Les grands personnages de la télévision, depuis l'aube du petit écran, ont volé notre imagination et nous ont fait souhaiter que le peu de temps que nous passons avec eux sur une base hebdomadaire puisse durer beaucoup plus longtemps. Même au début, lorsque seulement trois canaux étaient sur le tube, les résultats étaient exceptionnels.
Dans la foulée de notre regard sur les personnages de films qui ne devraient jamais être refondus, nous avons pensé que nous prendrions un moment pour offrir à nos favoris TV le même traitement. Lors de la sélection de ces personnages, nous avons essayé de choisir les raretés qui étaient si bien exécutées, indépendamment de l'écriture, que ce serait une folie pour tout acteur ou actrice d'essayer de revenir en arrière dans le rôle. Dans de nombreux cas, ces rôles étaient si bien exécutés que les hommes et les femmes talentueux derrière eux n'ont jamais pu échapper à leur influence. Maintenant, sans plus tarder, nous vous donnons les 14 personnages de télévision qui ne devraient jamais être refondus.
14 Henry Winkler dans le rôle d'Arthur "Fonzie" Fonzarelli dans Happy Days
Alors que les Happy Days originaux étaient censés être un véhicule de Ron Howard, ils se sont rapidement transformés en vitrine pour le mauvais garçon trop cool pour l'école avec un cœur d'or, Fonzie. Henry Winkler a savouré chaque instant où il a pu jouer ce personnage, et cela se voit dans sa livraison. Fonzie était un gars que nous voulions tous être, et à ce moment-là, nous avions trop peu de cadre de référence pour savoir ce qu'est un gros goofball Winkler dans la vraie vie. Il est devenu par la suite l'opposé du Fonz dans chaque personnage qu'il a joué.
Mais ici, il est le sage par excellence des années 50, et vous pouvez toujours vous perdre dans le casting en revenant pour revisiter le spectacle. Peu importe que Fonzie soit également responsable du fameux moment "sauter le requin" qui est devenu synonyme de séries télévisées qui ont connu une fin profonde. Il nous a donné plusieurs bonnes années et beaucoup de rires.
13 Jean Stapleton comme Edith Bunker dans All In The Family
Le personnage aimant à la faute de Jean Stapleton était le cœur et l'âme d'Archie Bunker dans la sitcom classique All in the Family des années 1970. Ce qui manquait à Edith dans l'éducation formelle, elle l'a compensé avec amour, chaleur et une connaissance sous-estimée qui savait que les gens étaient différents et méritaient d'être traités avec respect, que vous partagiez ou non leur point de vue. Malheureusement, ce personnage au cœur pur et doux a enduré sa juste part de traumatismes dans la série, y compris une agression presque sexuelle dans "50e anniversaire d'Edith" et une maladie potentiellement mortelle dans la finale.
Archie perdra éventuellement Edith dans sa série de continuation Archie Bunker's Place. Heureusement, sa scène de mort a été gardée hors écran. Nous préférons nous souvenir d'elle comme de la matriarche animée, qui a fait ressortir le meilleur de tout le monde, même Archie de temps en temps. Personne ne pouvait recréer la position de Stapleton sur ce personnage sans s'éloigner en parodie. Ici, la voix peut être exagérée et la simplicité un peu à traiter compte tenu du chemin parcouru par le féminisme depuis le début de l'émission, mais tout ce que vous voyez de Stapleton se sent authentique et original, et sans elle, le spectacle n'aurait pas été le classique qu'il c'est aujourd'hui.
12 Gillian Anderson en tant que Dana Scully dans The X-Files
Dana Scully était le film parfait pour le partenaire croyant paranormal Fox Mulder (David Duchovny) dans la série de thrillers surnaturels The X-Files . Alors que Mulder possédait un enthousiasme qui dépassait le bordel quand il s'agissait du surnaturel, Scully (Gillian Anderson) a toujours été sceptique malgré sa propre tendance à se replonger dans sa foi catholique et son symbolisme tout au long des 10 saisons et des deux longs métrages de l'émission. films.
Anderson a admis dans le passé que la partie sceptique de son rôle dans Scully lui était naturelle - qu'au lycée, elle voyageait dans "une foule très athée et c'était le consensus que la religion était une béquille". Cependant, elle prétend maintenant avoir un côté spirituel que vous pourriez attendre du personnage de sa co-star, croyant en certaines choses paranormales comme ESP, les esprits, les anges, les fantômes, la téléportation et la capacité psychique. Nous ne pouvons voir aucune autre actrice capable de marcher sur cette ligne entre les deux mondes ainsi que Anderson.
11 Don Knotts en tant que Barney Fife dans The Andy Griffith Show
Barney Fife est devenu synonyme d'ineptie, en particulier dans les rangs des forces de l'ordre. Si vous appelez un flic de ce nom, vous ne sortez certainement pas du ticket. Cependant, Barney tel que décrit par Don Knotts avait un peu plus de profondeur que vous ne pouvez l'imaginer. Oui, il a souvent foiré et a permis aux prisonniers de s'échapper juste sous son nez (littéralement), et oui, il s'est souvent laissé emporter lors de voyages en puissance; mais c'était aussi un ami fidèle, qui ferait n'importe quoi pour les gens dont il se souciait.
Knotts a souvent dû donner au public ce qu'il voulait et l'ajuster, mais il a également eu l'occasion de fléchir ses muscles agissants de temps en temps. L'un des moments les plus mémorables et les plus touchants de l'histoire de la série survient dans l'épisode de la saison deux "Andy on Trial", lorsque la grande bouche de Barney fait inculper Andy sur des accusations de corruption de la police. Lorsque Barney se rend compte des problèmes qu'il a causés à son meilleur ami, il sauve la situation avec un discours sincère qui nous étouffe toujours à chaque fois que nous l'entendons. En ce qui concerne la refonte de Barney Fife, nous n'avons jamais vu un seul acteur, même en parodie, qui pourrait faire les manières, la voix et l'énergie câblée nécessaires comme le fait Don Knotts. Ces qualités ont travaillé à l'unisson pour gagner ce personnage - c'est-à-dire la représentation de Knotts - cinq Emmy Awards.
10 Ed O'Neill comme Al Bundy dans Marié avec des enfants
Ed O'Neill peut jouer dans tous les épisodes de la famille moderne qu'il veut, mais il ne fera jamais mieux qu'Al Bundy du controversé marié avec des enfants. En tant qu'ancien Pittsburgh Steeler - très brièvement en tout cas - O'Neill savait exactement comment donner vie à l'ancienne gloire du football d'Al. Il a fourni au vendeur de chaussures de l'enfer une démarche parfaite pour un homme si complètement vaincu. Le froncement de sourcils inimitable et la haine hilarante qu'il a pour les gens en général sont étrangement réconfortants à la fin d'une mauvaise journée. Et les insultes - oh, les insultes!
O'Neill était un choix inhabituel pour jouer la star d'une sitcom, compte tenu de ses racines dans le théâtre dramatique et de sa tendance à jouer des durs et des heavy. Cependant, il a réussi à battre beaucoup d'autres personnes drôles pour le rôle, y compris Michael Richards, qui continuerait à jouer le rôle de Kramer à Seinfeld. L'idée de refondre Al Bundy est exaspérante. Si Fox doit à nouveau y aller bien, nous espérons qu'il suivra plutôt cette idée de série de retrouvailles.
9 James Gandolfini en tant que Tony Soprano dans The Sopranos
Être dans la foule n'est pas facile. En fait, pour Tony Soprano, c'est en grande partie à blâmer pour son projet de loi sur la thérapie. La série télévisée Sopranos a retracé le parcours de Tony dans les rangs de la foule pendant six saisons sur HBO, influençant le boom de la télévision qui se poursuit à ce jour. Tout le monde, de Matthew Weiner à Walter White lui-même, Bryan Cranston, attribue la performance de James Gandolfini comme le précurseur de la grande télévision d'aujourd'hui. Cranston a même dit que sans Tony Soprano, il n'y a pas de Walter White.
Malheureusement, Gandolfini est décédé avant que le film Sopranos selon la rumeur ne se réalise. Mais il a reçu de nombreux éloges de son vivant pour ce rôle. Parmi ses réalisations, il a remporté trois prix Emmy du meilleur acteur principal dans une série dramatique, trois prix Screen Actors Guild du meilleur acteur masculin dans une série dramatique et un Golden Globe Award du meilleur acteur - série télévisée dramatique. Avec sa mort, cependant, le film Sopranos ne pourrait jamais arriver. La seule façon de ramener ce personnage est de redémarrer la franchise, et personne ne veut voir ça.
8 Le casting principal de Seinfeld
Seinfeld est l'une des rares propriétés de cette liste qui n'est pas remakeable. (Dieu merci.) Pour commencer, il serait très étrange de redémarrer une série qui porte le nom de Jerry Seinfeld avec différents acteurs, bien qu'il existe un précédent pour le faire. Le Phil Silvers Show deviendra plus tard le film Sgt. Bilko, par exemple. Pourtant, nous ne le voyons pas se produire, et nous ne devrions pas non plus le faire.
Seinfeld était la tempête parfaite de l'écriture de comédie parfaite et quatre incroyables membres de la distribution de Michael Richards (Kramer), Julia Louis Dreyfus (Elaine), Jason Alexander (George) et Jerry Seinfeld (lui-même), qui avaient une chimie rarement vue à la télévision ou un film. Les interprètes ne semblaient pas agir lorsqu'ils partageaient du temps d'écran, et le mélange de situations relatable, bien qu'exagéré, a permis aux téléspectateurs de se fondre dans le paysage fictif pour rire de problèmes qui leur ressemblaient beaucoup. En cours de route, les quatre interprètes ont volé la vedette avec des épisodes et des lignes mémorables qui se sont facilement insérés dans la culture pop. (Regifter, maître de votre domaine, le mettre dans le coffre-fort, un Festivus pour le reste d'entre nous, etc.).
7 Robert Taylor comme Walt Longmire dans Longmire
Walt Longmire dans l'ancienne série télévisée A & E / maintenant Netflix n'est pas le même personnage que vous rencontrerez dans les romans policiers les plus vendus de Craig Johnson. Il est plus sérieux, plus hanté que son prédécesseur littéraire. Cependant, avec le ton du spectacle étant ce qu'il est, Robert Taylor lui joue exactement comment il a besoin de le jouer. Cela ne veut pas dire qu'une version de Longmire est meilleure que l'autre. Au contraire. Chaque interprétation complète parfaitement le caractère général. C'est juste que dans l'émission de télévision, l'accent est davantage mis sur Longmire l'homme de loi tandis que les livres décrivent un aspect plus décontracté et romantique de son personnage.
Malgré les différences, nous n'avons jamais pu imaginer un film Longmire ou une deuxième série télévisée où Taylor n'est pas le gars sous le chapeau de cowboy. Il l'a si bien fait pendant si longtemps qu'il est le seul dont nous aurons besoin.
6 Amy Poehler comme Leslie Knope dans Parks and Recreation
Les aventures de Leslie Knope dans la série de documentaires à succès Parks and Recreation ont donné à l'actrice qui l'a jouée, Amy Poehler, une chance de montrer qu'elle pouvait exister librement et sans influence de Saturday Night Live et de la meilleure amie Tina Fey, tout en restant hilarante. Bien que Poehler n'ait eu aucune opportunité pendant sa course SNL pour progresser bien au-delà du statut de punchline, Parks and Rec lui a donné l'opportunité d'être une vraie femme de tête - toujours drôle, mais aussi compétente et généreuse. Le genre de personne que vous recherchez.
Étonnamment, une grande partie de la comédie de la série provient moins de la capacité naturelle de Poehler à jouer le fou et plus de ses frustrations à essayer de faire des activités simples et quotidiennes dans le système bureaucratique auquel son personnage a consacré sa vie. Parce que Poehler est si disposée à s'asseoir et à laisser sa distribution de soutien porter une grande partie de la charge, elle est capable de trouver de nouvelles profondeurs à son personnage et à sa position d'actrice, ce qui nous fait l'aimer encore plus.
5 Redd Foxx en tant que Fred Sanford dans Sanford and Son
Nous pourrions honnêtement voir quelqu'un venir et refaire un jour Sanford and Son. C'est arrivé aux Honeymooners. C'est arrivé à The Brady Bunch et The Beverly Hillbillies et la liste est longue. Espérons que nous serons morts et disparus à ce moment-là parce que personne ne pourrait retirer ces fausses crises cardiaques ainsi que Redd Foxx. Maintenant, nous savons ce que certains d'entre vous pensent probablement plus passionnés de télévision - Sanford and Son lui-même était un remake du britannique Steptoe and Son. Quel serait le gros problème avec un autre remake?
S'il est vrai que Sanford and Son était une version américanisée, Foxx a donné au spectacle une sensation distincte avec une livraison à la fois dans une comédie axée sur le dialogue et physique qui a laissé la série précédente dans la poussière. En tant que comédien stand-up très influent, il n'a eu aucun mal à apporter sa marque d'humour unique au format sitcom sur petit écran, et il l'a fait d'une manière qui ne pourrait jamais être égalée, du moins pour ce personnage particulier.
4 Steve Carell comme Michael Scott dans The Office
Michael Scott avait un défi de taille à assumer en tant que "patron" de The Office (US). Il a dû suivre les traces hilarantes du prédécesseur britannique David Brent (Ricky Gervais). Comment faire: en mettant Steve Carell dans la pièce. Le sérieux de Carell alors que Scott raconte l'histoire d'un homme, qui veut être un bon patron, mais est trop incompétent, insensible et, parfois, fou pour le réussir. C'est un homme sympathique dans une position très détestable, et les deux réalités s'affrontent à chaque tour, créant une grande partie des premiers rires et donnant à la série un cœur et une âme dès le premier épisode.
Bien que vous puissiez faire valoir qu'il y a plus d'une star irremplaçable ici, nous resterons avec Scott si pour aucune autre raison que de souligner à quel point il était difficile de combler le vide qu'il a laissé lors du départ du spectacle à la fin de la saison Sept. De plus, si jamais ils revisitaient The Office lors d'un redémarrage, ce serait probablement avec une distribution de personnages différente, tout comme la version américaine avec les Britanniques.
3 Lucille Ball en tant que Lucy Ricardo dans I Love Lucy
En tant que personnage principal de l'une des sitcoms les plus aimées des États-Unis, Lucille Ball a innové pour les femmes et la comédie avec sa représentation magistrale de la lucide et intrigante Lucy Ricardo. En dépit de la tendance de son mari, Ricky, de temps à autre, à devenir un alpha-male, elle avait une forte volonté et une détermination que lui ni personne d'autre ne pourrait éteindre en six saisons, 181 épisodes de I Love Lucy ainsi qu'un 13 -épisode exécuté sur The Lucy-Desi Comedy Hour .
Avec sa meilleure amie Ethel Mertz (Vivian Vance), Ball a prouvé que même dans le paysage de télévision dominé par les hommes, les garçons n'étaient pas à la hauteur de deux femmes fortes. Ses prouesses dans la comédie physique n'étaient égalées que par son timing à livrer une punchline. Ball suivra son passage en tant que Lucy Ricardo avec The Lucy Show , Here Lucy et Life with Lucy (tous sans rapport avec les personnages et la continuité); mais elle n'a jamais pu retrouver la magie qui a fait d' I Love Lucy un classique de la télévision.
2 Kelsey Grammer en tant que grue Frasier à Frasier
Frasier Crane est apparu pour la première fois dans les débuts de la saison 3 de Cheers en tant qu'invité. La performance de Kelsey Grammer dans le rôle était si populaire qu'il allait bientôt devenir un co-star régulier et bien utilisé pendant la finale de la saison 11. Après cela, Grammer a continué dans le rôle, emmenant Frasier à Seattle pour une auto- intitulé sitcom.
Dans le meilleur des cas, de telles configurations peuvent réussir, mais pas autant que le matériel source sur lequel elles sont basées. (Regardez ce qui est arrivé à Joey après avoir quitté Friends .) Mais parce que Frasier Crane était un personnage si fort - et parce que le casting de soutien, en particulier son frère et son père - étaient si parfaitement choisis, il y avait suffisamment de jus pour alimenter Frasier Crane. 11 autres saisons et presque autant d'épisodes que Cheers . Comment pouvez-vous refondre cela?
