15 moments les plus troublants des films Pixar

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15 moments les plus troublants des films Pixar
15 moments les plus troublants des films Pixar

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Anonim

Dix-sept films, Pixar est sans doute le studio le plus respecté en matière de films d'animation, sauf peut-être pour sa société mère, Disney. De Toy Story original de 1995 au Finding Dory de cette année, les films de Pixar ont accumulé des tas de critiques élogieuses, ainsi que des tas d'argent froid et dur. Leurs histoires sont pour la plupart réconfortantes, mais, comme cela a été le cas avec Disney depuis le début, il y a certainement des moments d'obscurité occasionnels qui sont presque surprenants à voir dans un film pour enfants.

Certains de ces moments se présentent sous la forme de peurs physiques et d'autres sont des moments de réelle morosité émotionnelle. Ensuite, il y en a qui traitent directement de la mort, que ce soit un adieu triste, une scène graphique choquante d'expérience de mort imminente, ou une mutilation fatale réelle. Sérieusement, certaines de ces scènes ont un vrai punch viscéral.

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Préparez-vous à lire une fissure dans vos doigts tremblants, car voici les 15 moments les plus troublants des films Pixar.

15 MONSTERS INC - SULLY SCARES BOO

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Tout d'abord, il y a quelque chose de profondément sinistre dans tout le concept de Monsters Inc. C'est un film sur un monde plein de monstres qui utilisent la terreur des enfants humains comme leur principale source d'énergie. Bien sûr, ce sont des monstres, donc nous ne pouvons pas nécessairement nous attendre à ce qu'ils aient la morale la plus forte.

Cela étant dit, les héros du film - la boule de fourrure bleue géante Sully et le petit cyclope vert Mike - sont finalement gentils, sinon ce ne serait pas un film pour enfants Disney, et ils découvrent finalement que les enfants le rire est une source d'énergie encore meilleure qu'un cri. Dans cette scène, cependant, les choses deviennent aussi sombres que jamais dans le quatrième long métrage de Pixar . Sully est dans un simulateur d'effroi, chargé d'effrayer un enfant factice. Il laisse échapper un rugissement féroce de lion, des griffes et des dents dénudées et assassiner dans ses yeux. Il effraie accidentellement la vie du petit Boo, un enfant humain auquel il est attaché. Pendant un certain temps, elle ne veut pas s'approcher du monstre qu'elle appelait «Kitty» et Sully a le cœur brisé.

14 TROUVER DORY - BABY DORY EST SÉPARÉE DE SA FAMILLE

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Le film Pixar le plus récent, Finding Dory est l'un des six films du studio à avoir reçu une note PG plutôt qu'un G, en grande partie grâce à des éléments thématiques légèrement plus sombres. Même s'il n'est sorti en salle que depuis un peu plus de deux mois, il est déjà le film Pixar le plus rentable de tous les temps, en termes de prise au box-office national. Finding Dory a survolé le brut de Toy Story 3 et a également écrasé ses chiffres d'ouverture du week-end.

Son prédécesseur, Finding Nemo , se classe quatrième sur la liste du box-office Pixar et les deux films partagent un thème central (ce qui est assez évident dans le titre): quelqu'un est perdu et doit être retrouvé. Dans cette suite, bien sûr, c'est Dory, et il s'agit autant de trouver littéralement où Dory est que de découvrir qui est vraiment Dory et pourquoi elle est comme elle est. Mais l'obscurité ici vient du fait qu'elle a été séparée de sa famille lorsqu'elle était enfant, emportée par le ressac. Ce devait être une expérience horrible, ce qui explique beaucoup de ses sentiments d'isolement et de confusion.

13 WALL-E - LE DESTIN DE L'HUMANITÉ

Pixar a tenté sa chance avec WALL-E quand ils l'ont sorti en 2008. Après huit films sur des jouets mignons, drôles et bavards, des monstres, des poissons, des voitures, des rats et des super-héros, ils sont allés avec un film sur un petit robot étrange avec un premier acte plutôt silencieux. Mais cela a fonctionné, acclamé par la critique et plus d'un demi-milliard de dollars au box-office dans le monde entier.

Certes, il y a eu un petit contrecoup de la droite politique, en raison des messages de WALL-E sur le consumérisme et l'environnement. Après tout, ce conte futuriste postule que les humains ont été forcés de quitter la Terre à cause de toutes les ordures qui s'étaient accumulées. C'est assez sombre. Mais l'humanité s'est échappée et lorsque WALL-E trouve un groupe d'humains sur un navire, il découvre qu'ils n'ont rien appris de leurs manières louches sur Terre. Tout ce qu'ils ont fait pendant des siècles loin de la planète, c'est s'asseoir et manger dans un monde entièrement automatisé, devenant ainsi obèse morbide. C'est drôle de voir ce qu'ils sont devenus, mais aussi horriblement tragique et pas totalement impossible.

12 INSIDE OUT - RILEY SE DÉPRIME

Dans Inside Out , le 15e film de Pixar, le principal protagoniste humain est une fille de 11 ans dont la famille doit déménager du Minnesota à San Francisco. C'est un changement de culture majeur pour l'enfant et elle a du mal à y faire face. Elle manque son meilleur ami et son équipe de hockey et tout le confort de la maison. Mais nous regardons les émotions majeures dans sa tête, personnifiées sous la forme de petites créatures mignonnes, essayer de la garder heureuse.

Malheureusement, le personnage de Sadness transforme accidentellement un souvenir heureux en un souvenir triste, et les choses se dégradent pour le pauvre Riley à partir de là. C'est drôle de regarder les personnages "émotionnels" dans sa tête alors qu'ils s'efforcent de faire tourner Riley. Mais la vie réelle de Riley devient assez sombre. Elle fond en larmes à l'école, elle perd sa nature amoureuse, elle se bat avec son père bien-aimé et son meilleur ami du Minnesota, elle perd sa passion pour le hockey et arrête, et elle s'attarde sur sa propre solitude. En fin de compte, alors que son monde intérieur s'effondre littéralement, elle s'enfuit, essayant de retourner au Minnesota, où tout allait bien avant le déménagement. C'est vraiment triste de voir ce qui arrive à Riley et sans le monde amusant dans sa tête, la majeure partie du film se serait sentie très sombre. En fin de compte, cependant, sa vie intérieure et extérieure s'équilibrent magistralement pour créer un beau film.

11 TROUVER NEMO - LA CAPTURE DE NEMO

Finding Nemo est l'un des plus grands films de Pixar et vous savez une chose, simplement basée sur le titre: Nemo doit être trouvé. Cela ne peut donc pas être une surprise, alors qu'en fait, le jeune poisson-clown est essentiellement kidnappé. Pour faire un point à son père surprotecteur, Nemo nage vers la mer, directement vers un bateau de pêche, ne réalisant pas ce que c'est. D'un point de vue humain, bien sûr, la pêche est soit une activité de loisir, soit une source de nourriture, mais c'est évidemment très différent du point de vue du poisson.

Soudain, les têtes de plongeurs géants humains remplissent l'écran, extrêmement dérangeantes du point de vue d'un petit poisson. Pour tout ce que Nemo sait, ce sont des monstres géants. Il crie à l'aide, mais il est trop tard. Il est capturé dans un filet et ramené au bateau. Pendant ce temps, pour rendre la scène plus terrifiante, son père le poursuit vers le bateau et est presque déchiqueté par le rotor en rotation du moteur.

10 HISTOIRE DE JOUETS - SID'S CRAZY HYBRID TOYS

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Est-ce juste nous ou y a-t-il quelque chose de intrinsèquement effrayant dans le concept même d'objets inanimés sensibles, comme des jouets ou des voitures? Ont-ils de la matière organique réelle à l'intérieur? Et où va cette matière organique dans Toy Story , le premier long métrage classique de Pixar, quand les jouets sont autour des humains et ne sont que des jouets tacites? Cela est d'autant plus troublant que le méchant humain du film, un pré-adolescent apparemment sociopathe nommé Sid, et ses expériences horribles avec lesdits jouets sensibles.

Woody et Buzz se faufilent dans la chambre de Sid. Tout d'abord, ils regardent, impuissants, leur mignon petit ami extraterrestre nourri au chien de Sid. Puis Sid se transforme en une sorte de médecin fou, écrasant la tête d'une poupée dans un étau, la qualifiant de «patiente», alors qu'il tente «une greffe de cerveau à double pontage». Sid adopte même follement la voix de son assistant inexistant, s'exclamant: «Docteur, vous l'avez fait! «Ce qu'il a fait, c'est fusionner une tête de ptérodactyle sur la poupée de sa sœur. Et ceux qui prennent au sérieux toute la question des «jouets sensibles» se demandent, est-ce mort? Est-il toujours sensible? Peut-il survivre? Aura-t-il une sorte de qualité de vie? Peu de temps après, nous nous posons toujours des questions sur l'état mental et physique des patients de Sid lorsqu'un groupe de jouets hybrides émerge de manière effrayante de l'obscurité, dirigé par une araignée mécanique à tête de bébé cauchemardesque, sans parler.

9 9. LE BON DINOSAURE - LE PAPA NUIT

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Après une pause de deux ans, Pixar a sorti trois films en un an, avec The Good Dinosaur pris en sandwich entre Inside Out et Finding Dory . Sorti en novembre 2015, The Good Dinosaur se déroule dans un monde où les dinosaures n'ont pas été tués par un astéroïde et ont continué à vivre aux côtés des humains. Selon les normes élevées du studio, tt n'a pas été particulièrement bien reçu et se présente comme leur film le moins réussi d'un point de vue financier, faisant «seulement» 332, 2 millions de dollars dans le monde.

Néanmoins, nous avons obtenu un affichage Pixar solide de l'obscurité. Le jeune dinosaure, Arlo, et son père traversent une terrible tempête alors que son père essaie de lui faire surmonter ses peurs. Mais Arlo ne peut pas tout à fait y arriver - il s'effondre. Alors qu'il tente de clopiner, la rivière voisine crue et une vague massive se précipite vers eux. Son père le pousse à l'abri, mais son père est incapable d'échapper aux rapides et ils l'emmènent violemment tandis qu'Arlo regarde impuissant.

8 8. VOITURES 2 - REDLINE EST TORTURÉ

L'original Cars (2006) dépeint une voiture de course pompeuse, égoïste, mais immensément talentueuse nommée Lightning McQueen. C'est une histoire sincère sur la façon dont il est obligé de passer du temps parmi les humbles citadins de la petite ville délabrée du désert de Radiator Springs. Là-bas, les citoyens excentriques finissent par se frotter à lui et il apprend l'amitié et que gagner n'est pas tout.

Cars 2 (2011) perd en quelque sorte beaucoup de ce cœur et à la place, nous obtenons un thriller d'espionnage international mettant en vedette des espions de type Bond et des méchants de type Bond. Et il fait nuit assez tôt. La séquence d'ouverture ne montre pas de personnages originaux adorables comme Lightning et son meilleur ami de dépanneuse Mater. Au lieu de cela, nous obtenons une scène d'action impliquant l'espion Rod "Torque" Redline et le mauvais professeur Z. Finalement, le méchant capture l'espion et procède à le torturer. Le professeur Z explique avec des détails horribles ce qui arrive à Redline, car il est pompé avec du gaz toxique (Allinol). "L'Allinol chauffe maintenant à ébullition, augmentant considérablement, provoquant la fissuration du bloc moteur sous contrainte, forçant l'huile dans la chambre de combustion." Essentiellement, Redline est bouillie de l'intérieur. Ils augmentent la puissance et nous regardons le reflet de Redline sur un écran de télévision alors qu'il éclate en flammes et respire son dernier souffle de ce que les voitures respirent.

7 7. HISTOIRE DE JOUET - SID FAIT PRESQUE BUZZ LIGHTYEAR

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Toy Story passe la majeure partie de la sympathie du film à construire Buzz Lightyear, un astronaute jouet qui croit qu'il est vraiment un Space Ranger héroïque, sans se rendre compte qu'il n'est qu'un jouet. L'autre héros du film, Woody le cowboy, n'est pas toujours aussi héroïque. Il est jaloux du nouveau jouet et veut désespérément faire éclater la bulle de Buzz, pour le convaincre qu'il n'est pas le héros qu'il pense être, mais en fait juste un objet avec lequel jouer.

Pourtant, lorsque la sécurité de Buzz est en question, Woody a un changement d'avis. Et la sécurité de Buzz est très remise en question lorsque Sid l'enlève. Après une scène de torture semblable à Darth Vader où il brûle Woody avec une loupe, Sid attache Buzz à une fusée modèle - le genre de fusée modèle que vous pouvez réellement lancer. En d'autres termes, Sid a bien l'intention de tirer des dizaines de pieds de Buzz en l'air. Si le lancement ne l'a pas mis en pièces, son atterrissage l'a sûrement brisé. Nous arrivons dans la seconde suivant la découverte, lorsque Buzz est sauvé par le plan ingénieux de Woody.

6 UP - ELLIE DIES

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Up était le premier film Pixar produit en 3D, en 2009, qui fonctionnait bien avec toutes les scènes de vol. Mais vous ne pouvez pas vraiment parler de l'intrigue sans parler de la chose la plus sombre qui se produit dans le film, au début, qui sert d'incitation à tout ce qui suit.

Dans un montage, nous rencontrons un jeune couple nommé Carl et Ellie. Ils semblent parfaits ensemble et vivent une vie douce, mais comme nous le savons, la vie n'est pas toujours parfaite. Ils veulent des enfants mais souffrent d'infertilité. Ils prévoient un voyage en Amérique du Sud, mais des obstacles sont constamment jetés sur leur chemin, des os cassés aux pneus soufflés en passant par un arbre qui tombe sur leur maison. Enfin, quand ils sont plus âgés, Carl décide de faire un dernier essai. Il achète les billets, mais Ellie fait une chute avant de pouvoir la surprendre avec eux. Elle ne se remet jamais complètement et meurt bientôt. Pas heureux. Et Carl, certainement, n'est pas content. Mais cela l'envoie dans une quête pour se rendre en Amérique du Sud et trouver un nouveau bonheur.

5 À L'INTÉRIEUR - LE SACRIFICE DE BING BONG

Il y a quelques semaines, nous avons également classé cette scène du fabuleux Inside Out comme l'une des scènes les plus déchirantes des films Disney et Pixar. Et c'est certainement navrant. Mais c'est aussi quelque peu troublant, bien que d'une manière héroïque. Bing Bong est introduit dans le monde de la fille humaine, l'esprit de Riley. En tant qu'ancien ami imaginaire de Riley qui avait été perdu dans les profondeurs de ses souvenirs, il sert de soulagement comique.

Bing Bong veut désespérément faire à nouveau partie de la vie de Riley, tout en se levant pour ses manigances de goofball. En fin de compte, il obtient sa dernière chance. Joy et Bing Bong sont désespérés de retourner au siège émotionnel de Riley, mais ils sont piégés dans le profond et sombre dépotoir de mémoire, où les souvenirs oubliés sont effacés. Bing Bong lance son wagon-fusée et essaie de les faire voler, mais il n'a pas assez de puissance. Il réalise ensuite comment il peut faire sa marque. Le wagon était trop lourd, alors il commence avec Joy, puis, à son insu, il saute et tombe à ce qui est essentiellement sa mort, alors qu'il s'efface de la mémoire de Riley. Son sacrifice a aidé à sauver Riley de sa dépression croissante.

4 RATATOUILLE - DANGLING DEAD RATS

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Après que Brad Bird ait fait ses débuts de réalisateur Pixar avec The Incredibles (The Iron Giant était son premier long métrage), il est revenu trois ans plus tard avec Ratatouille . Cela semblait un choix étrange pour Pixar: un film avec un étrange titre français, situé à Paris, sur un rat qui aime cuisiner, mais ce n'était qu'un autre exemple de Pixar réussissant à zaguer quand tout le monde s'attendait à ce qu'ils zigzaguent.

Bien sûr, c'est finalement un récit réconfortant, comme ils le sont tous, mais il y a certainement de l'obscurité. Rémy le rat est abattu par une vieille dame avec une intention très précise de tuer. À un moment donné, Remy est pris au piège dans un bocal et ordonné d'être exécuté. Le plus morbide de tous est la scène où l'ami de Rémy veut l'avertir de ne pas se sentir trop à l'aise avec les humains. Il l'amène dans un établissement de lutte antiparasitaire, où son ami lui demande de «jeter un long coup d'œil» à un tas de rats morts qui pendent des chevrons, entourés de pots de poison à rat. Imaginez votre ami vous avertissant de ne pas traîner avec, disons, des lions, et le fait en vous montrant un tas de cadavres humains mâchés. Même chose, seulement dans un film pour enfants avec des rats.

3 3. LA VIE D'UN BUG - LA TRÉMIE DEVIENT NOURRITURE POUR OISEAUX

A Bug's Life (1998) n'était pas le meilleur ou le plus réussi des films de Pixar - juste leur deuxième après le Toy Story original - mais il a certainement eu ses moments. Cela inclut des moments plus sombres, comme celui ici. Mais d'abord une configuration: A Bug's Life est l'histoire d'une fourmi quelque peu libre d'esprit et ambitieuse nommée Flik, ​​qui se trouve également être sujette aux accidents. Sa colonie est contrôlée et opprimée par une bande de sauterelles, dirigée par le méchant Hopper, qui est aveugle d'un œil grâce à une bagarre avec un oiseau.

Vers la fin, Flik essaie de se venger de Hopper pour ses manières ignobles en le trompant avec un faux oiseau. Naturellement, Hopper a peur des oiseaux grâce à l'œil. Mais ça ne marche pas tout à fait. À son tour, un Hopper en colère commence à étrangler Flik. C'est assez sombre. Puis un oiseau les regarde, mais Hopper n'a pas peur. Il pense que c'est un autre des faux de Flik. Mais non. L'oiseau attrape Hopper dans son bec, vole vers son nid et laisse Hopper dans la bouche de ses adorables poussins en attente. La trémie est mangée vivante.

2 LES INCROYABLES - LE SYNDROME EST SUCÉ DANS UN MOTEUR À JET

Avec une note fraîche de 97% sur Rotten Tomatoes, The Incredibles de 2004 est l'un des films les plus appréciés de Pixar. Après une attente de 15 ans, les fans obtiendront enfin The Incredibles 2 en 2019, mais d'ici là, nous devons nous contenter de revoir ce fantastique film de super-héros original. Il présente une famille de super-héros qui ont pris leur retraite, mais sont obligés de revenir en action par un supervillain nommé Syndrome.

Syndrome était autrefois un grand fan de M. Incredible, le patriarche de la famille des super-héros, mais a finalement été rejeté par son héros, ce qui l'a conduit à une vie de surveillance. Mais, comme de nombreux méchants de Disney et Pixar, c'est sa mort qui est la partie la plus sombre de sa vie et du film. Le syndrome kidnappe le bébé de la famille et, tout comme il s'envole vers son jet, qui plane dans le ciel, le bébé utilise ses pouvoirs de super-héros qui changent de forme pour s'échapper. Alors que Syndrome se prépare à s'échapper dans son jet, M. Incredible lui jette une voiture, jetant le méchant dans le moteur à réaction qui tourne. Il est probablement mort en étant mis en pièces par le moteur. Sinon, il a sûrement été réduit en morceaux lorsque le jet a explosé par la suite.