1985 est devenu un classique culte pour une génération de cinéphiles. Les Muppets se sont même lancés dans l'action avec un film en direct avec le chanteur Ashanti dans le rôle de Dorothy.
La version sur grand écran la plus récente, cependant, est la préquelle de Disney Oz le Grand et puissant (nous oublierons que le travesti animé Legends of Oz: le retour de Dorothy est déjà arrivé). On ne sait pas si les stars James Franco et Mila Kunis reviendront pour une suite, bien que Disney ait annoncé son développement. Même si cela ne se produit pas, les cinéphiles peuvent parier que le monde imaginaire de Baum sera adapté sous une autre forme avant trop longtemps.
2 BONUS: Chaque conte de fées
Bien que la plupart des grands contes de fées soient peut-être mieux connus pour leurs interprétations Disney, des histoires comme Blanche-Neige, Cendrillon, Alice au pays des merveilles et Beauty and the Beast ont été adaptées à plusieurs reprises au fil des ans. En raison de leurs récits intemporels et de leurs personnages mémorables, ces histoires sont conçues pour être réinterprétées, et les cinéastes ont certainement sauté sur l'occasion pour les faire vivre à maintes reprises. Des films comme Snow White and the Huntsman et la comédie musicale de l'année prochaine Beauty and the Beast continuent de garder ces histoires vivantes, garantissant que chaque génération de cinéphiles a sa propre version "définitive" pour appeler la sienne.
