Assassin's Creed est un pas dans la bonne direction pour les films de jeux vidéo, mais l'action fluide et les beaux visuels sont contrecarrés par une histoire de héros creuse.
Après le meurtre de sa mère et trente ans passés à fuir sa douleur, le passé rattrape finalement Callum Lynch (Michael Fassbender) - le criminel devant être exécuté pour ses crimes passés. Une fois l'injection létale administrée, Callum se réveille pour découvrir qu'il a été sauvé par une organisation mystérieuse: Abstergo Industries. Malheureusement, les motivations d'Abstergo au printemps Lynch ne sont pas altruistes et, peu de temps après son sauvetage, la société enrôle de force Lynch dans une initiative de recherche expérimentale, appelée «Projet Animus». Porté par Sophia Rikkin (Marion Cotillard), le projet Animus permet au sujet d'entrer dans un environnement virtuel et de revivre des souvenirs ancestraux (stockés dans notre sang). Emprisonné par Abstergo, avec la promesse qu'il sera libéré s'il coopère, Lynch entre dans l'Animus - où il accède aux souvenirs de son ancêtre séculaire, Aguilar de Nerha (également joué par Fassbender), un assassin pendant l'Inquisition espagnole.
À travers Aguilar de Nerha, via Lynch, Abstergo cherche à découvrir l'emplacement d'un artefact ancien et puissant (auparavant caché par des assassins du XVe siècle); Cependant, dans le processus, Lynch découvre de nouvelles informations personnelles - notamment un aperçu de son histoire personnelle, la véritable identité de ses ravisseurs et, grâce à son passage dans l'Animus, de nouvelles compétences qui pourraient être la clé de son évasion.
Basé sur la série de jeux vidéo à succès du même nom, Assassin's Creed est la première adaptation majeure à être coproduite par un studio de jeux, Ubisoft Motion Pictures, afin que les architectes franchisés puissent exercer un contrôle créatif significatif sur le film final. Dans un effort pour produire un film Assassin's Creed aussi populaire que sa source, Ubisoft a fait appel à Justin Kurzel, qui a dirigé Michael Fassbender dans Macbeth en 2015, pour diriger leur première incursion dans le film - à partir d'un scénario écrit par Michael Lesslie, puis réécrit par Adam Cooper et Bill Collage. Étant donné que les jeux vidéo sont devenus de riches plateformes pour une narration significative et une expression artistique, les fans attendent depuis longtemps l'arrivée d'adaptations de films de qualité (et la fin de la malédiction des films de jeux vidéo). Malheureusement, l'attente d'une excellente adaptation de film de jeu vidéo se poursuit - car Assassin's Creed est une combinaison désordonnée d'avantages et d'inconvénients: action fluide, concepts de science-fiction intrigants et cinématographie riche sont minés par un drame plat, une construction du monde compliquée et (compte tenu de sa prémisse capiteuse) un voyage de personnage étonnamment sans inspiration.
Au lieu d'une adaptation directe, s'inspirant d'un personnage ou d'une histoire d'Assassin's Creed, Kurzel a créé une toute nouvelle connexion ancestrale à suivre; cependant, en dépit de la table rase, les fans établis remarqueront de nombreuses similitudes entre l'histoire de Callum Lynch (avec son ancêtre Aguilar de Nerha) et les premières entrées de la série de jeux - centrée sur Desmond Miles (qui s'est éloigné du Assassin Brotherhood moderne quand il était un jeune homme). Le protagoniste central n'est pas le seul changement par rapport au matériau source - alors que Kurzel et Ubisoft Motion Pictures rénovent des morceaux de mythologie et réinventent la technologie Animus, dans l'intérêt de créer une expérience cinématographique plus accessible pour tous les publics. Pourtant, l'équilibre entre le service des fans, le contrôle des créateurs et le harcèlement aux cinéphiles occasionnels, se traduit par un mélange indiscipliné - un produit final qui ne plaira probablement pas à une tranche d'audience. Même les fans de jeux les plus dévoués peuvent se demander comment certains aspects de la franchise, tels que le "saut de la foi", sont appliqués dans le contexte du film de Kurzel (lire: beaucoup sont des dénominations vacantes ou des tangentes explicatives plutôt qu'une véritable application d'Assassin's Creed canon).
C'est malheureux, car Kurzel imprègne Assassin's Creed d'un talent artistique et d'une sincérité qui manquaient jusqu'à présent dans les adaptations de jeux vidéo antérieures, mais peu d'entre eux ont un impact parce que le film ne prend tout simplement pas de temps pour développer ses héros et méchants centraux (dans passé ou présent). Les fans de jeux qui veulent simplement voir l'action d'Assassin's Creed recréée en live-action sur grand écran seront traités avec des poursuites de parkour véritablement lisses et des combats au corps à corps flashy mais en essayant d'établir le monde et les personnages, des deux dans un avenir proche la société et l'Inquisition espagnole, tout le monde est muet et personne n'a rien de particulièrement perspicace à communiquer sur l'humanité au 15e ou 21e siècle. Kurzel ajoute quelques belles fioritures, représentatives du potentiel du réalisateur en tant que conteur, mais le film final ne laisse de la place à aucun de ces points plus fins.
Callum et Aguilar sont présentés comme des tueur à couvaison - juxtaposés uniquement par la suggestion que Callum a fait des choses terribles afin d'assurer son bien-être personnel et sa survie tandis qu'Aguilar s'est engagé à sacrifier sa vie pour la cause de la Confrérie des Assassins. Kurzel parvient à créer un contraste approprié entre la paire; Pourtant, leurs différences sont utilisées comme une mesure du voyage de Callum à travers la découverte de soi (qui est, en soi, extrêmement brève), pas comme un point de tension dramatique ou de développement de personnage. Le public n'a qu'un aperçu éphémère de la vie d'Aguilar - ce qui peut être la plus grande opportunité manquée d'Assassin's Creed. Le voyage de Callum est tracé dans une histoire de héros en trois actes très familière (de la complaisance, à la tentation, à embrasser un appel plus élevé) et, avec Aguilar relégué à l'action, plutôt qu'un personnage nuancé à lui seul, les deux ne reflètent rarement rien substantif sur l'autre - conduisant à une série de révélations sans émotion et de tournures narratives prévisibles.
Malheureusement, tous les autres personnages du film souffrent des mêmes défauts. Dans un film sur l'examen de l'histoire pour trouver des indices sur un avenir meilleur pour l'humanité, il y a très peu d'accent mis sur les histoires des personnages ou le plus grand conflit Assassin / Templier. Certes, Kurzel et les acteurs avaient des idées qui ont éclairé les performances, mais cette substance est largement absente du film fini. Après Fassbender, Marion Cotillard reçoit le plus de temps d'écran et de développement en tant que directrice du projet Animus Sophia Rikkin. Sophia est plus étoffée que les autres personnages, mais elle est toujours utilisée pour définir le monde d'Assassin's Creed - incarnant la zone grise du conflit autrement noir et blanc entre les Assassins et les Templiers. Mis à part l'action, le film de Kurzel est à son meilleur lorsque Cotillard partage l'écran avec Jeremy Irons (incarnant le père de Sophia et le PDG d'Abstergo Alan Rikkin), mais Assassin's Creed a toujours du mal à faire appel aux artistes talentueux. Ariane Labed est gaspillée en tant que Maria, un membre de l'ordre d'Aguilar qui, lors de la première pièce d'action majeure, est un voleur de scène - pour être contrecarré par les besoins de l'histoire centrée sur Aguilar tout au long du deuxième et du troisième acte.
Assassin's Creed joue également en 3D, mais il n'y a pas de raison de penser à un billet amélioré. Kurzel et le directeur de la photographie Adam Arkapaw (True Detective and Macbeth) utilisent une palette visuelle riche - rendue encore plus immersive par des costumes d'époque élaborés et une scénographie. Pourtant, alors que les aventures d'Aguilar au 15ème siècle en Espagne offrent quelques moments qui seront accentués par la 3D, l'environnement sombre d'Animus et les laboratoires Stark Abstergo empêchent Kurzel de faire un usage intéressant (ou utile) de la 3D.
Assassin's Creed est un pas dans la bonne direction pour les films de jeux vidéo, mais l'action fluide et les beaux visuels sont contrecarrés par une histoire de héros creuse. Les cinéphiles qui connaissent déjà Assassin's Creed à travers les jeux, les bandes dessinées, les romans ou les courts métrages auront probablement plus de facilité à apprécier l'adaptation de Kurzel - étant donné que la connaissance des matériaux de base comblera des lacunes narratives embêtantes. D'un autre côté, la tentative de Kurzel de plaire à tout le monde (cinéphiles, fans de jeux et studio de jeu) sape finalement la capacité du film à exceller dans n'importe quelle verticale. Malgré des pièces extraordinaires dans son voyage vers le grand écran (talent prouvé derrière et devant la caméra, producteurs investis dans une marque multimédia Assassin's Creed de qualité, pas seulement en tant que franchise potentielle au box-office, et pression des fans pour mettre fin à la vidéo malédiction du film de jeu), Assassin's Creed échoue de la manière la plus ordinaire: une histoire terne remplie de personnages oubliables.
BANDE ANNONCE
Assassin's Creed dure 115 minutes et est classé PG-13 pour des séquences intenses de violence et d'action, des éléments thématiques et un langage bref et fort. Joue maintenant dans les cinémas réguliers et 3D.
Faites-nous savoir ce que vous avez pensé du film dans la section des commentaires ci-dessous.
Pour une discussion approfondie du film par les éditeurs de Screen Rant, revenez bientôt pour notre épisode Assassin's Creed du podcast Total Geekall.
