15 suites de films presque réalisées et qui auraient tout changé

"Avouons-le, bébé - ces jours-ci, tu dois avoir une suite." Ces mots pas si célèbres ont été prononcés par Stu Macher de Matthew Lillard dans Scream de 1996. Vingt ans plus tard, ils n'ont jamais été aussi vrais. Les suites font fureur de nos jours, avec de grands studios qui en ont produit vingt-huit en 2015 et trente autres cette année. Et cela n'inclut même pas les non-suites qui font partie de grandes franchises comme Suicide Squad, Doctor Strange et Fantastic Beasts et Where to Find Them. Entrez dans n'importe quel cinéma tout au long de l'année et vous êtes presque assuré de voir au moins une suite jouer. Même maintenant, les théâtres jouent à Inferno, Jack Reacher: Never Go Back, Ouija: Origin of Evil et Boo! Un Halloween Madea.

La raison en est simple: les suites font de l'argent. Bien qu'ils aient été sous-performants ces derniers temps, les suites représentent toujours 17 des 20 films les plus rentables au monde de tous les temps, et tant qu'elles se comportent raisonnablement bien, elles continueront d'être réalisées. Mais toutes les suites annoncées ne vivent pas pour voir le jour. Et tandis que la plupart n'auraient eu que très peu d'effet durable, d'autres avaient le potentiel de changer radicalement le paysage cinématographique tel que nous le connaissons aujourd'hui.

Voici 15 suites de films qui ont été presque réalisées et auraient tout changé.

15 Superman 3

Les deux premiers films de la franchise Superman sont des classiques et considérés comme deux des meilleurs films de super-héros jamais réalisés. Ensuite, Superman III a déçu les critiques et n'a rapporté que la moitié de son prédécesseur au box-office, et Superman IV: The Quest for Peace a complètement bombardé, tuant la franchise pendant les deux prochaines décennies. Alors, qu'est-ce-qu'il s'est passé? Eh bien, Richard Donner (réalisateur du premier film et environ 75% du second) a quitté la franchise. Richard Lester a été embauché pour terminer la suite, mais la magie qui a rendu les deux premiers si grands n'est jamais revenue.

On ne sait pas ce qui aurait pu se passer si Richard Donner n'avait pas quitté la série. Les premières ébauches du script de Superman III de Donner ont présenté Supergirl, Brainiac et M. Mxyzptlk (prononcé mix-yez-spit-lick), et bien qu'il n'y ait aucune garantie que ces personnages seraient apparus dans le film, il est sûr de supposer que la version de Donner serait ont, à tout le moins, été une amélioration par rapport à Lester. Si le film avait été de la même qualité que ses prédécesseurs, qui sait combien d'autres auraient été réalisés? Des suites auraient pu être produites tout au long des années 80 et 90, explorant le mythe de Superman et construisant un univers cinématographique des décennies avant que la construction d'univers ne soit même envisagée.

14 Superman: l'homme d'acier

Dix-neuf ans après avoir été banni par le grand public à la suite de la terrible quête de la paix, Superman a fait son retour triomphal sur grand écran dans le titre approprié de Bryan Singer intitulé Superman Returns. Le film était un retour à la forme pour la franchise, se produisant bien avec les critiques et le public à hauteur de près de 400 millions de dollars dans le monde. Bien que le film ait sous-performé aux yeux du président de Warner Bros, Alan F. Horn (qui pensait qu'il aurait dû gagner 500 millions de dollars), une suite, Superman: The Man of Steel était éclairée au vert et le réalisateur et le casting principal devaient tous revenir. Cependant, des retards dus à la disponibilité de Singer, en plus de la grève de 2007-2008 de la Writers Guild of America, ont entraîné l'annulation complète de la suite en 2008.

Selon Michael Dougherty, l'auteur du premier film, la suite aurait été riche en action, mettant en vedette d'autres Kryptoniens, avec Bizarro et Brainiac comme principaux méchants potentiels. Quelle que soit l'histoire, si Superman: The Man of Steel avait été produit, cela aurait complètement changé le paysage de l'univers étendu DC que nous voyons aujourd'hui dans les salles de cinéma. La franchise n'aurait pas été redémarrée avec Man of Steel en 2013, le monde se serait vu refuser le g de Henry Cavill et, plus important encore, Brandon Routh n'aurait jamais joué un rôle dans Scott Pilgrim contre le monde, ce qui aurait été sacrément la honte.

13 origines X-Men: Magneto

Après les succès critiques et commerciaux de X-Men et X2: X-Men United, 20th Century Fox a décidé de prendre la franchise dans une nouvelle direction. Bien qu'il se soit poursuivi avec la production de X-Men: The Last Stand, le plan était de lancer une nouvelle série de films axés sur les origines des personnages. Fox a embauché des écrivains pour écrire les scripts de X-Men Origins: Wolverine et X-Men Origins: Magneto. Pendant que Wolverine était en développement, Fox a éclairé un troisième script pour X-Men: First Class, qui présenterait des personnages tels que Cyclops, Jean Gray et Beast, à l'adolescence. Le matériel du script Magneto a rapidement été incorporé dans le script First Class, et de nombreux personnages de la trilogie originale ont été abandonnés au profit d'une plus grande concentration sur la relation entre Magneto et le professeur X.X-Men: First Class 2011 était le résultat final.

Si Fox avait continué avec X-Men Origins: Magneto, il n'y a aucun doute que le rôle du personnage dans First Class aurait été minimisé, sinon complètement omis. Sans la relation entre Charles et Erik au cœur du film, X-Men: First Class aurait très probablement procédé selon des lignes plus similaires à X-Men: Apocalypse, en mettant l'accent sur les jeunes mutants. À partir de là, la franchise aurait pu avancer dans un certain nombre de directions, bien qu'il soit hautement improbable que X-Men: Days of Future Past, l'un des meilleurs versements de la franchise, se soit avéré comme il l'a fait.

12 Lanterne verte 2

Le Green Lantern de 2011 était censé être le début d'une trilogie. En 2010, Warner Bros.a commandé un script pour une suite, et le film lui-même en a taquiné une avec une scène post-crédits dans laquelle Sinestro en vient à posséder l'anneau jaune de la peur. Le film a été déçu au box-office et avec les critiques, cependant, et la suite a été abandonnée plusieurs mois après la première de l'original. Des détails divulgués sur le script de la suite suggèrent que le film se serait concentré sur une guerre entre les Green Lantern Corps. et le Corps Sinestro.

Mis à part les détails du scénario, la simple production de Green Lantern 2 aurait sans aucun doute changé DC Extended Universe à l'avenir. Green Lantern, pas Man of Steel, aurait été le point de lancement de l'univers étendu DC, et aurait changé le ton de l'univers dans son ensemble. Si la suite avait été éclairée au vert, des références subtiles au Green Lantern Corps auraient pu être faites dans Man of Steel, fournissant des liens vers un univers plus grand qui manquait principalement dans le film (bien qu'il y ait eu quelques références Batman ici et là). Au lieu de cela, la suite a été mise en conserve et la franchise recommencera avec le Green Lantern Corps de 2020.

11 Le masque 2

Après son année d'évasion en 1994, Jim Carrey était une star à la hausse. Naturellement, les studios ont cherché à capitaliser sur son élan et ses suites éclairées par Ace Ventura: Pet Detective et The Mask. Le premier a été libéré en 1995 et a doublé le box-office brut de l'original à hauteur de 215 millions de dollars dans le monde. Malgré le succès du film, Carrey refuserait 10 millions de dollars pour apparaître dans The Mask 2, et ne ferait pas d'autre suite avant Dumb and Dumber To en 2014. Les raisons de l'horreur de Carrey pour les suites allaient de lui à une mauvaise expérience sur le tournage de Quand la nature l'appelle à ne pas vouloir sacrifier son intégrité en tant qu'acteur en jouant à plusieurs reprises les mêmes rôles.

L'apparition de Carrey dans The Mask 2 avait le potentiel de tout changer. Les enjeux financiers mis à part (bien qu'il soit intéressant de noter que The Mask a dépassé l'Ace Ventura d'origine de 200 millions de dollars. Compte tenu de la bosse au box-office lorsque Nature Calls a été reçue en raison de l'implication de Carrey, The Mask 2 avait le potentiel d'être un énorme succès), la présence de Carrey dans The Mask 2 aurait pu changer son point de vue sur les suites en général et en conduire à d'autres à l'avenir. Contrairement aux suites sans Carrey que nous avons reçues (Son of the Mask, Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd, and Evan Almighty), il aurait pu y avoir The Mask 2, The Mask 3, The Mask 4: The Return of Milo, The Mask 5: The Revenge of Stanley Ipkiss, et The Mask 6: The Curse of the Mask. Après réflexion, peut-être que les choses se sont arrangées pour le mieux.

10 Le Lone Ranger 2

Après le succès de la franchise Pirates des Caraïbes, Disney a décidé de donner un traitement similaire à The Lone Ranger. Armie Hammer a été choisi comme héros titulaire et Johnny Depp comme Tonto, et le film est sorti en 2013. Les membres de la distribution ont été signés pour des accords multi-images et Disney espérait que le film lancerait une nouvelle franchise à succès. Heureusement, le film a bombardé et les plans pour une suite ont été abandonnés.

Le Lone Ranger 2, s'il avait été éclairé au vert, aurait créé une autre grande franchise bruyante dans le style de Transformers et des Pirates des Caraïbes susmentionnés, et, sans aucun doute, signifiait la fin de la dernière série. Disney n'aurait certainement pas ressuscité la franchise Pirates avec Dead Men Tell No Tales de l'année prochaine et aurait plutôt pompé des suites de Lone Ranger pour les années à venir. C'est une suite que le monde devrait être heureux d'avoir raté.

9 Ghostbusters III

Les Ghostbusters de 1984 ont été un succès critique et commercial qui a presque exigé une suite. Ghostbusters II n'a pas été aussi bien reçu et n'a pas été aussi grossier que l'original, mais a quand même réussi, ce qui a amené beaucoup à croire qu'une autre suite était inévitable. Malheureusement, Ghostbusters III: Hellbent est resté coincé dans l'enfer du développement (sans jeu de mots) et la plupart des points de l'intrigue du film ont été intégrés dans Ghostbusters: Le jeu vidéo de 2009. Les raisons des retards vont des problèmes avec le scénario au refus catégorique de Bill Murray de reprendre son rôle.

Ghostbusters III aurait donné aux fans de la franchise la suite qu'ils recherchaient si désespérément et, plus important encore, aurait pu faire passer la franchise des mains de la vieille garde et permettre aux jeunes Ghostbusters d'assumer le manteau. À tout le moins, cela aurait apaisé les fans inconditionnels de la franchise et épargné au monde la folie qui a éclaté lorsque la bande-annonce du redémarrage a été diffusée en début d'année.

8 Batman 3

La franchise Batman de Tim Burton a suivi une trajectoire étrangement similaire à la franchise Superman de Richard Donner vingt ans plus tôt. Dans les deux cas, les deux premiers films ont été d'énormes succès financiers, puis le réalisateur d'origine a été remplacé pour la troisième entrée, et les deux devaient être redémarrés par l'entrée numéro 5. Tim Burton a exprimé son intérêt à revenir pour diriger Batman 3, et Michael Keaton était prêt à reprendre son rôle de Bruce Wayne, mais Warner Bros a estimé que Batman Returns était trop sombre et voulait éclaircir les choses. Burton et Keaton ont finalement abandonné et ont été remplacés respectivement par Joel Schumacher et Val Kilmer.

On sait peu de choses sur l'endroit où Burton aurait emmené la série s'il était resté pour Batman 3, mais même une interprétation plus légère du personnage dans ses mains aurait été très différente de la direction remplie de mamelons que Schumacher a poursuivie. L'implication continue de Burton aurait également pu inciter Keaton à rester sous le capot, ce qui aurait fermé la porte tournante des acteurs qui assumeraient le rôle dans les années à venir.

7 Batman 5

Une fois que Tim Burton a quitté la franchise, Joel Schumacher a pris les rênes et a dirigé Batman Forever en 1995. Ce fut un énorme succès, dépassant Batman Returns, et conduisit Schumacher à revenir pour diriger Batman and Robin en 1997. Basé sur les premières coupes du film, Warner Bros.a commandé une autre suite qui sortira en 1999, avec Schumacher, George Clooney, Chris O'Donnell et Alicia Silverstone prêts à reprendre leurs rôles. La suite a été annulée, cependant, après la première de Batman et Robin à des critiques médiocres et au box-office le plus bas de la franchise à ce stade.

Comme la suite abandonnée de Burton avant elle, on sait peu de choses sur la deuxième suite de Schumacher (bien que les premières versions du script aient les introductions de Scarecrow et Harley Quinn) mais, comme de nombreuses entrées sur cette liste, sa simple production aurait radicalement changé la franchise Batman comme dans son ensemble, et a influencé de nombreux films de bandes dessinées à suivre. Si Schumacher avait réalisé Batman 5, Warner Bros n'aurait pas redémarré la franchise avec la trilogie Batman de Christopher Nolan, qui a été un énorme succès commercial et critique, et a apporté un réalisme granuleux au genre de super-héros qui est toujours présent aujourd'hui.

6 Fantastic Four 3

Avant que 20th Century Fox ne publie Fantastic Four en 2005, ses quatre principaux acteurs étaient signés pour un contrat de trois images. Après le succès modéré du premier film, une suite, Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer, est sortie en 2007. Le film a rencontré des critiques mitigées à négatives et son box-office a également baissé, ce qui le rend moins rentable que l'original. Le troisième film connaîtrait alors des retards jusqu'à ce qu'il soit officiellement mis au rebut en 2009 lorsque Fox a annoncé qu'il allait redémarrer la franchise.

L'annulation de Fantastic Four 3 a eu des effets durables bien en dehors de la franchise elle-même. Bien que cela ait, bien sûr, conduit à l'échec épique des Fantastic Four de 2015, il a également libéré Chris Evans pour jouer le rôle de Captain America dans l'univers cinématographique Marvel, et a également eu un impact significatif sur l'univers de Disney Star Wars . Avant la création de Fantastic Four, le réalisateur Josh Trank était en ligne pour réaliser le deuxième film autonome après Rogue One: A Star Wars Story. Une fois que les histoires des ébats de Trank derrière Fantastic Four ont commencé à fuir, il a été retiré du film.

5 L'incroyable Spider-Man 3

Alors que l'univers cinématographique de Marvel bat son plein et que Warner Bros construit lentement son propre univers DC, les pouvoirs de Sony ont décidé de doubler leur unique héros de bande dessinée: Spider-Man. Après avoir récemment redémarré la franchise (plus à ce sujet dans un instant) avec The Amazing Spider-Man de 2012, Sony avait prévu de créer un univers autour du robot d'exploration du Web, en annonçant les dates de sortie de The Amazing Spider-Man 3 et 4 en 2016 et 2018, respectivement, et des spin-offs mettant en vedette The Sinister Six et Venom qui sortiront par la suite. Ensuite, The Amazing Spider-Man 2 a explosé au box-office (devenant de loin le film le moins rentable de la franchise), et les plans ont radicalement changé.

Sony a entièrement abandonné son vers Spider et a rapidement conclu un accord avec Marvel pour faire entrer Spider-Man dans le MCU. Il a fait ses débuts dans Captain America: Civil War en 2016 et recevra son propre film, Spider-Man: Homecoming en 2017. Compte tenu des faibles recettes au box-office des deux premiers films étonnants de Spider-Man (les deux les plus bas de l'histoire de la franchise), et les mauvaises critiques du deuxième film en particulier, il est clair qu'un autre redémarrage est préférable pour toutes les parties impliquées.

4 Spider-Man 4

Avant qu'il y ait un Amazing Spider-Man, il y avait simplement un vieux Spider-Man. Avec Tobey Maguire dans le rôle titulaire et Sam Raimi dans le fauteuil du réalisateur, la franchise Spider-Man était la référence en matière de films de super-héros de son époque, Spider-Man 2 se classant toujours parmi les plus grands films de bande dessinée de tous les temps. Bien que Spider-Man 3 n'ait pas été aussi juste que ses prédécesseurs d'un point de vue critique et commercial, Spider-Man 4 est entré en développement en 2007, avec Raimi, Maguire et Kirsten Dunst prêts à revenir.

Raimi avait de grands projets pour le quatrième épisode de la franchise, y compris un accent sur l'évolution de Kurt Connors dans le lézard. Il y a également eu des négociations avec John Malkovich pour jouer Vulture et Anne Hathaway pour jouer Felicia Hardy, AKA Black Cat (deux ans avant de jouer Catwoman dans The Dark Knight Rises). Le film devait sortir en 2011, mais a été annulé en 2010 lorsque Raimi a abandonné le projet en invoquant une incapacité à respecter la date de sortie du film sans sacrifier son intégrité. Si Raimi avait poursuivi le projet, cela aurait pu être le début d'une nouvelle trilogie avec Maguire dans le rôle. Au lieu de cela, il a été mis au rebut et les manigances Amazing Spider-Man susmentionnées ont suivi.

3 vies de Superman

Presque tout le monde connaît l'histoire de Superman Lives. Pour ceux qui ne le font pas, voici un bref aperçu. À la fin des années 1990, la franchise Superman a été presque ressuscitée sous la direction de l'homme qui avait initialement amené Batman sur grand écran. C'est vrai, Tim Burton devait diriger le film et Nicolas Cage (oui, Nicolas Cage) devait jouer l'Homme d'acier. Un script mettant en vedette Brainiac (encore une fois) et Doomsday a été écrit, et le film est entré en pré-production en 1997. Pour faire court, le film a finalement été annulé, et son histoire de fond deviendrait le centre d'un documentaire intitulé, La mort de "Superman Lives": que s'est-il passé?

Il ne fait aucun doute que Superman Lives aurait eu un impact profond sur le monde du cinéma. Outre le fait que Nicola-freaking Cage aurait joué Clark Kent, le film aurait été réalisé par l'homme qui dirigeait Batman. Est-ce que Tim Burton aurait pu placer le film dans le même univers que Batman et convaincre Michael Keaton de revêtir à nouveau le capot? Peut être. Nicolas Cage aurait-il pu jouer avec succès un extraterrestre essayant de se fondre dans les êtres de la Terre? Probablement. Malheureusement, nous ne le saurons jamais.

2 Justice League: Mortal

En 2009, alors que l'univers cinématographique Marvel n'en était qu'à ses balbutiements, Warner Bros. était sur le point de réaliser un film qui allait changer le paysage cinématographique pour toujours. Ils allaient rassembler la Justice League dans Justice League: Mortal. George Miller devait réaliser, le film a été coulé et des costumes ont été faits, puis, juste au début de la production, le film a été annulé. Un certain nombre de facteurs ont conduit à son annulation, notamment la grève de l'écrivain susmentionnée, les difficultés de tournage en Australie (principal lieu de tournage du film) et Warner Bros. ' hésitation à donner le feu vert à un autre film de Batman lorsque The Dark Knight était si proche de sa sortie.

Compte tenu de sa dernière sortie, Mad Max: Fury Road, qui a connu un immense succès et qui a été adoré par la critique, c'est dommage que George Miller n'ait pas pu mener à bien Justice League: Mortal. Warner Bros.aurait pu battre Marvel au poing en amenant son équipe de super-héros sur grand écran trois ans avant la sortie de The Avengers. Il serait également bien mieux placé pour concurrencer le MCU, qui compte déjà treize films et qui va fort. Au lieu de cela, Warner Bros.a pris un départ tardif et a beaucoup de rattrapage à faire.