Lors d'une délicieuse expérience en coulisses célébrant les prochaines sorties numériques et Blu-ray de Sony Pictures Animation de Spider-Man: Into the Spider-Verse, les membres de la presse ont eu droit à un aperçu du court métrage d'animation avec John Mulaney dans le rôle de Spider -Jambon. "Caught in a Ham" n'est peut-être pas très long, mais c'est certainement un régal pour les fans qui ont été intrigués par le coin dessin animé du multivers. Il sera disponible aux côtés du film lui-même, qui sortira en numérique le 26 février et le Blu-ray le 19 mars. Les réalisateurs David Schulenburg et Miguel Jiron, qui était également un artiste de storyboard sur Spider-Verse, ont partagé leurs réflexions sur la transition de Le monde de Miles Morales à Peter Porker avant la sortie.
Screen Rant: Ma première question, les gars, est-ce que pensez-vous qui fait de Peter un gars si adorable? Pourquoi voulons-nous tant de lui?
Miguel Jiron: Je veux dire, il est tellement idiot. C'est une blague visuelle dès que vous le voyez. Et je pense que les gens l'obtiennent d'une manière bizarre, ou sont comme, 'Quoi, ? Comment ce personnage existerait-il? Je pense juste qu'il est tellement génial, et John Mulaney est un génie. Je pense qu'il possède tout à fait ce personnage maintenant. Il a ce style de son classique, presque la trentaine, la quarantaine qui convient parfaitement à Spider-Ham. Donc entre ces deux, je pense que les gens deviennent fous.
David Schulenburg: Oui. Et je pense que cette prise sur lui que nous avons, avec lui étant ce personnage de dessin animé classique qui n'a jamais été vraiment, mais qui est et est maintenant. Cela vous rappelle tous ces moments de votre enfance. Je veux dire, il est instantanément adorable.
Screen Rant: En parlant de John Mulaney et de son génie, à quoi ressemblait ce processus de va-et-vient avec lui? Je sais que vous avez parlé de la façon dont il ne pouvait pas faire autant d'improvisation à cause du délai d'exécution serré, mais qu'en est-il des parties qu'il pouvait?
Miguel Jiron: C'était génial. L'enregistrant, il commençait juste à riffer et à commencer, vous savez, à nous donner de l'or. Et il est tellement intelligent, tranchant et drôle que, juste en passant ligne par ligne, il va commencer à improviser et à riffer et nous avons continué à enregistrer.
Screen Rant: Jusqu'où en est-il de l'enregistrement vocal? Devez-vous changer les choses après une session ou terminez-vous l'animation en fonction de sa performance?
David Schulenburg: Eh bien, tout dépend. Parfois, vous le faites de cette façon et parfois vous enregistrez d'avance. Dans ce cas, nous avons enregistré un peu vers le début, mais nous étions toujours en production, nous avons donc dû - Vous savez, nous n'avons pas eu assez de temps pour remonter à la planche à dessin et recommencer à zéro.
Miguel Jiron: Mais nous étions toujours flexibles et nous avons pu dire: «Oh mon Dieu, nous devons utiliser cela. Nous devons utiliser cela. '
Screen Rant: Compte tenu du nombre de dessins animés classiques que Peter Porker rappelle, qui pensez-vous conviendrait le mieux dans le monde de Spider-Ham si vous pouviez faire un croisement?
David Schulenburg: Oh, mec. Tant de choses pourraient se prêter. Je veux dire, évidemment Looney Tunes. Tom et Jerry seraient incroyables.
Miguel Jiron: J'adorerais voir Porky Pig dans une pièce avec Spider-Ham et laisser ces porcs le hacher.
Screen Rant: Comme au moment où Porky Pig le voit manger un hot-dog.
David Schulenburg: Cela deviendrait alors vraiment bizarre.
Miguel Jiron: Deux cochons très différents essayant juste de donner un sens à ce monde fou. Ouais, je pense que ce serait amusant.
Screen Rant: Miguel, vous avez déjà fait des storyboards pour Into the Spider-Verse avant de faire ce court métrage. Comment était-ce de passer du style d'animation principalement Miles à celui de se lancer dans cette nouvelle version de bande dessinée?
Miguel Jiron: C'était vraiment amusant. J'ai eu de la chance d'avoir pu saisir cette opportunité. Très tôt, je suis tombé amoureux de Spider-Ham et de son personnage. Tous les artistes de l'histoire exploraient qui était ce personnage, vous savez, ce qu'il pouvait faire. Comment fonctionne-t-il dans l'histoire? Pourquoi est-il important pour Miles? C'était vraiment amusant de sauter du film et de fléchir un muscle plus cartoony en faisant le court, et d'embrasser Ham dans toute sa gloire idiote et bizarre. C'est rafraîchissant, parce que j'aime faire différents types de choses. Une grande partie du film explorait tout simplement Miles, et j'aime Miles et je me vois beaucoup dans Miles, et le public aussi. C'était juste amusant de l'allumer et d'embrasser les trucs stupides de la bande dessinée.
David Schulenburg: Le point fort de Miguel sur le film n'était vraiment que les moments les plus sincères de Miles. Et donc Spider-Ham est juste un contraste énorme.
Miguel Jiron: Oui, c'est un contraste assez important qui vient d'une histoire très centrée sur Miles et qui se jette ensuite dans Ham. Mais c'est le rythme de l'animation.
Screen Rant: Pouvez-vous parler un peu plus de la combinaison de l'animation dessinée à la main avec l'infographie. Comment ça marche?
Miguel Jiron: J'essaie de penser à quel point technique pour arriver à cela, mais une grande partie englobe les mêmes éléments fondamentaux de l'animation traditionnelle, qui est le dessin à la main - juste au lieu du papier, nous le faisons sur ordinateur. Puisque nous utilisons des ordinateurs, il y a plus de raccourcis. Vous savez, vous n'avez pas à redessiner la même chose encore et encore. Adopter des outils numériques pour rendre le pipeline plus rapide et plus économique était en quelque sorte le nom du jeu. Donc, en gros, embrasser ce qui était génial avec les techniques d'animation traditionnelles tout en adoptant la technologie et les outils modernes pour aider cela était un peu le point idéal.
David Schulenburg: Nous voulions vraiment nous assurer que vous pouviez sentir et voir qu'une ligne ou un coup de pinceau était fait par une main humaine, pas par un ordinateur.
Miguel Jiron: Et Mike Carlo et son équipe de Titmouse ont fait un travail incroyable avec les personnages animés. Il y a tellement de belles images fixes. Si vous allez image par image dans le court, il y a ce que nous appelons des images de frottis: où tout à coup, le personnage fait un mouvement très rapide et il ressemblera littéralement à un frottis, comme plusieurs globes oculaires traversant le cadre. J'adore ce genre de choses, et ils ont fait un si bon travail de poivrer différentes images de frottis tout au long du court.
Screen Rant: Spider-Verse et "Caught in a Ham" semblent être uniques dans la façon dont ils ont été abordés. D'abord, vous êtes passé d'une histoire où ils vous ont donné un an pour simplement découvrir ce que vous allez faire, à tout planifier immédiatement et à le faire. Dans quelle mesure le processus était-il différent pour vous?
Miguel Jiron: C'était un coup de fouet, mais personnellement, j'ai appris tellement de leçons en travaillant sur le film: sur la collaboration, obtenir l'opinion des gens et prendre des idées de n'importe où. Après le film, David et moi avons fait ensemble toutes ces pièces marketing personnalisées qui ont fait de ce court-métrage [l'impression] le niveau ultime d'un jeu vidéo, où je ne fais que synthétiser, en combinant tout ce que j'ai appris. Et je pense que sans ce genre de montée en puissance, il aurait été plus difficile de le faire. Je pense que lorsque nous avons officiellement commencé à faire le court métrage, nous étions tous si aguerris et prêts qu'il nous a fallu tout ce que nous avions vécu pour y arriver.
David Schulenburg: C'est un peu une bénédiction d'avoir dû travailler si rapidement. Miguel et moi avions travaillé ensemble pendant plusieurs mois avant cela, et puis c'était comme: 'D'accord, nous devons faire ça.' Et nous devions juste faire confiance à nous-mêmes et à nos tripes, nous n'avions pas le temps de trouver quelque chose. Nous nous disions: «Est-ce drôle? C'est marrant. Aller!'
Screen Rant: Spider-Verse à part, quelle est la prochaine étape pour vous les gars? Sur quoi travaillez-vous maintenant?
Miguel Jiron: Nous ne savons pas. Je veux dire, nous avons l'impression de terminer le court métrage. Nous respirons donc juste en ce moment.
David Schulenburg: Prendre un peu de repos, en attendant de voir ce qui va suivre.
