Le film Birds of Prey donne à sa star Harley Quinn une nouvelle histoire dans l'univers du film DC, les cinéastes indiquant clairement que cette Harley n'est pas liée à Suicide Squad ou au Joker. Il est temps pour Harley de faire les choses par elle-même, et ce sentiment d'autonomisation des femmes va au-delà du casting de personnages du film. Avec la star Margot Robbie produisant cette aventure destinée à donner à Harley des amis avec qui jouer, il n'y a personne de mieux pour parler des décisions prises dans les coulisses, ainsi que de l'approche adoptée par la réalisatrice Cathy Yan. Tout d'abord: n'appelez pas Birds of Prey une équipe.
En parlant avec Robbie lors de notre visite sur le plateau des oiseaux de proie, nous avons appris la création du film comme une histoire racontée dans l'esprit de Harley, sa séparation du Joker et où elle et les oiseaux tombent à l'échelle des héros et des méchants. Découvrez notre interview complète avec Margot Robbie ci-dessous.
Vous avez réalisé ce film et vous avez également plaidé pour une réalisatrice et la diversité avec le casting. Il semble donc que ce film va défier et recadrer la «fraternité» au-delà des lignes de couleur. Y a-t-il un point à retenir que vous souhaitez que les femmes en tirent?
La première fois que j'ai présenté l'idée, c'était vraiment parce que dans la vie de tous les jours, je suis toujours entourée d'un groupe de femmes. Que ce soit dans des groupes d'amitié ou des personnes avec lesquelles je m'efforce de travailler. C'était fou pour moi de ne pas avoir vraiment fait partie d'un ensemble féminin à l'écran. Je sentais que vous auriez également l'occasion de voir les meilleurs aspects de la personnalité de Harley dans un groupe de filles. Ensuite, nous avons en quelque sorte constitué un groupe qui ressemble à un mélange très éclectique d'âges et de milieux. Même en raison du fait que vous avez un flic dans le groupe, mais alors vous avez quelqu'un comme Harley qui est un anarchiste complet. Tout le monde peut offrir quelque chose de différent aux scènes. Je pensais que ce serait une chose amusante à dramatiser à l'écran, mais aussi une opportunité pour les gens qui - je suppose que nous tous les membres du public qui sommes comme: `` J'ai un gang de filles dans la vraie vie, j'aimerais en voir un représenté à l'écran. '
Quand avez-vous su que vous vouliez prendre ce personnage et vous l'approprier? Était-ce pendant Suicide Squad, pendant le scénario ou lors de la lecture des bandes dessinées? À quel moment avez-vous dit «c'est moi, je veux faire ça et je veux ce personnage»?
J'étais tellement excité de la jouer dès le début. Et plus je lis les bandes dessinées et plus je peux la jouer dans la vraie vie pendant Suicide Squad, plus je tombe amoureux d'elle. Et il y avait des segments manifestement limités à l'écran pour vraiment mettre en valeur différents éléments de la personnalité de Harley dans le premier Suicide Squad. Donc, c'est vraiment incroyable dans ce film parce que j'ai plus de temps d'écran. Et ce qui est différent dans ce film, c'est que vous voyez Harley dans son élément, vous pouvez voir l'appartement de Harley. À quoi ressemble sa maison? Que porte-t-elle lorsqu'elle choisit sa tenue? Dans Suicide Squad, il y avait une boîte à choisir et elle portait sa tenue de mission, mais que porte-t-elle quand elle va se saouler la nuit? Comment gère-t-elle une gueule de bois? Vous devez voir en quelque sorte ces autres côtés de Harley, un côté plus personnel.
Nous avons parlé avec les producteurs et ils ont mentionné comment dans Suicide Squad Harley est un héros et non un méchant. Voyez-vous Harley comme un anti-héros dans ce film, ou un héros, ou un méchant?
Je pense que l'anti-héros est un moyen facile de la classer. Je ne pense pas qu'elle soit mauvaise, mais je ne pense pas non plus qu'elle soit bonne. C'est une méchante avec son propre ensemble de règles qu'elle suit. Donc, sa boussole morale indique une manière très différente de celle de quelqu'un d'autre, mais elle a une boussole morale, elle a un sentiment de ce qui est bien et mal. Elle place simplement ses priorités dans un ordre très différent de celui d'autres personnes.
Donc Harley va être différente, maintenant qu'elle n'est pas avec le Joker. Combien d'auto-analyse Harley a-t-elle fait, surtout compte tenu de sa profession passée?
Oui. Je pense que c'est drôle, c'est comme une de ces choses où il est plus facile de donner des conseils aux gens que de travailler par vous-même? Je pense que c'est une chose similaire, où elle est vraiment un gâchis. Elle est un gâchis total après la rupture. Et malgré ses antécédents et sa connaissance de la condition humaine, j'ai l'impression qu'elle a vraiment du mal à le découvrir par elle-même. Vous voyez certainement les différentes étapes après la rupture. Et c'est assez compliqué.
Qu'est-ce qui vous a le plus surpris chez Harley lorsque vous avez lu ce script pour la première fois, et quelle est votre collation préférée parmi toutes celles que nous avons vues dans son appartement?
Le second est le plus facile à répondre car ma tête va juste à la nourriture immédiatement. Les Fruit Loops sont comme l'un de mes préférés - quand j'ai été déplacé pour la première fois et que je n'étais pas autorisé à Fruit Loops … s'appelle-t-il Fruit Loops en Amérique? Je ne leur ai pas permis de grandir. Et puis j'ai quitté la maison quand j'avais environ 17 ans et je ne vivais que de Fruit Loops pendant probablement les trois premiers mois. Le petit déjeuner, le déjeuner et le dîner n'étaient que des boucles de fruits, car j'étais tellement excité de pouvoir les manger. Je n'en ai toujours pas marre. Il y a aussi une image dans une bande dessinée que j'ai lue où elle est assise … Je pense qu'elle est en fait avec Poison Ivy, mais il y a une image d'elle qui regarde des dessins animés et mange des céréales. Il y a quelques images des bandes dessinées qui m'ont toujours vraiment marqué, et j'ai parlé à Christina: «Pouvons-nous injecter ce moment? Il y a quelques moments clés que j'ai vus en images, et c'était l'un d'entre eux. Elle mange des céréales en regardant des dessins animés. Nous avons donc une scène comme ça avec Cass. C'est définitivement mon préféré.
Et pas spécifiquement la lecture du script, parce que j'étais sur le projet avant que le script ne soit écrit, donc ce genre de choses s'est réuni. Je suppose que ce qui m'a toujours surpris, ou la chose
et je l'ai dit en faisant la publicité de Suicide Squad, le premier film, c'est que sa relation avec Joker m'a toujours le plus dérouté. C'est la chose qui m'a pris le plus de temps pour comprendre. Dans ce film, nous explorons qu'elle n'est pas avec Joker. Et je comprends réellement la rupture. C'est quelque chose que je pense que tout le monde peut comprendre et comprendre à certains égards. Bien qu'elle s'occupe de - comme si elle fait exploser les choses, je ne fais pas ça. Je comprends la motivation qui a stimulé cette réflexion.
Qu'attendez-vous de la réponse du public à ce film?
Pour être honnête, je ne sais pas. C'est toujours tellement différent. Quand tu fais un film - Bryan et moi avons fait moi, Tonya, et je ne savais tout simplement pas comment les gens allaient réagir. Et tout ce que vous pouvez faire, c'est vraiment trouver la vérité dans l'histoire que vous racontez, et la dire au mieux de vos capacités, je suppose. Ensuite, explorez-le et essayez de l'explorer de manière impartiale. J'ai l'impression que si vous essayez de vous occuper trop du public, vous finirez par le décevoir. C'est donc délicat avec quelque chose comme ça où vous savez qu'il y a déjà une base de fans, il y a déjà des gens que vous voulez si mal faire plaisir. Il est difficile de ne pas essayer de jouer pour le rire ou de jouer pour le spectacle, mais vraiment trouver la vérité dans la situation. Donc je suppose que vous n'avez qu'à vous vérifier de temps en temps et à vous assurer que nous racontons une histoire honnête. Même si c'est spectaculaire et drôle, et ceci et cela, j'ai l'impression que cela ne peut pas être la racine de votre intention.
Pouvez-vous parler de la dynamique de l'équipe? Nous savons que Harley est un extrême, mais où se situent les autres personnages au milieu?
Comme je l'ai mentionné précédemment, j'ai l'impression que tout le monde a son propre ensemble d'éthique, et la boussole morale de chacun vire définitivement de différentes manières. Ce qui le rend intéressant. Ce n'est que plus tard dans le film que nous fusionnons tous ensemble. Mais vous avez Renee Montoya qui est un flic évidemment, et qui veut vraiment … vous savez ce que tout le monde a en commun? Ils sont tous de Gotham. Cette partie de Gotham, nous explorons la périphérie de Gotham, par opposition à … si Gotham est à New York, nous ne sommes pas à Manhattan, nous sommes dans le Queens ou à Brooklyn. Mais ils sont tous d'ici, c'est ce sentiment. Elle est contenue de manière à ce qu'il y ait une communauté plus petite et que tout le monde y soit, et que chacun ait ses racines dans cette partie de la ville, et qu'il veuille donc se battre pour elle. Je pense donc que c'est ce qu'ils ont en commun. Qu'ils accordent la priorité au respect de la loi comme Renee Montoya pourrait le faire. Ou encore, Canary est différent. Huntress est plus un étranger qui revient. C'est la maison pour eux, et ils se battent pour leur communauté d'une manière ou d'une autre, je suppose. D'une manière très bizarre.
Le casting de la vie réelle, une partie du plaisir de Suicide Squad qui sortait était la camaraderie de l'équipe. En quoi est-ce différent? Est-ce la même? Plus intense, moins intense? Êtes-vous en train de tatouer des gens sur le tournage?
Non, j'ai rangé le pistolet de tatouage. Cela a conduit à des discussions intéressantes. Je suppose que c'est différent dans le fait que dans Suicide Squad, nous nous sommes réunis dès le début du film. En cela, le groupe se retrouve. Nous avons donc eu moins de temps physique en tant que groupe. Les scènes que nous faisons aujourd'hui sont en fait assez tard dans le film, et c'est à ce moment-là que nous commençons toutes sortes de [rassemblements]. Nous avons donc tous eu ces moments pour passer du temps ensemble individuellement, alors que nos personnages se croisent, mais c'est la première fois que nous sommes mis ensemble. Il y a toujours cependant, sur un plateau de tournage, ce sentiment de camaraderie. Vous le trouvez assez rapidement. Vous gravitez vers le groupe, le gang, assez rapidement. Je suis sûr que lorsque nous aurons fait cinquante millions de jours junket, nous serons des amis pour la vie. Mais le groupe s'est tout de suite bien entendu et c'est super.
Il y a eu une vraie tendance avec les films de super-héros qui se concentrent sur les effets spéciaux et l'action. Mais ces dernières années avec Wonder Woman et Black Panther, ils sont devenus plus axés sur les personnages. En savoir plus sur l'histoire et pas seulement sur les pouvoirs de qui que ce soit. Harley ne vole pas à travers l'univers.
Ouais. Je pense qu'il y a tellement de films qui sortent maintenant que la barre a été levée. Il y a tout simplement trop de concurrence. On ne peut pas vraiment s'en sortir avec juste une grosse explosion, ça ne va pas satisfaire les gens. Le public est très intelligent et le public a des attentes élevées. Il ne suffit pas de simplement dire: «Voici un effet CG vraiment cool. De plus, je ne veux pas passer des années de ma vie à travailler sur quelque chose si c'est tout ce que nous visons, vous savez? Je veux également livrer quelque chose qui a une intrigue incroyable et un travail de personnage. Et le spectacle aussi, mais le design sous tous ses aspects … Je m'efforce de faire en sorte que tout cela fonctionne au plus haut niveau possible. Dans ce film en particulier, il est à certains égards très axé sur l'intrigue. Parce que nous avons une structure de narration non linéaire et que nous sautons dans le temps, et donc l'intrigue est en fait assez importante. Les motivations des personnages sont toutes assez simples et directes: nous nous battons tous pour quelque chose d'assez simple. Mais je pense que le monde DC offre de toute façon une opportunité pour le travail des personnages, car les personnages sont assez sombres et ont souvent un passé assez sombre. Nous explorons donc cela en petits morceaux et aidons à trouver les motivations des personnages à travers leurs histoires, je suppose. Mais c'est à coup sûr guidé par l'intrigue. Il y a beaucoup de merveilleux moments de caractère. Le design est magnifique. J'espère que cela incorporera toutes les choses que le public recherche.
Dans beaucoup de ces films de bandes dessinées et films de super-héros en général, les enjeux peuvent souvent être si élevés - la fin du monde, ce genre de chose - cela semble avoir des enjeux plus personnels.
C'est plus contenu, c'est sûr. Ouais. C'était l'un des rares critères avec lesquels j'ai commencé. Quand je l'ai présenté pour la première fois, je me suis dit: `` Je suis tellement désensibilisé à voir une ville s'écraser, elle ne s'enregistre pas. Je l'ai vu tellement de fois à l'écran à ce stade, et le VFX est si avancé à ce stade, qu'il ne peut même plus me choquer avec le réalisme de celui-ci. Je ne veux tout simplement pas voir des enjeux aussi importants parce que j'y suis engourdi. J'ai l'impression que si nous l'avions un peu plus contenu … 'Mon argument initial était qu'il ne devrait pas être plus grand que le niveau Mafia ou le niveau gang. Tout cela devrait exister dans un très petit voisinage géographique. Et les enjeux doivent être très personnels et ressentir la vie ou la mort, mais pas la vie ou la mort de milliers de personnes. Juste les gens avec qui nous avons passé du temps à l'écran. C'est donc une version beaucoup plus contenue, mais elle n'enlève pas vraiment les enjeux, elle semble toujours vraiment, vraiment importante. Cela en était une énorme partie. J'étais juste fatigué de voir des milliards de bâtiments tomber et des trucs comme ça.
Vous entendrez [Cathy Yan] et verrez à quel point elle est géniale et intelligente. Vraiment, elle est juste entrée et a soufflé nos esprits avec son argumentaire pour le film et sa compréhension de ce qu'elle allait y apporter. Construite automatiquement à partir de toutes les idées qui nous passionnaient, elle est entrée et en a parlé d'une manière qui allait les élever à un tout autre niveau. C'est en quelque sorte votre scénario de rêve. Vous vous souciez tellement d'un projet, vous voulez que quelqu'un vienne le comprendre et se sente aussi passionné que vous. Et elle l'a fait, elle est entrée et nous avons tous dit: «Oh mon Dieu, nous avons trouvé la personne pour ce film, Dieu merci.
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