La télévision, comme apparemment tout dans le monde, est un sujet très controversé. Bien qu'il ne s'agisse pas d'un aperçu particulièrement profond en soi, il convient de garder à l'esprit lorsque l'on considère le critique de télévision. La critique est essentielle à la forme d'art. En effet, à une époque où la simple navigation dans votre catalogue Netflix peut induire une anxiété paralysante, les critiques sont là pour couper le bruit. Bref, les téléspectateurs ont besoin de critiques de télévision.
Bien sûr, cela étant dit, les critiques peuvent se tromper aussi souvent qu’ils ont raison. Après tout, ce n'est pas de la science. Cela se résume essentiellement à ce que quelques personnes ressentent un jour particulier à propos de ce qu'elles voient clignoter sur leur écran. L'erreur humaine entre intrinsèquement en jeu. Sans parler du recul, c'est 20/20, et ce qui peut être considéré comme un classique des années après le fait a pu au ciel au début. La télévision est un média de forme longue, qui nécessite généralement des semaines (ou des jours, maintenant que la frénésie est une chose) de regarder pour vraiment apprécier.
Vous seriez surpris des émissions incroyablement populaires et aimées qui, à l'origine, ne convenaient pas aux critiques. Ou peut-être que vous ne le seriez pas. En tout cas, voici 15 émissions de télévision énormes qui ont obtenu de terribles critiques.
15 Poing de fer
La récente réception négative de la nouvelle série Marvel de Netflix, Iron Fist, est (en un mot) décevante. C'est le premier vrai trébuchement dans la série de sorties Netflix de Marvel Cinematic Universe. La série mènera à l'équipe Avengers-lite de cette franchise de The Defenders, et est donc une montre incontournable pour les finalistes et les superfans de Marvel. Après le succès écrasant et la popularité de Daredevil, Jessica Jones et Luke Cage, on a presque supposé qu'Iron Fist serait un gagnant; un autre coup de poing pour la machine qui ne peut pas arrêter de produire de l'or. Et pourtant, Iron Fist se situe actuellement à 17% sur Rotten Tomatoes.
Les critiques ont critiqué le spectacle pour être ennuyeux, non original et, franchement, mal écrit. À l'exception du premier élément de cette liste, ces qualités n'étaient pas très inhabituelles pour les films de super-héros, pré-boom. Mais nous vivons dans un marché résolument saturé et il n'y a plus de place pour des ratés comme celui-ci. Espérons qu'Iron Fist le changera la saison prochaine.
14 Buffy contre les vampires
De nos jours, c'est presque un sacrilège de critiquer tout ce que Joss Whedon produit. Croyez-le ou non, il fut un temps dans l'histoire où Whedon n'était pas le titan du show-business qu'il est maintenant. Le saint patron des nerds, récemment reconnu pour sa main lourde dans l'univers cinématographique Marvel, a fait ses débuts en tant que showrunner en créant Buffy the Vampire Slayer, un nom qui, certes, invite à la moquerie. Certes, tout le monde sait maintenant que le spectacle s'est avéré être un succès. Mais quand il a commencé, les critiques étaient tièdes (pour dire le moins) et pas entièrement convaincus de son mérite.
Cela n'aide pas que la série soit venue sur les talons de son prédécesseur de film; un film qui était presque universellement vilipendé par les critiques. Les téléspectateurs qui entrent dans la série avec une idée qu'il serait similaire au film ont finalement été ravis de trouver un ton complètement différent (et, sans parler de la distribution). Mais au moins au début, les critiques se méfiaient et ne sont vraiment parvenus à embrasser la série que plus tard dans sa première saison, quand il est devenu évident quel grand spectacle ils avaient réellement entre les mains.
13 Grey's Anatomy
Semblable à Buffy, Grey's Anatomy a été, au départ, rejeté comme n'étant pas sérieux à la télévision. Vu comme un feuilleton adjacent, les premiers épisodes n'ont guère impressionné les critiques. Il vaut au moins brièvement de s'attarder sur le fait que Buffy et Grey présentent toutes deux des rôles féminins et que l'hypothèse selon laquelle l'une ou l'autre est une émission non sérieuse est due en grande partie au fait qu'une grande partie de la critique télévisée est traitée par des hommes.
Cela étant dit, Grey's a certainement été salué plus tard et, comme n'importe qui avec une télévision (et un pouls) peut en témoigner, a été l'une des émissions les plus anciennes et les plus populaires de l'histoire. Son succès a vu la montée fulgurante de Shonda Rhimes, et ses nombreux spectacles depuis. Même ainsi, la première saison a été critiquée pour son bébête et, pour le dire délicatement, peut-être un ton un peu trop sérieux. Néanmoins, Grey's Anatomy est actuellement dans sa 13e saison, et renouvelé pour une 14e, donc l'approche du cornball a clairement fonctionné.
12 Family Guy
Même les plus ardents fans de Family Guy admettront qu'il y a beaucoup à critiquer. On peut dire que l'émission est organisée d'une manière qui demande très clairement à être critiquée, faisant ce qu'elle peut pour franchir la ligne chaque fois que possible dans le but de susciter la critique et de se révéler l'émission la plus controversée à la télévision. Mais il s'est également avéré être un moteur de la comédie télévisée, engendrant des retombées et fournissant du fourrage de plaisanterie aux gars de fratés ivres à travers le pays. Il n'est pas étonnant que Seth MacFarlane, l'homme derrière le gars pour ainsi dire, soit devenu presque aussi célèbre que le spectacle lui-même.
Quoi qu'il en soit, quand il est apparu pour la première fois sur la scène, Family Guy n'était pas accueilli à bras ouverts. Les critiques méprisaient le spectacle et son humour décidément grossier. Tout au long de son mandat, les critiques sont restées assez cohérentes et l'opinion publique sur la série a changé ces dernières années, car les thèmes offensifs de la série ne résonnent pas comme ils l'ont fait auparavant. Pour l'instant, au moins, la série va fort et il n'y a pas de fin en vue.
11 Seinfeld
Seinfeld est à peu près aussi proche de la royauté télévisuelle qu'une comédie peut l'être. Sa popularité était si grande que, depuis le moment où elle a pris fin, elle a engendré une quantité apparemment infinie de copieurs et de wannabes, tous en lice pour être couronnés le prochain roi de la comédie situationnelle. Mais avant les éloges et les éloges, Seinfeld tomba sous le regard attentif des critiques. Ils n'étaient généralement pas gentils. Certes, tous les critiques ne le détestaient pas (le mouvement a commencé tôt), mais certains ont tourné en dérision le contenu de la série pour être obsolète et non pertinent, une affirmation à la fois hilarante et ironique compte tenu des décennies de mimétisme qui ont suivi à sa place.
Finalement, cependant, le thème de l'émission "rien" a été adopté par le public et il est devenu la puissance culturelle susmentionnée que nous référençons tous aujourd'hui. Ses nombreuses (nombreuses) imitations ont suivi un chemin similaire, avec des critiques qui les ont panoramiques puis les ont acceptées. C'est apparemment un rite de passage pour la sitcom de New York.
10 Comment j'ai rencontré ta mère
En parlant des imitations de Seinfeld, How I Met Your Mother (HIMYM) était la deuxième génération, techniquement une arnaque de Friends (et Seinfeld, par procuration). Bien que l'émission soit devenue l'une des sitcoms les plus populaires à la télévision, elle a connu un début difficile, étant accusée du tarif standard des premiers problèmes de sitcom. Des intrigues Corny, un jeu médiocre et une écriture lente tourmentaient la série et incitaient les critiques à écrire à quel point ils n'aimaient pas ce nouveau groupe de narcissiques de New York, un trope qui (après deux itérations) commençait à se sentir épuisant.
HIMYM est un exemple étrange d'un sandwich de mauvaise critique. Parce que, après un début difficile, le spectacle s'est amélioré et les critiques l'ont loué pendant des années, avec seulement quelques trébuchements notables. Puis la dernière saison, pleine de controverses et de décisions douteuses, a trouvé les critiques épousseter leurs fourches pour une dernière brochette. Le spectacle s'est terminé comme il avait commencé: mal.
9 Le bureau (Royaume-Uni)
Ricky Gervais est responsable de la popularité d'un format entier de comédie situationnelle. Les quatrièmes sitcoms de type interview de rupture de mur qui incluent Parks and Recreation, Modern Family, Veep et la version américaine de The Office peuvent tous retracer leurs racines dans la version britannique originale de The Office, un spectacle que les critiques et les fans aiment. Curieusement, il n'en a pas toujours été ainsi.
Au début, les critiques détestaient absolument The Office. Franchement, ce n'est pas surprenant, compte tenu du nombre de conventions qu'il a violées. Il a été critiqué pour être ennuyeux et laborieux, une observation en temps réel de la journée de travail typique qui, selon au moins un critique, a réussi à capturer l'ennui un peu trop parfaitement. Alors que les critiques et le public passaient plus de temps avec la série, son sens aigu et tordu de l'humour grinçant a commencé à se développer sur eux, ce qui a conduit le réseau américain NBC à créer une version de leur choix.
En tout cas, l'hilarité qu'une émission si universellement aimée était autrefois vilipendée n'est pas perdue pour Gervais qui a, à l'occasion, pris l'habitude de partager ses premières mauvaises critiques sur Twitter.
8 Ghost Whisperer
Pour être honnête, il est difficile de ne pas se moquer de GhostWhisperer. Du nom à la prémisse de l'acteur de Jennifer Love Hewitt, ce n'est pas exactement le drame sérieux qu'il tente d'être. Et pourtant, la télévision (comme convenu par le public) concerne la suspension de l'incrédulité. Un peu de schmaltz et un peu de mélodrame n'ont jamais fait de mal à personne. Malheureusement, cela a repoussé les critiques au début. Leur critique? Eh bien, c'était schmaltzy et mélodramatique. Juste pour quelqu'un dont le travail consiste à discuter de ce genre de choses.
Le jury ne sait pas si les aspects les plus mélodramatiques ont été complètement supprimés, mais ils sont clairement devenus moins problématiques avec le temps et ce qui a initialement tourmenté la série en tant que négatif est devenu ce que les gens aimaient dans la série.
Nous ne pouvons pas exprimer assez combien les critiques détestaient cette émission. Allez voir sa page One Rotten Tomatoes de la saison et ce 9% vous dira tout ce que vous devez savoir.
7 Fuller House
Pour chaque émission über-populaire qui a disparu, il y a maintenant une base de fans enragés qui réclame sa réapparition. On suppose que le sentiment est assez innocent; un désir et une nostalgie de leur émission préférée. Mais cela ne fonctionne pas toujours comme tout le monde le pense. Après tout, des années passées à passer à l'antenne peuvent changer beaucoup, surtout quand (à son apogée) une émission avait une salle d'écrivain très soudée qui éteignait constamment l'or. Ramener quelque chose de la tombe peut, comme pourrait le dire Stephen King, changer les choses. Ce fut le cas pour Fuller House, le redémarrage de Full House que quelqu'un a apparemment demandé.
D'une part, le spectacle a été salué pour être un grand coup de pied dans la nostalgie des fans. D'un autre côté, c'était aussi un remaniement inutile d'un spectacle qui a disparu un peu trop longtemps pour justifier le dragage. Le New York Times le détestait tellement qu'il l'a surnommé un "rappel conscient, daté et maudlin". de la marche incessante du temps et de votre disparition inévitable. " Aie.
6 Deux hommes et demi
Il est difficile de considérer Two and a Half Men en dehors du contexte de l'effondrement de sa plus grande star et du départ éventuel du spectacle. Mais il est nécessaire de mettre cela hors de votre esprit afin de voir ce qui s'est mal passé. À savoir, la marche pénible de la série d'humour morne et obsolète - du moins, disent les critiques. Tout comme n'importe quelle sitcom, les blagues ont rarement atterri au début et, peut-être en raison du médium, le jeu d'acteur a été fortement critiqué pour être médiocre. La série ne recevra pas non plus beaucoup de défense de la part de ses fans, car beaucoup d'entre eux étaient irrités par le changement de série tardif dans les stars de Charlie Sheen au décidément moins charismatique Ashton Kutcher.
Après que Charlie Sheen ait été licencié, la série a duré quatre autres saisons avant d'être finalement retirée des airs, s'éteignant dans une étrange finale de la série qui reflétait la bizarrerie de la vie réelle entourant son casting et son équipe.
5 Le sexe et la ville
Bien avant que HBO ne devienne un fournisseur réputé de télévision de qualité, elle a diffusé Sex and the City, une émission qui suscite beaucoup de ridicule de la part des New-Yorkais et des non-New-Yorkais. L'ancienne foule a dédaigné la série pour sa représentation gentrifiée et fantastique de la ville, tandis que la seconde n'a simplement pas aimé le casting principal de la série, voyant un autre groupe de WASP égocentriques qui invitaient peu d'empathie.
Quoi qu'il en soit, le spectacle est devenu un favori des fans et a même donné naissance à deux films. Il a même reçu un peu d'amour des critiques après qu'ils se soient réchauffés. Les premiers épisodes, cependant, n'ont pas été un bon point de départ. Une mauvaise écriture, des tentatives d'érotisme ratées et des personnages peu aimables ont donné à ce spectacle un début difficile.
La saison 2 a vu une nette augmentation de la qualité et les critiques n'ont pas tardé à louer le pied retrouvé du personnel de rédaction, ce qui serait vrai pour une bonne partie de la série. Malgré les films, bien sûr.
4 Le Bureau (États-Unis)
Gardez à l'esprit que lorsque The Office est venu pour la première fois devant un public américain, le format était encore (littéralement) étranger. L'humour britannique ne joue pas toujours bien aux États-Unis et bien que le spectacle ait été conçu pour un public américain, il a tout de même été reçu avec un œil de côté au début. Bien que, curieusement, l'une des principales plaintes n'était pas que le spectacle soit nouveau et déroutant, mais que son contenu était fatigué et banal. Encore une comédie en milieu de travail? C'était le milieu des années 2000 et la corvée relative du travail était établie depuis longtemps par la bande dessinée, Dilbert, et à peu près toutes les sitcom existantes. Sans oublier que ce que le Bureau tentait d'offrir avait déjà été couronné de succès au Royaume-Uni, ce qui a amené beaucoup à se demander pourquoi il était nécessaire de l'envoyer outre-Atlantique.
Apparemment, l'humour est finalement resté, et quand The Office a finalement disparu, il a été vivement pleuré par ses fans.
3 La théorie du Big Bang
La théorie du Big Bang est vraiment une anomalie de la télévision. Peut-être la sitcom la plus populaire à la télévision en ce moment, cette émission est un monstre et les salaires de ses stars reflètent cela. C'est aussi l'un des spectacles les plus critiqués et les plus panoramiques de l'histoire moderne. Les nerds autoproclamés et les types de cerveau gauche détestent la stupidité et la nature perverse des blagues. Ils critiquent le spectacle pour avoir adopté une approche superficielle de la science et la jouer pour rire plutôt que de trouver un humour plus profond dans les complexités. Sans oublier, la piste de rire absolument obsolète qui met en évidence à quel point certaines blagues de l'émission sont vraiment ridicules.
Selon toute vraisemblance, The Big Bang Theory est la dernière du genre et, quand elle se renversera enfin et mourra, elle restera, espérons-le, morte, de peur que nous n'obtenions un redémarrage plus complet. Sinon, qui sait combien de temps ce cheval mort depuis longtemps continuera à être battu?
2 Parcs et loisirs
Peut-être encore plus aimé que The Office, Parks and Recreation était la deuxième itération américaine de son format comique particulier. Ce que tout le monde se souvient maintenant comme un spectacle sérieux et hilarant était autrefois détesté presque universellement. En bref, les critiques ont estimé que c'était inconfortable, et c'était certainement le cas. À la suite de The Office, Parks and Rec était coincé quelque part entre un knock-off et un hommage, éprouvant des difficultés à développer sa propre identité. Cela et quelques erreurs de casting (désolé Mark / Paul) ont rendu la première saison de cette série autrement stellaire un peu puante.
Pour rendre hommage à ce qui est dû, les écrivains et les showrunners ont pris ces critiques très au sérieux et sont finalement revenus avec un spectacle qui savait très bien de quoi il s'agissait et a fini par trouver une voix qui devenait unique. Parks and Rec finirait par avoir des stars invitées vénérées comme Joe Biden et Michelle Obama. Pas mal pour un spectacle qui a commencé comme une imitation bon marché de The Office!
