Comme chaque année, 2016 n'a pas été sans sa part de succès de dormeurs et de mastodontes à succès. Le mois dernier, nous avons eu droit au premier film autonome de Star Wars, Rogue One, qui a bouleversé les attentes au box-office et a reçu des critiques très favorables. Malheureusement, pour chaque Rogue One, il y avait quatre ou cinq films en 2016 qui n'étaient pas à la hauteur du battage médiatique. En une année avec une quantité infinie de suites, de préquels, de redémarrages et de nouvelles franchises, il y a eu une quantité considérable de déceptions qui n'ont pas été à la hauteur des attentes.
Les 15 prochains films de cette liste sont parmi les plus grandes déceptions de l'année. Tous ces films avaient un battage médiatique massif autour de leur sortie, que ce soit en raison du talent impliqué (acteurs, réalisateurs, scénaristes, etc.) ou du matériel source sur lequel ils étaient basés. Chaque critique et fan de cinéma comptait avec impatience les jours de ces premières de films, mais au final, le résultat n'a tout simplement pas été à la hauteur des normes élevées que nous avions fixées dans nos esprits. En aucun cas, nous ne disons que ce sont les pires films de 2016 - restez à l'écoute pour cet article - ce ne sont que ceux qui ont gaspillé le plus de potentiel.
Voici les 15 films les plus décevants de 2016.
15 Jason Bourne
Pourquoi nous étions excités: Hollywood aime redonner vie aux franchises de films bien-aimées d'antan; il suffit de regarder ce que cela a fait pour la revitalisation de classiques comme Star Wars, Mad Max et Jurassic Park. En 2016, Hollywood a tenté de ressusciter une autre série de films bien-aimée avec Jason Bourne, un film qui aurait dû combler le trou béant de la franchise laissée par le Bourne Legacy sans Matt-Damon. Toutes les pièces pour faire un fantastique film Bourne étaient là. Le réalisateur des deuxième et troisième épisodes, Paul Greengrass, revenait enfin à la série, et mieux encore, Matt Damon reprendrait le rôle qu'il avait rendu si populaire en 2002. Les bandes-annonces pleines d'action et le buzz positif étaient plus que suffisants pour enfin exciter les fans à propos d'une suite Bourne qui valait la peine d'attendre.
Pourquoi nous avons été déçus: Malheureusement, nous devrons continuer à attendre un digne successeur de The Bourne Ultimatum, un film qui a si bien résumé le voyage de notre héros que l'histoire de ce nouvel épisode semble un peu inutile. Greengrass et Damon avaient tous deux déclaré qu'ils ne reviendraient pas dans la franchise à moins d'avoir trouvé une histoire à raconter, mais le récit de Jason Bourne a ironiquement très peu à voir avec Bourne lui-même. La plupart des acteurs semblent passer par les mouvements ici, et bien qu'il y ait une fantastique poursuite en voiture dans l'acte final, cela n'a tout simplement pas cet élan que la trilogie originale avait. Sans oublier que certains des meilleurs morceaux de la bande-annonce ont été découpés ou modifiés dans la coupe finale - y compris ce coup de poing brutal.
14 Warcraft
Pourquoi nous étions excités: Le monde n'a pas encore de film vraiment exceptionnel basé sur un jeu vidéo. À ce stade, la tâche semble impossible, surtout compte tenu des récentes critiques d'Assassin's Creed. Plus tôt cette année, beaucoup pensaient que Warcraft avait le potentiel de grandeur, ne serait-ce que pour le fait que le talent croissant Duncan Jones était derrière le siège du conducteur. Responsable de films de science-fiction axés sur les personnages comme Moon et Source Code, il semblait que le réalisateur en devenir serait le candidat idéal pour amener le jeu MMO populaire avec une base de fans massive et une tonne de savoir sur le grand écran.
Pourquoi nous avons été déçus: Le film a été une déception critique d'une manière assez majeure, avec un score de Rotten Tomatoes de 28% et un total métacritique de seulement 32 sur 100. Les critiques ont critiqué le film trop mélancolique, alors que les jeux ne sont jamais se sont pris trop au sérieux. La plupart se sont plaints du manque de développement de personnage significatif, du dialogue guindé et de la sursaturation de CGI (bien que la qualité de ce dernier ait été saluée pour la plupart). Le film a été absolument bombardé au box-office américain, ne récupérant que 47 millions de dollars sur son budget de 160 millions de dollars sur le marché intérieur. Des ventes internationales impressionnantes ont porté la prise mondiale à plus de 430 millions de dollars, mais avec les coûts de marketing pris en compte, il est peu probable que celui-ci atteigne le seuil de rentabilité. L'accueil critique et financier décevant du film signifie probablement que nous ne retournerons pas dans ce monde fantastique de si tôt.
13 L'État libre de Jones
Pourquoi nous étions excités: l'État libre de Jones met en vedette le vainqueur des Oscars Matthew McConaughey dans le rôle de Newton Knight, un homme qui mène une rébellion armée contre la Confédération dans le comté de Jones pendant la guerre civile américaine. Le synopsis à lui seul rend le film digne d'énormes niveaux de battage médiatique. McConaughey est toujours une joie à regarder à l'écran, sans parler du fait que le film a été écrit et réalisé par Gary Ross, qui nous a également donné Seabiscuit et Pleasantville. À en juger par les bandes-annonces, il semblait que nous allions obtenir un film de guerre civile bourré d'action et rempli de drames rappelant des films comme The Patriot et Glory.
Pourquoi nous avons été déçus: pour un film sur une rébellion armée au milieu de la guerre civile, l'État libre de Jones apparaît comme étonnamment ennuyeux. Un film avec ce genre de prémisse aurait dû être passionnant, dramatique et émouvant, mais malheureusement, le biopic de la guerre civile semble plus fastidieux qu'il ne devait l'être, avec des funérailles de longue haleine et des discours de guerre prenant du temps qui aurait dû être consacré à combats et séquences de bataille. Le film est beaucoup trop éducatif et le public se demande pourquoi ils devraient même se soucier des gens à l'écran. L'action à tous les niveaux est bonne, en particulier McConaughey, mais ce n'est pas suffisant pour sauver le rythme léthargique. Comme la plupart des films de cette liste, The Free State of Jones n'est pas un film terrible, mais il ne peut pas dépasser ses limites terne.
12 chevalier des coupes
Pourquoi nous étions excités: Terrance Malick est le genre de cinéaste d'auteur qui ne fait un film qu'une fois dans une lune bleue. Le long des quelques films dont il est responsable sont The Thin Red Line de 1998 (une représentation radicale et brutalement réaliste du conflit à Guadalcanal pendant la Seconde Guerre mondiale) ainsi que l'Arbre cérébral de la vie, qui a divisé les critiques au milieu avec son récit philosophique. Son curriculum vitae n'est peut-être pas parfait, mais Knight of Cups semblait être un coup sûr, avec des acteurs comme Christian Bale et Kate Blanchett et le directeur de la photographie Emmanuel Lubezki (Birdman, The Revenant) à bord.
Pourquoi nous avons été déçus: bien qu'il y ait de beaux visuels tout au long du film, Knight of Cups est embourbé par un récit qui ne semble aller nulle part. Certes, la plupart des films de Malick parlent d'un voyage spirituel raconté par des moyens cinématographiques non conventionnels, mais son dernier effort est beaucoup trop indulgent pour invoquer toute sorte d'implication du spectateur. L'ensemble de la production semble plutôt stérile, et même la cinématographie de Lubezki n'est pas en mesure de donner un peu de vie au projet. Bien que nous respections les cinéastes qui aiment prendre des risques, la vision de Malick ici est tout simplement trop fastidieuse et redondante pour être à la hauteur de son potentiel.
11 Beauté collatérale
Pourquoi nous étions excités: il suffit de regarder le casting. Will Smith, Edward Norton, Kate Winslet, Michael Peña, Helen Mirren; La liste se rallonge de plus en plus. Comment pourrions-nous ne pas nous enthousiasmer pour ce film? Arrivée juste à temps pour les vacances, Collateral Beauty a ouvert ses portes dans les théâtres la semaine dernière et semblait devenir la prochaine C'est une vie merveilleuse. Le casting à lui seul aurait dû mettre ce film sur la liste des films à voir de tout cinéphile, et cela ne fait pas de mal d'avoir un réalisateur expérimenté comme David Frankel à la barre.
Pourquoi nous avons été déçus: Nos grands espoirs ont été anéantis lorsque les critiques se sont plaints que la beauté collatérale n'était rien de plus qu'un appât oscarisé sentimental. Le drame fantastique a été fortement critiqué pour avoir suivi des rythmes trop familiers pour gagner la sympathie du public, marquant une note abyssale de seulement 23 sur Metacritic. Malgré le talent A-list derrière la production, le film est saccadé et décousu, avec beaucoup trop d'accent mis sur l'intrigue déjà absurde. Bien qu'il ait des performances convaincantes, Collateral Beauty n'est pas aussi bon qu'il devrait l'être pour les acteurs impliqués, qui honnêtement méritent tous mieux.
10 Le patron
Pourquoi nous avons été excités: Melissa McCarthy est certainement l'un des meilleurs talents comiques travaillant dans le showbiz aujourd'hui. Aimez-la ou détestez-la, vous ne pouvez pas nier que l'un des nouveaux Ghostbusters l'a déchiré au box-office ces dernières années avec des tubes comme Bridesmaids, The Heat et Spy. Jouant un titan de l'industrie odieux qui est pris au délit d'initié, le rôle de McCarthy dans The Boss semblait être le véhicule idéal pour laisser briller ses talents, en particulier avec son vrai mari, Ben Falcone, derrière la caméra en tant que réalisateur.
Pourquoi nous avons été déçus: chaque comédien a son lot de ratés, et The Boss est certainement un raté pour McCarthy. Bien que son humour soit généralement effronté et léger, le ton ici se détache comme véhémentement mesquin. Il y a une tonne de charbon dans The Boss, mais un langage sale ne fait pas à lui seul un film drôle. D'autres problèmes découlent des caractérisations de papier fin et des changements de ton discordants qui vont de la famille à la torride. Nous comprenons que McCarthy a une marque d'humour définie, mais son personnage dans The Boss est celui que le public a vu à plusieurs reprises auparavant, et nous savons que cette centrale comique est capable de mieux.
9 Inferno
Why We Were Excited: Basé sur le roman du même nom de Dan Brown en 2013, Inferno est la troisième adaptation de la série de livres du réalisateur Ron Howard. Les deux entrées précédentes, The Da Vinci Code et Angels & Demons, ont toutes deux reçu des critiques positives et ont attiré un culte notable, il ne serait donc logique que la troisième entrée de la franchise - avec Tom Hanks de retour et Felicity Jones en tant que nouvel ajout - serait tout aussi bon.
Pourquoi nous avons été déçus: Même avec tout son talent, Inferno s'est avéré être un récit décousu avec Hanks en train de lancer une autre chasse au trésor. Pour l'un des plus grands talents qui montent le plus vite, Felicity Jones n'a pas grand-chose à faire ici, sauf courir sans but avec Hanks et laisser échapper le morceau d'exposition occasionnel. Il aurait fallu consacrer plus de temps à la création d'un script plus complexe, d'une portée incroyablement simple par rapport à ses deux prédécesseurs. Ce n'est pas que ce film soit horriblement mauvais; il ne prend tout simplement pas ce qui ressemble à un risque, ce qui entraîne une production que nous avons déjà vue cent fois auparavant. Inferno est surtout une déception pour les fans de Ron Howard, les fans de Dan Brown, les fans de Tom Hanks et seulement les fans de cinéma en général.
8 Zoolander 2
Pourquoi nous avons été excités: Bien que ce ne soit pas un succès immédiat, le premier coup de Ben Stiller dans l'industrie de la mode, Zoolander, a suscité un énorme culte après sa sortie en vidéo maison. Émeute sans rire du début à la fin, Zoolander pourrait être l'un des films les plus cités des 20 dernières années (Qu'est-ce que c'est, un centre pour les fourmis?). Les stars Stiller et Owen Wilson ont joué deux modèles masculins bouffons essayant de découvrir une conspiration de la mode vieille de plusieurs décennies, et la paire a conçu un classique de la comédie pour les âges. Lorsque Stiller a annoncé l'année dernière qu'il ferait une suite, avec presque tous les acteurs de retour, nous avons été ravis de voir Derek Zoolander redescendre sur le podium.
Pourquoi nous avons été déçus: Malheureusement, Stiller a peut-être attendu trop longtemps pour parcourir la piste de Zoolander 2. Il a fallu 15 ans pour faire la suite tardive, et cela se voit. Il essaie trop de rester contemporain tout en négligeant de fournir suffisamment de bons moments de rire. Le film est un méli-mélo sans inspiration de blagues recyclées du premier épisode et une offre infinie de camées (allant de Billy Zane à Benedict Cumberbatch) qui vacille sur le ridicule. Tout dans ce suivi sans inspiration apparaît comme si vous l'aviez déjà vu, et vous l'avez probablement fait. Bien que le casting de retour des A-listers soit définitivement un plus, Zoolander 2 prouve qu'il est plus important de faire une bonne suite que d'être vraiment, vraiment, ridiculement beau.
7 passagers
Pourquoi nous étions excités: un film de science-fiction sur deux passagers bloqués sur un vaisseau spatial avec Chris Pratt et Jennifer Lawrence? Inscrivez-vous! Les passagers semblaient être le film de science-fiction de l'année, avec une bande-annonce entraînante qui a soulevé la question de savoir pourquoi Pratt et Lawrence sont les deux seules personnes à bord d'un vaisseau spatial à se réveiller 90 ans plus tôt. Ce mystère et les visuels impressionnants étaient plus que suffisants pour mouiller notre appétit, sans parler du fait que le réalisateur Morten Tyldum sortait d'un élan d'Oscar avec The Imitation Game de 2014.
Pourquoi nous avons été déçus: C'est une leçon difficile à avaler, mais le fait est que les bandes-annonces sont devenues bien connues pour dénaturer les films qu'ils sont censés taquiner. Ne voulant pas (ou incapable) de lutter avec les questions complexes à sa base, Passengers n'a qu'une poignée de scènes intéressantes, tandis que le reste du film apparaît comme peu convaincant et oubliable. Ce qui aurait dû être une réflexion philosophique s'est avéré être une histoire d'amour en chiffres qui semble plus qu'un peu effrayante. Nous savons pertinemment que les deux acteurs sont capables d'être meilleurs que cela, tout comme Tyldum, qui fournit au moins quelques excellents visuels dans un film sans récit convaincant.
6 X-Men: Apocalypse
Pourquoi nous étions excités: Dans X-Men: la défense d'Apocalypse, il y avait beaucoup à faire. Days of Future Past de 2014 est souvent considéré comme l'un des meilleurs films de la franchise de films X-Men et l'un des meilleurs films de bande dessinée de l'ère moderne. Il a combiné des effets spéciaux de premier ordre avec un script intelligent et une distribution stellaire pour créer un blockbuster d'été inventif et richement détaillé. Il a même mis la table pour la prochaine aventure, fournissant les prémisses de la prochaine suite avec une allumeuse post-crédits de Marvel Big Bad Apocalypse. Réunissant le réalisateur Bryan Singer (qui nous a apporté le tout premier opus X-Men) avec Michael Fassbender, James McAvoy, Jennifer Lawrence, et le nouvel ajout d'Oscar Isaac dépeignant le mutant apocalypse divin, nos attentes n'auraient pas pu être plus élevées.
Pourquoi nous avons été déçus: après les sommets de la première classe et les jours du passé futur, X-Men Apocalypse est à peu près aussi mélangé que les sacs peuvent obtenir. Ce n'est certainement pas un film terrible, et certainement pas aussi mauvais que certains critiques l'ont prétendu, mais il apparaît comme exceptionnellement fade. Il ne présente qu'une seule scène d'action particulièrement mémorable (merci encore à Quicksilver), tandis que le troisième acte s'effondre sous le poids de CGI overkill. Nous aurions aimé voir un peu plus de temps consacré à étoffer les personnages, en particulier l'Apocalypse d'Isaac, qui prend sa décision d'exterminer toute la race humaine sur un coup de tête en absorbant des informations via un téléviseur.
5 Bad Santa 2
Pourquoi nous avons été excités: Rien ne dit tout à fait «Noël» comme un père Noël en état d'ébriété suicidaire. C'est le genre de joie des Fêtes présenté dans Bad Santa en 2003, un film de Noël qui a prouvé à quel point un film de Noël peut être torride et dépravé. Ce n'est pas un succès commercial décisif, il est devenu un succès culte plus tard grâce à sa marque décalée d'humour noir, à ses fantastiques doublures et à la brillante représentation de Billy Bob Thornton d'un père Noël en état d'ébriété au clair de lune comme un cracker. Juste à temps pour Noël, une suite tardive a été publiée plus tôt ce mois-ci. Et avec le retour de Billy Bob pour remettre le costume du Père Noël, nos esprits de vacances n'auraient pas pu être plus élevés.
Pourquoi nous avons été déçus: Malheureusement, Bad Santa 2 n'était pas vraiment ce que nous espérions pour ce Noël. Le film se sent souvent tendu, avec de nombreuses blagues tombant à plat sur leur visage - principalement parce que nous les avons déjà vues dans le premier épisode. Cela pourrait avoir quelque chose à voir avec le fait que le réalisateur du premier film (Terry Zwigoff) et les écrivains (Glenn Ficarra et John Requa) sont tous absents de la suite. Leur absence est perceptible, et même pas le nouvel ajout de Kathy Bates en tant que mère coupable de Willie est en mesure de donner au film le coup de pied dans son tailleur-pantalon rouge vif dont il a désespérément besoin.
4 Teenage Mutant Ninja Turtles: Hors de l'ombre
Pourquoi nous avons été excités: Tout bien considéré, nous savons que le premier TMNT sorti en 2014 n'était pas très bon pour commencer. Mais c'est exactement pourquoi nous espérions qu'Out of the Shadows serait une grande amélioration. Avec le cerveau de Transformers Michael Bay de retour pour produire le projet, nous pensions que nous aurions au moins quelques scènes d'action et décors cool. Bien que la première sortie ait reçu sa juste part de plaintes - manque d'humour, CGI fade et caractérisations médiocres - ce deuxième épisode ressemblait au producteur Bay et au réalisateur Dave Green livrerait enfin une représentation à l'écran des tortues anti-criminalité que les fans pourraient embrasser.
Pourquoi nous avons été déçus: Malheureusement, Out of the Shadows souffre toujours des mêmes problèmes que son prédécesseur. Il sacrifie la narration cohérente pour les extravagances CGI trop indulgentes, la plupart des personnages n'ayant pratiquement rien à faire. La plupart des publics ont convenu que cette suite n'était pas aussi amusante qu'elle aurait pu l'être, et les tentatives pour ancrer la franchise dans une réalité «sombre et granuleuse» ne cliquent tout simplement pas ici. Dans l'ensemble, le film aurait bénéficié de ne pas avoir peur d'être simplement amusant tout en réduisant une partie de sa durée d'exécution assez longue de 112 minutes.
3 Batman c. Superman: l'aube de la justice
Pourquoi nous étions excités: c'est la confrontation de super-héros que DC et les fans de cinéma attendent depuis des décennies pour voir sur grand écran. Superman et Batman allaient enfin être ensemble dans un film en direct, et le battage médiatique n'aurait pas pu être plus élevé. Bien qu'Internet se soit presque cassé en deux avec l'annonce de certains choix de casting (Ben Affleck comme le Caped Crusader en particulier), une programmation comprenant des personnes comme Amy Adams, Lawrence Fishburne et Jeremy Irons avait des cinéphiles prêts à exploser.. Les bandes-annonces présentaient une action entraînante, des séquences de combat épiques, un dialogue intrigant et suffisamment de références de bandes dessinées pour faire facilement de Batman v.Superman l'un des films les plus attendus de la mémoire récente.
Pourquoi nous avons été déçus: Snyder a certainement livré la super-bagarre ébouriffante entre les deux titans du film - c'est juste dommage qu'il n'ait pris que dix minutes du film. Le reste de l'épopée de près de trois heures est consacrée à tant de sous-intrigues qu'elle peut vous faire tourner la tête. Bien sûr, il y a des moments qui sont tout simplement impressionnants (comme la bataille de l'entrepôt de Batman) mais il y a aussi des aspects qui nous laissent tomber (comme cette performance très déroutante de Jesse Eisenberg comme Lex Luthor). The Ultimate Cut of BvS résout certainement certains des problèmes tels que les motivations des personnages - et nous admettrons que c'est l'un de ces films qui s'améliore à chaque visionnage - mais à en juger par la sortie en salles dans les salles, la super-confrontation DC très attendue était une super déception pour la plupart.
2 Suicide Squad
Pourquoi nous étions excités: De tous les superproductions estivales de cette année, Suicide Squad semblait avoir le buzz le plus positif. Les bandes-annonces exubérantes et pleines d'humour mettant en vedette "Bohemian Rhapsody" de Queen semblaient confirmer que le DCEU offrirait enfin un nettoyant pour les palettes après la sombre et couvante Batman v. Superman et Man of Steel. Avec Will Smith comme Deadshot, Margot Robbie comme Harley Quinn et un cinéaste compétent comme David Ayer au volant, Suicide Squad avait le potentiel pour devenir les Gardiens de la Galaxie de cette année.
Pourquoi nous avons été déçus: loin du désastre que les critiques ont fait croire, nous nous mentirions à nous-mêmes si nous ne considérions pas Suicide Squad comme décevant dans une certaine mesure. Le film d'Ayer sur les anti-héros de DC aurait bénéficié de la réduction de l'histoire, tout en ouvrant plus d'espace pour que les personnages soient étoffés. Les changements constants de ton et de montage sporadique sont également perceptibles, et bien que le film soit certainement divertissant, il n'atteint pas tout à fait les sommets qu'il pourrait avoir. Nous ne savons toujours pas si Suicide Squad recevra une suite pour corriger ces problèmes, mais les prochaines sirènes de Gotham City apprendront, espérons-le, des ratés passés sur grand écran de DC.
