15 émissions de télévision de science-fiction que vous avez totalement oubliées

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15 émissions de télévision de science-fiction que vous avez totalement oubliées
15 émissions de télévision de science-fiction que vous avez totalement oubliées

Vidéo: LANGAGE ET INTELLIGENCE EN SCIENCE FICTION 2024, Juin

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Anonim

La science-fiction est un incontournable de la télévision depuis presque le jour où l'homme a allumé ses premiers tubes à vide. Des émissions comme Star Trek, Doctor Who et The X-Files ont contribué à populariser le genre et, à une époque axée sur la technologie, la science-fiction se sent plus prémonitoire que jamais. Cependant, pour toute la télévision de science-fiction à succès, et pour toutes les façons dont le genre a changé le zeitgeist, la science-fiction est souvent négligée en termes de contribution à la narration moderne. Après tout, combien de fans dévoués regardent ou se souviennent encore de Picket Fences par opposition à The X-Files ou Star Trek: Deep Space Nine?

D'un autre côté cependant, la télévision, en particulier, a craché de la très mauvaise science-fiction au fil des ans. Pour la plupart, ces spectacles se glissent dans l'éther, oubliés par le public moderne. D'autres émissions présentent des concepts bien en avance sur leur temps et ne reçoivent pas le crédit qu'elles méritent pour l'avancement du genre. Les émissions compilées ici représentent les deux groupes - les envoyés du ciel et les dieux. Quoi qu'il en soit, ils sont tous tombés dans l'obscurité aujourd'hui, parfois que seulement par un groupe restreint de fans dévoués qui savourent avec insolence leur existence malheureuse. Soumis pour votre plaisir, dérision, lueur nostalgique et confusion perplexe, trouvez ici 15 émissions de science-fiction que vous avez totalement oubliées.

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15 MANTIS

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Fox a tenté d'obtenir la gloire des super-héros de science-fiction dans les années 90 avec cette pièce étrange. L'émission était centrée sur le Dr Miles Hawkins, un scientifique paraplégique qui développe un exosquelette pour retrouver l'usage de ses jambes. Cette technologie lui confère également une super force, bien qu'il ne puisse le porter que pour une durée limitée. Plutôt que de rendre public l'exosquelette, Hawkins devient MANTIS, un super-héros vêtu de trench-coat qui effectue des jets à travers le monde dans un aéroglisseur amphibie.

Imaginé par le réalisateur de Spider-Man Sam Raimi et le scénariste de Batman Sam Hamm, MANTIS a eu du mal à trouver un public depuis le début. Craignant peut-être que le public perçoive l'émission comme «trop ethnique», le réseau a laissé tomber plusieurs personnages noirs tout au long de sa diffusion. L'émission a également changé d'orientation, passant davantage d'une prémisse d'action directe à une orientation plus axée sur le genre. Les épisodes ultérieurs ont vu Hawkins voyager et voyager dans des univers parallèles. Les changements n'ont pas sauvé la série - Fox a haché MANTIS après une seule saison, bien qu'il ait encore quelque chose de culte aujourd'hui. Peut-être qu'un redémarrage est en ordre!

14 Time Trax

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Le début des années 1990 a vu Quantum Leap devenir un succès culte solide pour NBC, ainsi, dans la nature de la production télévisuelle, les séries de copie ont commencé à apparaître sur les réseaux rivaux. En syndication, Time Trax a tenté de capturer l'audience de Quantum Leap. L'émission a suivi le capitaine de police Darien Lambert dans ses efforts pour retrouver 100 criminels en 2193. Craignant de pouvoir changer l'histoire, Lambert voyage dans le temps avec un ordinateur holographique nommé SELMA. SELMA a pris la forme d'une jeune femme et est devenue la seule compagne de Lamabert dans ses voyages.

Time Trax a couru en syndication pendant deux saisons et, malgré des scientifiques fous et des néo-nazis voyageant dans le temps, Darien Lambert et SELMA n'ont jamais trouvé leur public. Les faibles valeurs de production et l'écriture inégale n'ont pas aidé, et l'émission produite en Australie s'est terminée en 1994. Un jeu Sega lié a presque atteint les étagères, mais l'annulation de l'émission a également entraîné l'annulation du jeu. Il est depuis devenu un jeu inédit notoire

peut-être mieux connu que le spectacle qui l'a engendré.

13 Dracula; Les séries

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Dracula: La série est sortie du boom de la télévision syndiquée provoquée par le succès de Star Trek: The Next Generation en 1990. La série s'est inspirée des Lost Boys. Il tournait autour d'un groupe d'enfants et de leur oncle excentrique (un descendant de l'ennemi juré de Dracula Van Helsing) qui se sont battus avec le mystérieux milliardaire Alexander Lucard, mieux connu sous le nom de

.

eh bien, il suffit d'épeler le nom à l'envers. Tourné au Canada, l'émission aiderait à attirer des productions américaines plus petites au nord de la frontière. Il a présenté un certain nombre d'acteurs de personnages notables, ainsi que l'actrice Mia Kirshner, mieux connue pour son rôle ultérieur dans The L Word.

Moins un spectacle d'horreur qu'une série d'aventures surnaturelles / de science-fiction, Dracula: The Series préfigurait le succès ultérieur de titres comme Buffy the Vampire Slayer et True Blood. Les épisodes comprenaient tout, des cures de vampires aux pistolets solaires, et le ton intentionnellement léger a aidé la série à trouver un public avec des adolescents. Cela a duré deux saisons en syndication avant d'être jalonné.

12 Brimstone

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Fox et Chris Carter ont eu un succès improbable avec The X-Files, et comme le spectacle est devenu une sensation à part entière, le producteur s'est retrouvé catapulté au sommet du tas de showbiz. La nouvelle célébrité de Carter avait cependant ses propres dangers: il se retrouva incarné comme le maître de science-fiction résident. Avec The X-Files toujours aussi fort et Millennium ayant du mal à trouver un public, Fox a décidé de réessayer avec la série de science-fiction / horreur Brimstone. Le spectacle avait une prémisse intrigante: un flic mort passe un accord avec Satan pour retourner sur Terre et retrouver un certain nombre d'âmes damnées qui se sont échappées de l'enfer. Le célèbre acteur de personnages John Glover a joué Satan avec une touche de vertige sadique et, dans l'un des meilleurs rebondissements de la série, a également joué un ange (la série était ambiguë quant à la nature du personnage).

La sombre prémisse de la série en a fait une vente difficile en 1999, malgré une forte promotion par Fox et un couplage avec le bloc de programmation The X-Files. Damné par les faibles notes, il n'a duré qu'une seule saison.

11 ciels sombres

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Avec The X-Files, qui va de la machine à sous à l'émission culte au phénomène à part entière, le monde réactionnaire de la télévision a continué à créer des imitateurs pour répondre au même public. NBC a contribué à Dark Skies, avec Eric Close dans le rôle de John Loengard. S'appuyant sur bon nombre des mêmes théories du complot et des légendes extraterrestres qui ont alimenté The X-Files, le spectacle a intégré de nombreux événements historiques comme l'assassinat de John F.Kennedy dans le contexte des complots extraterrestres. La série a également présenté le Majestic 12 comme une sorte de gouvernement fantôme qui lutte contre une espèce exotique appelée The Hive.

Si tout cela semble familier aux fans de The X-Files maintenant, cela semblait très familier en 1996. Dark Skies avait de grandes valeurs de production et des effets, mais il manquait un élément clé qui a rendu The X-Files si mémorable: génial personnages. L'émission a duré une seule saison avant de devenir statique, bien que le pilote d'origine se présente parfois comme un téléfilm sur les chaînes du câble.

10 nuits Baywatch

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Un autre sosie de X-Files, Baywatch Nights, comme son nom l'indique, est issu de la série alors populaire Baywatch. La star David Hasslehoff a co-créé la série, qui a vu son personnage quitter son emploi de flic / sauveteur pour démarrer une agence de détective privée avec un ami. L'émission a commencé comme un véhicule Hasslehoff, avec son personnage Mitch Buchannon enquêtant sur des cas dans le style procédural standard de la police. Son agence opérait dans une boîte de nuit (?!) Afin de garder beaucoup de T&A à l'écran pour les téléspectateurs.

Avec des notes anémiques, les producteurs ont décidé de réorganiser l'émission pour ressembler davantage aux X-Files alors en vogue. Les épisodes mettraient en vedette Mitch traquant les démons, les vampires, les extraterrestres et bien sûr les monstres marins. Hé, c'était Baywatch après tout! Malheureusement, cette décision a fait de l'émission un sujet de rire plutôt qu'un succès, et Baywatch Nights a disparu après sa deuxième saison. Hasslehoff est revenu à Baywatch, où son personnage a assumé les fonctions de capitaine de la force.

9 survivants

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Le public américain a tendance à ignorer cette impressionnante série britannique, qui a fait ses débuts à la BBC en 1975. Dans une prémisse bien en avance sur son temps, les survivants considéraient un monde ravagé par une maladie d'origine humaine appelée The Death, qui a anéanti presque tout l'humain population. La peste ayant tué ses victimes rapidement, les quelques personnes qui restent doivent se regrouper pour relancer la civilisation et recourir à d'anciennes techniques agricoles et de fabrication d'outils pour survivre. Au milieu de l'anarchie et du désespoir, plusieurs personnages recherchent des êtres chers perdus et tentent de rétablir les communications avec le monde en général.

À la mode britannique, Survivors n'a couru que trois saisons avant de fermer. Néanmoins, le spectacle est devenu un succès culte. L'actrice Carolyn Seymour, qui a joué l'un des rôles principaux de la série, deviendra une actrice de genre à succès, jouant des rôles remarquables dans Star Trek: The Next Generation et Quantum Leap. La popularité durable de la série ouvrirait également la voie à des succès des derniers jours comme The Stand de Stephen King et ses miniséries ultérieures, et Jericho. En 2008, la BBC a produit un redémarrage, mais n'a jamais atteint la popularité de l'original.

8 Team Knight Rider

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Et en parlant de David Hasslehoff, Knight Rider a reçu le traitement de renaissance en 1997. Reprenant 20 ans après les événements de la série originale, le spectacle a présenté un nouveau groupe de cinq combattants du crime, chacun avec une voiture gonflée équipée d'une IA parlante. Chaque véhicule avait des caractéristiques différentes des autres et des personnalités adaptées à leurs conducteurs. Tout au long du spectacle, l'équipe a retrouvé des seigneurs de la drogue, des assassins et d'autres véhicules voyous équipés de l'IA d'une manière similaire au spectacle d'origine.

NBC a dirigé la série comme elle avait le Knight Rider original, bien que le spectacle ait également été diffusé en syndication. Le concept d'équipe a essayé de capitaliser sur les Power Rangers de Mighty Morphin, alors populaires, mais avec des valeurs de production aux heures de grande écoute. Avec un casting qui comprenait John Kassir, Tom Kane et la future candidate aux Oscars Nia Vardalos comme voix des voitures, le spectacle préfigurait la tendance de relance / redémarrage qui lie la série culte classique à de nouvelles offres. Malgré la prémisse intelligente, Team Knight Rider n'a jamais trouvé d'audience, peut-être en partie parce qu'il n'y avait pas la participation de Hasslehoff, bien que l'équipe fasse régulièrement référence à son personnage. NBC a envoyé la série au parc à ferraille après une saison.

7 V La série

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NBC a eu un coup fou avec la première mini-série V, un spectacle qui a réinventé la montée du nazisme comme une infiltration par des extraterrestres. Le réseau a commandé une suite, V: The Final Battle, qui a repris après l'action de la première série, et s'est avérée moins une finale qu'une introduction à une nouvelle série. V: La série a fait ses débuts en 1984 après que V ait fait une telle impression, et la plupart des acteurs originaux sont également revenus. L'histoire a repris un an après la fin de V: The Final Battle, la résistance humaine américaine ayant repoussé les envahisseurs extraterrestres. La résistance lutte pour libérer le reste du monde, alors que les traîtres humains s'allient avec les extraterrestres dans le but de prendre le pouvoir.

Poursuivant la tendance qui a commencé dans V: The Final Battle, V: The Series s'est éloigné des racines métaphoriques nazies de la mini-série originale, optant plutôt pour une farce de science-fiction plus standard. L'énorme budget de production, qui s'était avéré gérable pour une mini-série, a fait grimper le coût par épisode de V: The Series. L'émission a subi une baisse notable de la qualité et de la fréquence des effets, ce qui a découragé les téléspectateurs. Le spectacle a été annulé après la première saison, mais il n'a pas fait grand-chose pour vaincre le culte de V.

6 Première vague

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La chaîne Sci-Fi (avant de devenir SyFy, qui ressemble plus à une maladie) est entrée dans la programmation originale à la fin des années 1990 avec First Wave. Produit par Francis Ford Coppola, First Wave a reçu une commande complète de trois saisons juste après le début de la diffusion de l'émission. Mettant en vedette Traci Lords, le spectacle a combiné des éléments de The X-Files et de son émission dérivée / sœur Millennium dans un thriller de science-fiction. La série a suivi l'expert en sécurité Cade Foster alors que les extraterrestres commençaient une invasion à grande échelle de la Terre en trois phases. Foster découvre que Nostradamus a prophétisé l'invasion dans ses écrits des siècles auparavant, et s'associe à un extraterrestre renégat et à un pirate informatique pour combattre l'invasion avant qu'elle ne tue des millions de personnes.

First Wave est devenue l'une des dernières émissions de syndication traditionnelles de première diffusion à être diffusée, alors que les réseaux câblés assoiffés de programmes originaux ont commencé à dévorer leur contenu. Malheureusement, il n'a jamais vraiment trouvé de public. Le choix audacieux de Sci-Fi de commander trois saisons de l'émission l'a gardé à l'antenne jusqu'en 2001, lorsque le réseau l'a retiré de son calendrier.

5 Andromède

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En 2000, la veuve de Gene Roddenberry Majel Barrett (oui, Nurse Chapel and the Computer Voice) a travaillé avec l'écrivain Robert Wolfe pour réviser et développer une série conçue par Roddenberry dans les années 1970. Andromeda a suivi les aventures de Dylan Hunt, joué par l'ancienne star d'Hercule Kevin Sorbo. Dans un avenir lointain, trois galaxies - dont la Voie lactée - se sont alliées pour former le Commonwealth, un gouvernement intergalactique utopique. La guerre éclate avec une race extraterrestre appelée le Magog, et dans une bataille particulièrement sanglante, Hunt et son navire, l'Andromède, se figent dans le temps pendant 300 ans. Au réveil dans un avenir encore plus lointain, Hunt décide d'utiliser son vaisseau pour restaurer le Commonwealth désormais déchu.

Diffusé à l'origine en première diffusion, The Sci-Fi Channel a choisi Andromeda pour compléter une admirable série de cinq ans. La série n'est jamais devenue un succès majeur, bien qu'elle ait gagné une base de fans dévouée à ses propres mérites. Après avoir terminé sa course, le spectacle a dérivé dans l'obscurité, éclipsé par une science-fiction plus à la pointe comme Battlestar Galactica.

4 Le tunnel du temps

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L'icône de science-fiction Irwin Allen a connu un grand succès dans les années 1960 avec des émissions de télévision de genre populaires comme Fantastic Voyage et Lost in Space. Le Time Tunnel s'est concentré sur un groupe de scientifiques travaillant sur un projet du gouvernement secret pour construire une machine à remonter le temps. Lorsqu'un sénateur croustillant menace de couper le financement de la machine, l'un des scientifiques active un portail temporel et se renvoie dans le passé. Un autre scientifique jure de le sauver, et bien qu'il soit en mesure de rejoindre son collègue, la machine à voyager dans le temps s'avère instable, les renvoyant à travers le passé et l'avenir, incapables de rentrer chez eux. Le spectacle présentait des effets somptueux (pour l'époque) et une valeur de production, et a vu les personnages visiter des événements historiques notables comme le bombardement de Pearl Harbor ou le naufrage du Titanic.

Time Tunnel a capturé des cotes solides les vendredis soirs - un exploit en soi - bien que les dirigeants d'ABC ne se soient jamais tout à fait montrés au spectacle. Prévue à l'origine pour une deuxième saison, ABC a renié sa promesse et a annulé le spectacle après la fin de sa première saison, laissant l'histoire principale non résolue. Le Time Tunnel a maintenu un solide culte après, et deux tentatives de redémarrage - une à Fox en 2002 et une à SyFy en 2006 - ont généré beaucoup de buzz avant d'être dépassées par leurs réseaux respectifs. À ce jour, le spectacle a une forte adhésion des amateurs de nostalgie de science-fiction des années 60.

3 Manimal

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Souvent citée comme l'une des pires émissions de télévision de tous les temps, Manimal a fait ses débuts en 1983 sur ABC. L'histoire a suivi Simon MacCorkindale dans le rôle du Dr Jonathan Chase, un homme capable de se transformer en n'importe quel animal

bien que les restrictions budgétaires dictent généralement qu'il se transforme en faucon ou en panthère. Chase allait utiliser ses pouvoirs pour lutter contre le crime, devenir quelque chose d'un super-héros et se joindre à une belle femme détective de police pour résoudre des cas.

Malheureusement, les valeurs d'écriture et de production ne supportaient pas tout à fait la prémisse, et Manimal a d'abord été diffusé avec des critiques terribles et des notes désastreuses. Créé par Glen A. Larson de Battlestar Galactica et Knight Rider, le spectacle a gagné en notoriété comme l'un des pires jamais diffusés. Manimal est décédé après huit épisodes, mais il continue de suivre un culte des fans de la télévision campy. Parmi eux: l'acteur Will Farrell, qui a montré son intérêt pour un redémarrage sur grand écran en tant que comédie.

2 Les bandes Questor

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Avant que Gene Roddenberry ne fasse une industrie artisanale de son succès avec Star Trek et les souvenirs associés, le créateur de la série a continué à s'essayer à la télévision. Pigeonholé après le culte de Trek, Roddenberry a travaillé dur dans le genre de science-fiction, à sa grande frustration. Des projets comme The Nine n'ont jamais dépassé la phase de script, tandis que des pilotes comme Genesis II ont subi de lourdes rééditions pour devenir des téléfilms après que les réseaux les aient trouvés insatisfaisants. Un de ces projets, The Questor Tapes, a en fait failli devenir une nouvelle série.

Les bandes Questor ont eu des problèmes dès le début. La prémisse a suivi un androïde nommé Questor alors qu'il parcourait le monde du mal à comprendre l'humanité. Roddenberry avait présenté la série à Leonard Nimoy, qui avait accepté le rôle principal. Cependant, alors que le spectacle entrait en production, Roddenberry a interprété l'acteur Robert Foxworth en tête, laissant tomber Nimoy (les deux hommes avaient notoirement tendu les relations par la suite). Bien que la série présente un certain nombre de marques de commerce de Roddenberry, y compris la perplexité de Questor sur l'histoire de la guerre de l'homme et la sexualité vorace du personnage, l'épisode pilote n'a pas réussi à attirer un public. Le conflit avec Universal a incité Roddenberry à marcher, bien que le studio ait accordé à The Questor Tapes une première saison proposée de 13 épisodes. L'échec de Questor a effectivement mis fin à la carrière de producteur de télévision de Roddenberry, et il passerait des années à gagner sa vie sur le circuit des cours universitaires avant que Star Trek: The Motion Picture ne le fasse retomber derrière la caméra.