Certains films ne répondent tout simplement pas aux attentes. Parfois, une suite ne peut pas correspondre à la qualité de son original, et parfois une équipe créative a l'air fantastique sur papier, mais n'est pas en mesure de réaliser son potentiel lorsque toutes les pièces sont mises en place. Parfois, les problèmes liés à la production peuvent affecter la qualité du film final d'une manière que personne ne pouvait prévoir. Souvent, les fans d'une franchise sont tellement enthousiasmés par une nouvelle version qu'ils construisent un battage médiatique si énorme qu'aucun film ne pourrait espérer avoir l'air bien en comparaison.
Tout au long de l'histoire du cinéma, de nombreux films n'ont pas répondu aux attentes. Jusqu'à présent, Star Wars: The Force Awakens a réussi à échapper à ce sort, car les fans de la série semblent satisfaits du film très attendu, mais il y a toujours un contrecoup potentiel à attendre pour un film comme celui-ci.
Voici une liste de 15 films qui ne pouvaient pas être à la hauteur du battage médiatique qui les entourait, pour une raison quelconque:
16 Prométhée
La franchise Alien a commencé fort, mais s'est quelque peu effritée au cours des années qui ont suivi. Aussi populaire que le film d'horreur spatial Alien et sa suite pleine d'action aient pu être, les films suivants n'ont pas bien résisté en comparaison. Initialement annoncé comme une suite directe du film original, Prometheus a vu le retour du réalisateur du film original Ridley Scott, amenant de nombreux fans à espérer que ce film pourrait être exactement ce qu'il fallait pour revitaliser la franchise.
Au moment de la sortie de Prometheus, le film avait subi de sérieux changements. Le script original qui avait mis en place les événements de l'Alien original avait été tordu et modifié pour raconter une histoire complètement nouvelle mettant en vedette différents extraterrestres et personnages, ce qui signifie que le film fini ne ressemblait guère à ce que les fans d'Alien espéraient.
15 La trilogie du Hobbit
La morale des films Hobbit est que CGI n'améliore pas tout. Cela est particulièrement vrai de films comme la trilogie originale du Seigneur des Anneaux qui mettait un point d'honneur à utiliser des angles de caméra intelligents et des modèles de monstres réels à une époque où la plupart des films s'appuyaient sur des effets informatiques peu convaincants. En revanche, la trilogie prequel comportait prétendument tellement d'écran vert qu'elle a fait pleurer Sir Ian McKellen, ce qui, en règle générale, est probablement trop.
Ce n'est pas entièrement la faute des cinéastes - le réalisateur Peter Jackson est arrivé au projet très tard en pré-production et il n'y avait pas assez de temps pour construire sa vision des films à l'avance. Aussi dur que Jackson ait travaillé sans relâche pour planifier le film tout en le filmant, il n'y avait tout simplement pas assez de temps pour organiser le film en quelque chose de cohérent. Alors que le premier film était très attendu, par le dernier épisode de trois heures, même les fans inconditionnels devaient admettre que la bataille des cinq armées n'était pas un retour du roi.
14 Pirates des Caraïbes: le coffre du mort
En 2003, le public a été ébloui par le succès à succès le plus inattendu de l'année: un film pirate basé librement sur une promenade dans un parc à thème Disney. Pirates des Caraïbes: La malédiction de la perle noire a reçu des éloges du public, cimenté la popularité de sa distribution principale et créé l'un des personnages originaux les plus emblématiques et les plus aimés de la décennie sous la forme de (Capitaine) Jack Sparrow, joué avec brio par Johnny Depp.
Les attentes étaient élevées pour une suite, avec des bandes-annonces promettant plus d'humour, d'action et d'aventure - et, bien sûr, beaucoup plus de Captain Jack. Dead Man's Chest a reçu une réaction tiède des fans du premier film, cependant, comme le film n'a pas réussi à s'écarter même à distance de la formule de l'original, la suite n'a pas réussi à capturer pleinement la même joie et l'excitation qui avaient fait le premier filmer un succès.
13 Pacific Rim
Au moment de sa sortie, il y avait beaucoup d'excitation autour de Pacific Rim. Un concept de film original qui capte l'attention du public est rare à Hollywood, donc le film de monstre de science-fiction de Guillermo Del Toro, plein de robots géants et de scènes d'action extravagantes, a été bien accueilli par beaucoup qui étaient fatigués de voir les mêmes histoires se dérouler à l'écran encore et encore.
Une fois que le battage médiatique initial pour le film s'est éteint, de nombreux fans ont dû accepter le fait que, tout en étant un film décent, Pacific Rim n'était pas aussi révolutionnaire que le concept était apparu pour la première fois. Il n'y a rien de mal en particulier avec le film, et c'est amusant à regarder, mais ce n'est pas aussi puissant que le battage médiatique suggéré à l'origine.
12 Ghostbusters 2
L'un des grands succès des années 1980, Ghostbusters était plein d'humour irrévérencieux, de doublures sarcastiques et, bien sûr, d'une chanson thème indéniablement entraînante. Le film a ensuite engendré un énorme culte et une variété de retombées, y compris plusieurs dessins animés pour enfants et un jeu vidéo. Aucune histoire de Ghostbusters n'a été aussi attendue que sa suite, qui est sortie cinq ans après l'original.
Ghostbusters II n'est pas aussi aimé que le film original, mais bien sûr, il avait beaucoup à faire. Alors que le premier film était connu pour ses monstres farfelus et bizarrement comiques, les tentatives du deuxième film pour revisiter la formule originale ne correspondaient pas tout à fait à ce que les fans espéraient. À la fin de la journée, une statue de la liberté possédée par des démons n'est tout simplement pas aussi cool qu'un homme de guimauve maléfique géant.
11 Avengers: l'ère d'Ultron
La plupart des fans de Marvel conviennent que Age of Ultron est un très bon film. Il y a des rires, de l'action, du cool CGI, et cela donne plus de perspicacité sur une variété de personnages secondaires qui n'obtiennent pas leur propre sortie solo toutes les quelques années. Cela dit, bien que ce ne soit pas particulièrement terrible, de nombreux fans ont été profondément déçus en voyant le film pour la première fois.
Que reprocher aux fans de ne pas devenir fous d'amour avec le dernier film? Ce pourrait être l'étrange histoire de Black Widow. Ce pourrait être les tentatives déroutantes de configurer les prochains films Marvel. Cela pourrait être le fait qu'un village rural volant est loin d'être aussi impressionnant visuellement et émotionnellement qu'un portail spatial extraterrestre géant à New York. Mais probablement le plus gros problème avec Age of Ultron est simplement que le premier film Avengers était si universellement populaire qu'il n'y a aucun moyen que la suite soit à la hauteur des attentes.
10 transformateurs
Avant la sortie de la première adaptation cinématographique à gros budget de Michael Bay d'un dessin animé pour enfants, les fans des Autobots étaient plus que douteux. Les films qui tentaient de tirer parti de la nostalgie n'étaient pas exactement en nombre insuffisant, il y avait donc toutes les chances que le nouveau film Transformers soit un naufrage.
À l'approche de la sortie, de nouvelles images du film à venir ont été dévoilées et les fans ont commencé à rêver. Peut-être, juste peut-être, ça allait être une adaptation réussie. À la fin de la journée, il est difficile de faire un mauvais film sur les combats géants qui transforment des robots, non? Gardez à l'esprit que c'était avant que quiconque ne sache qui était Shia LeBeouf ou de quelle folie il était capable. Les roues hype ont commencé à tourner, et les fans de Transformers ont commencé à penser que peut-être, ils allaient être vraiment satisfaits du film. Ils avaient tord.
9 Retour à Oz
Les plus jeunes fans n'auront probablement pas vu ni même entendu parler de la suite de 1985 du film le plus populaire de Wizard of Oz. Bien qu'il s'agisse d'un film Disney, la Maison de la souris a travaillé incroyablement dur pour enterrer ce film aussi profondément que possible, probablement aux côtés de Song of the South.
Le retour à Oz était incroyablement sombre - il s'est ouvert avec Dorothy enfermée dans une institution psychiatrique après ses exploits dans le premier film, et devient progressivement plus effrayant à partir de là. Il y a la princesse maléfique voleuse de têtes, le troublant Jack Pumpkinhead et des abominations appelées Wheelers qui ont hanté les cauchemars des enfants pendant des mois après la sortie du film. Bien que Return to Oz ne soit pas un film terrible, ce n'était certainement pas ce à quoi le public s'attendait, et en tant que tel, il a été un sujet d'embarras pour Disney depuis.
8 Les révolutions matricielles
Les effets du film Matrix original peuvent encore être vus sur le cinéma à ce jour. Ses effets spéciaux uniques, notamment le `` bullet time '', sont apparus dans une variété de films de copie au cours des prochaines années, et bon nombre des astuces cinématographiques que le film utilise sont encore régulièrement utilisées dans l'industrie aujourd'hui. Faire une suite à un film aussi populaire était une évidence, et les fans étaient ravis d'avoir la chance de voir plus de Keanu Reeves dans un trench-coat noir.
Les critiques sont divisées sur ce qu'il faut faire du film. L'opinion majoritaire, cependant, est que si le temps des balles est amusant, ce n'est qu'un nouveau concept depuis si longtemps. Ce film a également souffert d'un complot compliqué qui a frustré de nombreux publics. Alors que The Matrix Reloaded a fait de son mieux pour développer le film qui l'a précédé, il s'avère que la prémisse d'origine ne pouvait s'étendre que jusqu'à présent, et contrairement à ce film, Revolutions n'a pas de poursuite monstre en voiture d'autoroute pour le sauver.
7 Quantum of Solace
La franchise James Bond n'est pas exactement de petites pommes de terre à Hollywood. Au cours des décennies, il a connu plus de quelques hauts et des bas, mais est resté populaire tout au long, malgré les variations de qualité. Les derniers films avec Pierce Brosnan dans le rôle principal de Bond n'ont pas été particulièrement bien reçus, et les créateurs cherchaient à faire bouger les choses. Avec Casino Royale et le casting de Daniel Craig comme un nouveau Bond plus rugueux et plus percutant, il semblait que la franchise se dirigeait à nouveau dans la bonne direction.
Bien qu'il n'y ait pas de défense du film qui a suivi, il n'est pas juste d'être trop sévère sur Quantum of Solace. Le film était en production pendant la tristement célèbre grève des écrivains de 2007-2008, mais les obligations contractuelles signifiaient qu'un film devait être réalisé même s'il n'y avait vraiment pas de script fini et cohérent à partir duquel travailler. Le désordre résultant d'un film était à peu près le meilleur que le studio puisse faire avec les outils disponibles à l'époque.
6 Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal
À leur apogée, George Lucas et Steven Spielberg ont créé certains des personnages de films et des franchises les plus emblématiques de l'histoire du cinéma. Amis de l'université, ils ont souvent partagé des idées et collaboré sur des intrigues de film, qui ont toutes mené à leur chef-d'œuvre commun: le personnage d'Indiana Jones. La trilogie originale de films dans laquelle Harrison Ford incarne un héros coup de poing nazi est sans aucun doute à l'origine de la décision de plusieurs étudiants de se spécialiser en archéologie.
Comme c'était décevant pour les fans des films originaux, alors, quand un vieux Spielberg et Lucas se sont réunis avec une Ford également âgée pour faire un film dont on se souvient le mieux pour entacher rétroactivement les films précédents. Des vilains singes CGI aux extraterrestres multidimensionnels, en passant par la tristement célèbre scène du réfrigérateur, Kingdom of the Crystal Skull ressemblait plus à un dessin animé du samedi matin qu'à un suivi cinématographique approprié des aventures précédentes d'Indy.
5 Alien 3
Les deux premiers films de la franchise Alien sont très populaires. Les deux films étaient très différents dans le ton et sont appréciés des fans pour des raisons très différentes - le premier film était sombre, tendu et plein de suspense, tandis que le second était explosif, explosif et excitant. Lorsque le premier teaser d' Alien 3 a montré un minuscule clip d'une ville futuriste de Blade Runner-esque Earth et l'implication que les xénomorphes feraient leur chemin vers le monde natal humain, les fans étaient convaincus que ce film serait à la hauteur des deux premiers.
Comme pour Prometheus des années plus tard, cependant, le film promis aux fans n'a jamais vu le jour. Alien 3 a subi divers changements de direction au cours du développement, ce qui a conduit à la décision de supprimer complètement une visite sur Terre. Au lieu de cela, les cinéphiles étaient indignés de voir presque tous les héros du film précédent tués au tout début du film, ruinant efficacement tout le point de la fin du film précédent. Tout était en descente à partir de là.
4 Superman revient
Au début des années 2000, Warner Brothers faisait de son mieux pour mettre en production un nouveau film de Superman depuis plusieurs décennies. À cette époque, les X-Men de Bryan Singer avaient lancé une nouvelle génération d'adaptation de bandes dessinées, prouvant qu'il y avait un marché fort pour les super-héros sur grand écran. Le chanteur a fait un si bon travail avec son interprétation sombre et réaliste de son matériel source de bande dessinée que Warner Brothers lui a offert l'opportunité de quitter le navire. Singer, un fan de Superman depuis son enfance, a saisi l'opportunité de travailler avec sa franchise de bande dessinée préférée.
Le retour de Superman du chanteur était un travail d'amour, conçu comme un hommage aux films de Christopher Reeve des années passées. Malheureusement, bien que la vision artistique de Singer ait fait des merveilles pour les films X-Men, sa tentative de créer un film Superman à l'emporte-pièce n'a pas été particulièrement bien accueillie. Au contraire, il était trop autoréférentiel et essayait un peu trop de copier les films du passé plutôt que de montrer au public quelque chose de nouveau. Il y a une bonne raison pour laquelle Kryptonite n'est pas apparu dans Man of Steel.
3 X-Men: le dernier combat
La décision de Bryan Singer de réaliser un film de Superman n'a pas seulement ruiné un film - elle a également failli tuer la franchise X-Men. Lorsque Singer a quitté le navire pour travailler avec son héros de bande dessinée préféré, il a emmené avec lui les scénaristes de X-Men 2, ainsi que l'acteur James Marsden (bien qu'il ait toujours fait une apparition). Sans le réalisateur, les scénaristes et un acteur principal du film précédent, X-Men 3 a fini par être très différent des deux films précédents, même si le réalisateur Brett Ratner a fait de son mieux pour imiter le style des films précédents.
L'intrigue de The Last Stand était faible et a compensé cela en tuant autant de personnages que possible. Cela n'a pas été particulièrement bien reçu. Cependant, pour tenter de résoudre ce problème, X-Men 3 comportait une scène post-crédits révélant qu'au moins un personnage n'était pas vraiment mort après tout. Ce fut le début d'une tradition de scènes post-crédit que les films Marvel ont continué depuis.
2 Star Wars: Épisode I - La menace fantôme
Il est probablement juste de dire qu'aucun film de l'histoire du cinéma n'a généré autant de battage médiatique que l' épisode I. Au cours de la période précédant le film, de nombreux fans achetaient des billets pour des films qui montraient la bande-annonce de The Phantom Menace, la regardaient, puis partaient. Chaque pièce de marchandise possible a été produite et chaque accord de marketing imaginable a été conclu. Pour autant que tout le monde le savait, Star Wars revenait, et c'était tout ce qui comptait.
À ce jour, l'épisode I est toujours le film Star Wars le plus rentable de tous les temps (aidé quelque peu par sa réédition 3D en 2012). C'est également l'un des films les plus méprisés jamais produits, grâce en grande partie à sa dépendance excessive à l'égard de CGI, à ses personnages ennuyeux et à son intrigue surpeuplée et brouillée. Alors qu'un groupe central de fans dévoués défend le film comme n'étant pas si mal, The Phantom Menace est sans aucun doute le film le plus universellement décevant de tous les temps.
