5 films qui ont tué leurs franchises (& 5 qui les ont ramenés à la vie)

Avec Avengers: Fin de partie qui a récemment renversé Avatar en tant que film le plus rentable de tous les temps, il est facile d'oublier que les franchises à succès bloquent tout le temps. En effet, certaines des séries en cours les plus emblématiques du cinéma - y compris Bond, Terminator et Star Wars - ont connu des moments difficiles au fil des ans, prouvant qu'aucune franchise n'est trop grosse pour échouer.

Cela dit, il est difficile de garder une bonne propriété cinématographique, et diverses franchises ont été relancées avec succès après avoir apparemment disparu. Avec ces deux extrêmes à l'esprit, voici un tour d'horizon de cinq films qui ont tué leurs franchises et cinq autres qui ont ramené le leur!

10 tués: Batman et Robin

Pour de nombreux fans de Batman, le plus grand méchant du Dark Knight n'est pas le Joker ou Two-Face - c'est le réalisateur Joel Schumacher. Le cerveau derrière Batman & Robin en 1997, Schumacher a évité les éléments les plus sombres qui ont fait les deux premiers versements Batman de Tim Burton, en optant plutôt pour composer la sottise qu'il a introduite lors de sa première sortie, Batman Forever.

En toute honnêteté, une poignée d'âmes courageuses ont depuis défendu Batman & Robin comme un retour en arrière amusant à la série télévisée Batman 1966, dont on se souvient avec affection, avec Adam West. Mais en fin de compte, ce film était une erreur de calcul massive - un rêve de fièvre campy, baigné de néons qui ne se connectait pas avec un public désintéressé par la nostalgie - et la propriété ne se rétablirait pas complètement avant Batman Begins de 2005.

9 Ramené à la vie: Casino Royale

GoldenEye a été le premier nouveau joint Bond en six ans, et il a fourni un coup de pouce bien mérité pour la franchise Bond en déclin. Tout était en descente à partir d'ici, cependant; Bien que les fans et les critiques approuvent généralement Pierce Brosnan comme 007, chaque film suivant qu'il titrait devient de plus en plus ridicule. L'absurdité a atteint une masse critique en 2002, Die Another Day, avec ses voitures invisibles et ses décors peu convaincants et lourds en CGI, entraînant le public en masse.

Heureusement, Eon Productions a redressé le navire à une vitesse fulgurante, Casino Royale étant arrivé dans les salles de cinéma en 2006 pour un large succès. Avec Daniel Craig désormais équipé dans le smoking signature de Bond, Casino Royale a livré une adaptation dépouillée, en grande partie de foi, du roman original de l'auteur Ian Fleming. Abandonnant les gadgets bizarres et les séquences d'action exagérées qui ont entaché ses prédécesseurs pour une chorégraphie de combat percutante et des cascades pratiques, ce redémarrage de la série a rendu 007 pertinent à nouveau dans une ère post-Bourne.

8 Killed: The Next Karate Kid

Avec la star de Karate Kid, Ralph Macchio, qui n'est plus en mesure de représenter de manière convaincante l'artiste martial mineur titulaire et les retours au box-office décevants pour The Karate Kid: Partie III, vous pardonneriez à Columbia Pictures de débrancher la prise de toute la série.

Au lieu de cela, les dirigeants du studio ont avancé avec The Next Karate Kid de 1994, remplaçant Macchio par la Hillary Swank plus fraîche. Le futur lauréat d'un Oscar est à peu près la seule chose que cette image paresseuse a pour elle, et The Next Karate Kid se révélera être le dernier

jusqu'à ce que la franchise soit relancée en 2010, Jaden Smith assumant le rôle principal.

7 Ramené à la vie: Star Trek (2009)

La franchise Star Trek avait connu des rendements décroissants depuis le premier contact de 1996, les suivis Insurrection et Nemesis gagnant tous les deux beaucoup moins que leur prédécesseur. Cependant, Nemesis était la paille qui a bel et bien brisé le dos du chameau - un flop au box-office critiqué pour avoir gaspillé ses prémisses de roman avec un rythme lent et un complot sans imagination.

Sentant que du sang neuf était nécessaire, Paramount Pictures rédigea dans JJ Abrams, qui abandonna rapidement le réglage actuel de la prochaine génération en faveur du retour à l'ère de la série originale. Revenir aux premiers jours de Kirk, Spock et du reste de l'équipage inaugural d'Enterprise s'est avéré être un coup de maître, tout comme le fait de suivre la voie du «redémarrage en douceur», qui a largement gardé les fans existants. Le Star Trek de 2009 a fait une banque sérieuse et a récolté de solides avis critiques.

6 Killed: The Amazing Spider-Man 2

Les cinéastes essayant de faire décoller un univers cinématographique partagé devraient être obligés d'assister à une projection de The Amazing Spider-Man 2 en premier - car il fournit un plan parfait pour ce qu'il ne faut pas faire. Rempli de personnages et de threads d'intrigue conçus pour mettre en place des suites directes et des retombées connectées, le film de super-héros de Marc Webb s'effondre sous son propre poids, ne parvenant pas à raconter une histoire autonome satisfaisante.

Un peu inévitablement, The Amazing Spider-Man 2 a recueilli des critiques tièdes et s'est avéré être la deuxième sortie de Spider-Man la plus basse, qui a dû piquer compte tenu de son prix de 200 millions de dollars +. Cela a bouleversé les plans pour un troisième film et presque tous les efforts parallèles prévus, également (une version modifiée de Venom verrait finalement le jour). Et bien que cela soit décevant, cela a également rendu possible l'introduction de Spidey dans l'univers cinématographique Marvel

qui a plutôt bien fonctionné.

5 Ramené à la vie: la montée de la planète des singes

Après le remake mal conçu de la planète des singes de Tim Burton en 2001, personne ne s'attendait vraiment à ce que la 20th Century Fox tente de ressusciter cette franchise emblématique. De plus, personne ne s'attendait à ce que ce troisième tour soit une grande amélioration. Pourtant, la montée de la planète des singes de 2011 a finalement été plutôt bonne!

Armé d'un scénario affectant de façon désarmante, le réalisateur Rupert Wyatt tire de solides performances d'une distribution talentueuse comprenant James Franco, Freida Pinto et John Lithgow. Pourtant, les véritables stars ici sont le pionnier de la capture de mouvement Andy Serkis et les artistes numériques de Weta Digital, qui ont reçu la part du lion des éloges de la critique pour leurs efforts combinés pour donner vie au chimpanzé César.

4 Killed: The Mummy (2017)

Vous savez que quelque chose s'est horriblement mal passé lors de la toute première entrée dans vos réservoirs de franchise de poteaux de tente prévus au box-office - ce qui est exactement ce qui s'est passé avec la réinvention de The Mummy en 2017. Curieusement, c'était en fait le deuxième faux départ pour Dark Pictures d'Universal Pictures. Après que Dracula Untold de 2014 ait été jalonné de manière critique et commerciale, le studio a rebaptisé rétroactivement ce véhicule Tom Cruise comme le lancement réel de l'univers sombre.

Non pas que cela ait beaucoup aidé. La momie a continué à bombarder fort, tandis que les critiques étaient presque aussi sauvages que le méchant éponyme du film! Finalement, ayant reçu le message, Universal a officiellement coupé la prise de l'univers sombre peu de temps après, se concentrant judicieusement sur la production de films de monstres autonomes à la place.

3 Ramené à la vie: les Muppets

La propriété Muppets était une coquille d'elle-même en 2011. En effet, elle était sur la glace depuis 1999, après la sortie du box-office dinde Muppets from Space. Certes, Muppets from Space était une affaire inoffensive - un jeu amusant (si oubliable) qui explore les origines de Gonzo le Grand - mais il manquait l'étincelle des escapades précédentes, et cela s'est traduit par de faibles ventes de billets.

Avance rapide de 12 ans et le superfan de la franchise Jason Segel a dirigé la restauration de la franchise à son ancienne gloire, en collaboration avec le scénariste Nicholas Stoller et le réalisateur James Bobin sur The Muppets. Son enthousiasme a porté ses fruits. Ce renouveau acclamé propose des performances gagnantes de Segal et de la co-star Amy Adams, des marionnettistes de la vieille école charmante des Muppeteers, et mieux encore, une bande-son incroyablement accrocheuse et oscarisée.

2 tués: Terminator Salvation

La propriété Terminator a résisté à plus d'échecs consécutifs que la plupart des autres, avec la prochaine suite Dark Fate, la quatrième tentative de réactivation de la vénérable franchise sur grand écran.

Il est difficile de déterminer quelle suite de Terminator a le plus contribué à faire dérailler la série au fil des ans, mais nous sommes enclins à pointer du doigt Terminator Salvation. Après tout, Terminator 3: Rise of the Machines a au moins dégagé des bénéfices, tandis que le redémarrage ultérieur de Terminator Genisys était indirectement responsable d'avoir convaincu le co-créateur James Cameron de jouer un rôle plus actif dans le développement de la franchise.

D'un autre côté, Salvation a dilapidé son concept de base inspiré - abandonnant le dispositif de complot de voyage dans le temps fatigué pour se concentrer sur les futurs exploits de John Connor - avec un script maladroit et sans âme, et son box-office inférieur a mis fin aux plans pour toutes les suites directes.

1 Ramené à la vie: le réveil de la Force

Lorsque Revenge of the Sith est sorti en 2005, le créateur de la série George Lucas avait l'intention de le servir d'épisode final de sa saga Star Wars. L'opinion dominante parmi les critiques et les cinéphiles était que Lucas avait mené la franchise à une fin généralement satisfaisante. Cependant, Lucas a ensuite vendu Lucasfilm (et avec lui, Star Wars) à Disney, et la Maison de la souris a rapidement annoncé qu'un trio de suites était en préparation.

Pour redémarrer cette franchise que beaucoup pensaient être pleinement exploitée, Disney a embauché JJ Abrams (encore lui!)

et garçon, at-il livré. Un effort soigneusement calibré qui a évoqué les plus grands succès de Star Wars - tout en apportant juste assez de nouveaux éléments pour que les choses se sentent à nouveau fraîches - The Force Awakens de 2015 a reçu des critiques positives et récolté plus de 2 milliards de dollars dans le monde!