Les choix. Votre vie est la somme de toutes les décisions que vous prenez, et lorsque votre carrière est axée sur la visibilité et la notoriété, les choix que vous faites joueront un rôle important dans vos succès ou vos échecs. Telle est la vie d'un acteur ou d'une actrice.
L'histoire a prouvé que la carrière des acteurs et actrices peut apparaître et disparaître en un instant. La plupart du temps, la longévité de la carrière d'un acteur est directement corrélée à son talent, servie avec une grande opportunité et saupoudrée de chance. Ce n'est pas toujours suffisant, bien sûr; parfois, que ce soit pour l'arrogance, les différences créatives ou quelque chose entre les deux, un acteur ou une actrice disparaîtra inexplicablement d'un film ou d'un projet de télévision populaire, laissant ses fans en manque.
Le travail d'un acteur de télévision doit être fatigant. Jouer le même personnage, jour après jour, semaine après semaine, pendant des années, tout en essayant d'apaiser vos fans et d'étendre votre carrière, doit être épuisant et frustrant. Et si vous faites un mauvais mouvement ou si vous marchez sur les mauvais orteils, vous aurez peut-être du mal à trouver du travail. Cette liste passera en revue les acteurs et actrices qui ont quitté trop tôt les grandes séries télévisées et les conséquences que cela a eues sur leur carrière. Sans plus tarder, voici les 15 acteurs qui ont quitté trop tôt les séries télé!
15 David Caruso - NYPD Bleu
David Caruso est intervenu sur la scène en 1993 lorsqu'il a joué le rôle du détective John Kelley dans le drame policier d'ABC, NYPD Blue. En seulement vingt-six épisodes, il avait remporté un Golden Globe pour sa performance en plus d'une nomination aux Emmy Awards. Apparemment, cela ne suffisait pas au jeune acteur, et il est parti après seulement deux saisons pour poursuivre ce qu'il percevait comme une illustre carrière dans le cinéma.
Caruso n'a pas réussi à devenir une présence dominante sur grand écran, mais il a ensuite décroché un rôle assez remarquable en tant que leader dans CSI: Miami, jouant un personnage mieux connu pour avoir craché des doublures abyssales. Récemment, Steven Bochco, le showrunner de NYPD Blue, s'est ouvert sur les problèmes causés par Caruso dans les coulisses. Bochco pensait que Caruso était «cancéreux» parmi les acteurs et l'équipe, notant que l'acteur prospérait dans l'environnement dysfonctionnel qu'il avait développé de son propre gré. Une chose est certaine, cependant - la série n'a pas souffert de l'absence de leur `` star '', car NYPD Blue a continué à être l'un des drames les plus anciens (et les plus primés) de prime time de l'histoire de la télévision.
14 Mandy Patinkin - Esprits criminels
La vie d'un acteur de télévision peut être fastidieuse, répétitive et frustrante. Lorsque le sujet de votre émission se concentre sur les pires personnes qui existent, se faire aspirer par le tourbillon de cette répétition peut être dommageable. Ce fut le cas pour l'acteur préféré des fans Mandy Patinkin.
Patinkin est d'abord entré dans nos cœurs dans The Princess Bride pour sa représentation emblématique d'Inigo Montoya, sans doute l'un des personnages les plus cités de tous les temps. En 2005, Mandy a été choisi comme Jason Gideon dans Criminal Minds de CBS. Après seulement deux saisons, Patinkin a cessé de se présenter aux lectures de table et a choisi de ne pas revenir pour la troisième saison de l'émission.
Il s'est avéré que le sujet de la série était tout simplement trop sombre pour Patinkin, et il était terriblement mal à l'aise avec de nombreuses scènes. Il a admis plus tard qu'il avait fait une erreur en s'inscrivant à la série en premier lieu, et que le spectacle n'était pas ce qu'il attendait. Heureusement, sa crainte que son comportement ne finisse par condamner sa carrière était déplacée. En 2011, Patinkin a été choisi comme Saul Berenson dans la patrie acclamée et largement réussie. Même s'il a été embrassé dans Homeland, les fans de Criminal Minds ont désespérément manqué l'humanité nécessaire que l'acteur a apportée à chaque épisode.
13 Christopher Abbott - Filles
Christopher Abbott a éclaté sur grand écran dans le film indépendant obsédant, Martha Marcy May Marlene. Sa carrière a donc décollé, et Abbott a finalement été choisi comme Charlie Dattolo dans la série HBO, Girls. Décrocher un rôle sur n'importe quelle émission de HBO est une réussite de nos jours, car il est devenu une destination de choix pour la télévision de prestige. Pourtant, pour Christopher Abbot, ce n'était apparemment pas tout ce qu'il était censé être, et il a quitté la série après seulement la deuxième saison.
Selon la créatrice de la série Lena Dunham, Abbott était frustré du fait qu'il ne pouvait pas se rapporter au personnage qu'elle avait écrit, et il n'était pas d'accord avec la direction dans laquelle son personnage se dirigeait. C'était très agréablement une erreur, alors que Girls continuait son succès et gagnait en popularité. Ce succès a dû résonner avec le jeune acteur, car cette année, nous avons vu le retour de son personnage dans la série et la relation ravivée entre Charlie et Marnie. Cela pourrait s'avérer être l'un des rares cas dans lesquels nous pouvons voir un acteur commettre une erreur, en tirer des leçons et faire les ajustements appropriés.
12 Shelley Long - Santé
Cheers n'a pas été un énorme succès dès le départ. En fait, il a été presque annulé au milieu de sa première saison en raison d'une faible audience. À la fin de sa gigantesque course de 11 ans à la télévision, Cheers a remporté 28 Emmy Awards sur un record de 117 nominations. Maintenant, que faites-vous lorsque vous êtes une jeune et belle actrice admirée à travers le pays en tant que serveuse de cocktail adorable, Diane Chambers? Vous partez après seulement cinq saisons, apparemment.
C'est vrai. Shelley Long a quitté l'émission à succès, Cheers, à mi-chemin de sa course. Au moment de son départ, elle avait remporté 2 Golden Globe Awards ainsi qu'un Emmy pour sa performance en tant que Diane Chambers. Sa décision de partir était un mélange de poursuite d'une carrière cinématographique, de passer plus de temps avec sa petite fille et de différences créatives avec la co-vedette Ted Danson. Elle soutient que ce n'était rien de personnel, mais elle s'est naturellement lassée de jouer le même personnage en disant les mêmes choses jour après jour (un sentiment compréhensible). Malheureusement, sa carrière peut se résumer à simplement: avant Cheers, pendant Cheers et après Cheers, car elle n'a jamais tout à fait repris la popularité gigantesque dont elle jouissait lorsqu'elle jouait dans la série télévisée bien-aimée.
11 Anthony Edwards - ER
Qui est Anthony Edwards? bien
exactement. Edwards était un membre principal de l'équipe médicale dans le spectacle ridiculement populaire, ER, en tant que Dr Greene. ER est apparu sur la scène en 1994 comme un succès instantané, et il a conservé ce succès pour une incroyable course de 15 saisons. Dans un mouvement intéressant, Anthony Edwards a décidé de quitter ER après 8 saisons.
Edwards était un acteur original de la série et, en 2001, il a reçu l'autorisation de diriger un épisode de ER. Cela a dû déclencher une ambition cachée de poursuivre une carrière de réalisateur, car c'est précisément ce qu'il a fait. Edwards a informé les producteurs d'ER de ses désirs, et son personnage, le Dr Greene, a été diagnostiqué avec un cancer et tué au cours de la saison 8. Malheureusement, la carrière d'Edwards a emboîté le pas. Cet épisode de ER deviendrait la seule chose qu'il dirigerait, et son rôle le plus notable après Greene est venu dans le film de 2009, Motherhood, décrié par la critique, qui est devenu l'un des plus grands désastres au box-office du Royaume-Uni de tous les temps.
10 Mischa Barton - L'OC
Mischa Barton a commencé sa carrière prometteuse en tant qu'actrice avec quelques petits rôles, mais remarquables, dans des succès comme Notting Hill et The Sixth Sense. En 2004, elle décroche le rôle de Melissa Cooper dans The OC. La série Fox deviendra un phénomène culturel et la renommée de Barton montera en flèche pratiquement du jour au lendemain. Elle a même reçu quelques Teen Choice Awards pour ses efforts. Bien qu'il ne soit pas le plus prestigieux des prix, avoir le soutien de toute base de fans éminente est certainement un moyen puissant de lancer sa carrière.
Après trois saisons, cependant, Barton l'a appelé quitte The OC pour échapper à la "machine" comme elle l'appelait, et est rentré chez lui à Londres. Son personnage, Melissa Cooper, a ensuite été tué dans un accident de voiture. L'OC continuerait à durer une seule saison de plus, et il y a des spéculations quant à savoir si c'est la décision de Barton de quitter qui a fait chuter les cotes. Quoi qu'il en soit, il est facile de voir que l'opportunité d'une carrière solide était très à l'ordre du jour pour l'actrice (en particulier compte tenu du nombre de carrières de haut niveau que l'émission a aidé à démarrer). La décision de Barton de quitter le CO au sommet de sa popularité l'a sans aucun doute tourmentée - il suffit de jeter un œil à sa page IMDB profondément décevante pour en obtenir la preuve.
9 Rob Lowe - L'aile ouest
La carrière de Rob Lowe a frappé un mur de briques après un scandale en 1988 impliquant une fille mineure à Atlanta. Après dix ans de combats pour reprendre le jeu, Lowe a décroché le rôle de Sam Seaborn, directeur des communications de la Maison Blanche dans The West Wing de NBC. Décrocher un rôle clé dans une émission si populaire et bien écrite qu'elle serait considérée comme l'une des plus grandes séries télévisées jamais réalisées, il semblait que Lowe était enfin de retour.
Cependant, l'acteur ne jouera le rôle de Sam Seaborn que pendant trois saisons. Ses raisons de quitter la série auraient été centrées sur un conflit de salaire et une diminution du temps d'écran pour son personnage. On peut sympathiser avec son désir d'être vu à l'écran, mais être frustré d'être l'un des acteurs les mieux payés de l'une des émissions de télévision les plus populaires de l'époque semble un peu détaché. À son départ, Lowe gagnait environ 70 000 $ par épisode, avec la possibilité d'une augmentation de salaire, mais comme le studio n'avait pas fait de retour sur son investissement, ils ne pouvaient pas tenir leur promesse d'augmentation de salaire. Alors Lowe marcha.
À l'heure actuelle, Lowe célèbre sans aucun doute le succès du travail acharné et de la détermination. Les années qui ont suivi son départ de l'aile ouest ont toutefois été semées d'échecs. Il a finalement revitalisé sa carrière en jouant Chris Treager sur Parks and Recreation.
8 Courtney Thorne-Smith - Ally McBeal
En 1997, Courtney Thorne-Smith a été choisie pour incarner Georgia Thomas dans Ally McBeal. Avant cela, elle avait déjà connu un succès considérable à Melrose Place et à Summer School, ce qui lui valut une renommée considérable. Atterrir le concert sur Ally McBeal n'était qu'une cerise sur le gâteau, car il est devenu l'un des spectacles les plus parlés des années 90.
Après seulement trois courtes saisons, cependant, la série faisait face à une crise, alors que trois de ses stars partaient, Throne-Smith inclus. Son personnage a été retiré de la série au début de la quatrième saison, bien qu'elle soit partie pour des raisons plutôt spécifiques et nécessaires. L'actrice a souffert de problèmes de poids qui ont affecté son travail et sa vie. Bien qu'Ally McBeal ait lutté et a finalement échoué, Throne-Smith a pu garder le contrôle de sa carrière d'actrice et a été régulièrement employée à partir de 2001. Sa carrière témoigne du fait que si vous ne visez pas vos producteurs à la recherche de gloire et de fortune, vous avez toujours une chance de réussir.
7 Denise Crosby - Star Trek: la prochaine génération
Denise Crosby a commencé sa carrière à la télévision dans le feuilleton bien connu, Days of Our Lives, et à partir de là, sa carrière s'est déroulée. Elle est apparue dans de nombreux autres projets, tels que le film catastrophe Deep Impact, mais a décroché son rôle le plus célèbre en tant que chef de la sécurité Tasha Yar dans Star Trek: The Next Generation.
Le succès de la franchise Star Trek redémarrée a été instantané, attirant environ 27 millions de téléspectateurs avec son épisode pilote. Le succès de l'émission n'a cependant pas été suffisant pour Crosby. Elle s'est retrouvée être un personnage d'arrière-plan et était frustrée du fait qu'elle était essentiellement un «habillage» dans la série. Incapable d'apporter des modifications à son rôle, Crosby est soudainement partie au milieu de la première saison, et son personnage a ensuite été tué par l'étranger méchant, Armus. Elle rejoindra plus tard le casting de la série en tant que version de réalité alternative d'elle-même et de sa fille diabolique à moitié romulienne. Depuis qu'elle a repris son rôle dans TNG, l'actrice a gardé un profil assez bas, bien que vous l'ayez peut-être remarquée dans les saisons 4 et 5 de The Walking Dead jouant Mary, le chef de la société cannibale à Terminus.
6 Farrah Fawcett - Les anges de Charlie
Farrah Fawcett a acquis une renommée internationale au début de sa carrière pour son affiche de maillot de bain rouge emblématique. L'affiche deviendrait la pin-up la plus achetée de l'histoire, et elle a utilisé cette renommée pour catapulter sa carrière d'actrice, et a décroché quelques rôles à la télévision. Son rôle le plus populaire était celui de Jill Monroe dans Charlie's Angels d'Aaron Spelling, où elle est devenue un phénomène culturel.
Elle a eu un impact énorme en tant que Jill Monroe, mais n'est restée que dans Charlie's Angels pendant une saison. Son départ de l'émission a conduit à une série de batailles juridiques avec ABC, ce qui a suscité beaucoup de spéculations autour de son départ. Certains disent que c'était à cause de la pression qu'elle avait sur son mariage avec son mari, Lee Majors, couplée à un désir de poursuivre une carrière d'actrice sur grand écran. Fawcett n'a jamais perdu son image d'icône culturelle et de symbole sexuel des années 70, mais sa carrière d'actrice de cinéma accomplie n'a jamais vraiment décollé.
Fawcett est malheureusement décédée en 2009 à l'âge de 62 ans, mais l'impact qu'elle a eu dans les années 70 a imprégné l'ensemble de l'industrie de la télévision.
5 Lecy Goranson - Roseanne
Lecy Goranson est connu des fans de Roseanne comme le «premier Becky». Ce n'est pas exactement la façon dont un acteur ou une actrice aspire à se souvenir. Néanmoins, Goranson était la «première Becky» Conner Healy dans la comédie à succès mettant en vedette Roseanne Barr, et sa carrière commençait à décoller. Puis, après cinq saisons, la jeune actrice a décidé de prendre une pause dans l'industrie du divertissement et d'aller à l'école au Vassar College.
Les producteurs de l'émission ont essayé de masquer le fait que leur Becky Conner n'était plus là au début, choisissant simplement d'éviter d'utiliser le personnage dans les scènes. Cela s'est avéré assez difficile, cependant, et ils ont été obligés de refondre le rôle de Becky Conner avec Sarah Chalke (Elliott on Scrubs). L'ajout de Sarah Chalke au casting de Roseanne s'est avéré un succès, et le public a rapidement oublié le pauvre vieux Lecy. L'actrice reviendrait à Roseanne pour la huitième saison avant de repartir brusquement en raison de conflits d'horaire. Depuis son rôle de Becky sur Roseanne, la carrière d'actrice de Goranson a été réduite à des rôles uniques dans une poignée de spectacles, tels que Law & Order: SVU.
Vous ne pouvez pas blâmer Goranson de faire des sacrifices dans le but de s'améliorer avec une éducation collégiale, mais en regardant le succès que Chalke a eu dans sa carrière post-Roseanne, vous ne pouvez pas vous empêcher de vous demander ce qui aurait pu être si le ' Tout d'abord, Becky a choisi de poursuivre le rôle jusqu'à la fin.
4 Joe Piscopo - Saturday Night Live
Saturday Night Live est généralement considéré comme un concert de rêve pour les aspirants comédiens et un point de départ précieux pour les carrières en divertissement. Parfois, cependant, un acteur ou une actrice sera pris dans les rires, perdra de vue la réalité et fera de mauvais choix de carrière. C'est l'histoire de Joe Piscopo.
Piscopo a rejoint le casting de SNL à l'été 1980, après un bouleversement majeur où tous les écrivains, acteurs et grands producteurs sont partis. Le nouveau spectacle a été un échec à l'exception d'Eddie Murphy et de Piscopo, et SNL a subi une autre secousse lorsque Dick Ebersol a pris le contrôle du spectacle au printemps de 1981. Piscopo a atteint son rythme lorsqu'il a fait ses débuts avec son impression de Frank Sinatra, et à peine trois ans plus tard, en 1984, lui et Murphy quittèrent l'ensemble de SNL à la recherche d'une renommée et d'une fortune supplémentaires. Eh bien, si vous ne l'aviez pas deviné maintenant, un seul de ces deux a fait le bon appel. La carrière de Piscopo a été un flop monumental, tandis que Murphy est devenu l'une des plus grandes stars de la planète.
3 McLean Stevenson - M * A * S * H *
McLean Stevenson a auditionné à l'origine pour le rôle de Franklin "Hawkeye" Pierce, le rôle qui allait définir la carrière d'Alan Alda. Comme un beau prix de consolation, McLean a reçu le rôle du lieutenant-colonel Henry Blake. Il s'est avéré être plus qu'un simple acteur talentueux sur le plateau en écrivant le scénario de l'épisode intitulé «La piste d'Henry Blake», et il a contribué à l'histoire de «The Army-Navy Game». Le dernier épisode a remporté McLean un Emmy, pour démarrer!
Évidemment, cela ne suffisait pas pour Stevenson, qui voulait être la star du spectacle et se sentait caché parmi les huit membres de la troupe. Ainsi, après seulement trois saisons d'une série qui finirait par durer onze ans, l'acteur a demandé à quitter la série et les scénaristes ont tué Henry Blake dans une épave d'avion au-dessus de la mer du Japon. Selon la co-vedette Loretta Swit, Stevenson était tout à fait conscient que sa carrière en dehors de M * A * S * H * serait moins réussie, mais il était prêt à lancer les dés sur son désir de "devenir le numéro un". McLean, qui a attribué plus tard son départ à des conflits avec la 20th Century Fox, a eu du mal à trouver le succès dont il rêvait pour le reste de sa carrière.
2 Shannen Doherty - Beverly Hills, 90210 / charmé
Shannen Doherty est certainement une actrice spéciale. Tout au long de sa carrière, elle a réussi à rejoindre le casting de deux spectacles prometteurs et à détruire essentiellement toute possibilité de succès durable.
En 1990, elle a été choisie comme Brenda Walsh dans Beverly Hills, 90210. Le personnage a été écrit pour être une personne particulièrement grossière, et elle a bien joué le rôle; peut-être un peu trop bien, car elle a développé une réputation hors écran pour être très difficile à gérer. Doherty a quitté Beverly Hills, 90210 après quatre saisons, et son personnage a été radié comme ayant déménagé à Londres pour fréquenter une école d'art dramatique. Le spectacle se poursuivra pendant 6 autres saisons réussies.
Environ quatre ans plus tard, Doherty rejoint le casting de Charmed en tant que Prue Halliwell, une sorcière dotée de pouvoirs télékinésiques. L'actrice continuerait à jouer à Prue pendant seulement trois saisons d'un spectacle qui durerait huit ans. Elle est partie pour essentiellement les mêmes raisons pour lesquelles elle a dû quitter Beverly Hills, 90210 - cette fois, la tension hors écran entre elle et sa co-star Alyssa Milano a dominé les gros titres. Avec un palmarès si notoire pour avoir été un mal de tête dans les coulisses, sa carrière a souffert et elle a depuis disparu des projecteurs.
