Stanley Kubrick était l'un des cinéastes les plus influents et innovants de tous les temps. Il a montré une quantité incroyable de variété, de la science-fiction au drame de guerre, et chaque film est devenu définitif du genre. Ils se vantent d'une direction habile, d'un jeu impeccable et d'une créativité qui ne contredit pas le genre, sans exception. Ce degré d'excellence est vraiment rare, mais avec une telle gamme, sans précédent.
Et pourtant, tous ses films partagent la caractéristique d'explorer des thèmes plus sombres, notamment en ce qui concerne la sexualité et l'absence morale. Même la comédie de Kubrick avait des séquences assez sévères et démentes. Avec un tel talent, Kubrick a évoqué certaines des images les plus emblématiques du film. Passons en revue ses séquences les plus troublantes, à travers une filmographie inoubliable.
10 Spartacus: la mort d'Antonius
Il existe de nombreux films dans le genre épée et sandale, dont la plupart obligent la soif de bataille et de débauche du public à l'écran. Ce film ne l'a pas fait. Au lieu de cela, il souligne les conséquences et la tragédie de la violence; et la dépravation est écœurante. Ces éléments ne sont pas émouvants, mais dramatiques. Gladiator est essentiellement un remake de ce film. Spartacus parle d'un esclave provocateur qui mène finalement une rébellion contre la République romaine.
Certaines scènes d'action sont quelque peu datées, mais certainement pas cette sélection. La bataille avec Antonius est vraiment répugnante à regarder. Spartacus et Antonius se sont rebellés ensemble, se soucient l'un de l'autre, et nous avons investi des heures dans l'histoire. Les motivations sont saisissantes et déchirantes - elles ne font que se battre pour s'épargner une mort lente.
9 Barry Lyndon: Récital battu
Barry Lyndon est une épopée historique pas comme les autres, aussi dense que n'importe quel roman. Mais cela ressemble aussi à une pièce de musée frappante, un défilé de peintures prend vie. La passion de Kubrick pour l'œuvre d'art qui a inspiré ce film rayonne absolument de l'écran. Il s'agit d'un jeune irlandais qui devient lentement un opportuniste cruel au XVIIIe siècle. C'est l'un des films les plus lents disponibles, ce qui peut être gênant pour les téléspectateurs occasionnels.
Mais le talent artistique est exquis, et la signature de Kubrick prend vraiment beaucoup de temps pour vous imprégner de tout. Dans cette scène, le beau-fils abusé de Barry interrompt un récital pour énumérer les nombreuses lacunes de Barry et jure de partir. Barry continue de le battre en public, et la férocité est dégoûtante à regarder.
8 2001: Une odyssée spatiale: au-delà de l'infini
C'est l'une des histoires de science-fiction les plus captivantes disponibles, réalisée en tandem avec le roman correspondant d'Arthur C. Clarke. Son échelle cosmique, son intelligence thématique et son flair visuel sont profonds et impossibles à égaler. Presque tous les films tournés dans l'espace ont tenté d'imiter ce film. Mais quand Bowman dépasse l'infini, le mot bizarre commence à peine à décrire l'expérience.
Une série de mondes extraterrestres et d'événements cosmologiques lui sont projetés dans un kaléidoscope de couleurs. Puis, Bowman se retrouve brusquement dans une chambre de style baroque, où le temps le vieillit de quelques regards confus. Un monolithe l'engloutit et le transforme en un fœtus géant et flottant avec un visage horrible. Sa particularité est à la fois émouvante et profondément troublante.
7 Full Metal Jacket: Nervous Breakdown
Kubrick s'est surtout aventuré dans la guerre, avec des films comme Paths of Glory et Dr. Strangelove. Mais Full Metal Jacket a un ton largement différent, même du premier. C'est l'un des films les plus réalistes sur le fait de devenir soldat et d'entrer sur un champ de bataille, jamais réalisé. Heureusement, même avec un si grand ensemble, tous les acteurs sont également engageants. R. Lee Ermey se démarque comme le sarge dur et hilarant.
Mais le Private Pyle de Vincent D'Onofrio est incapable de résister à la rigueur de l'entraînement. Son caractère est un peu lent et en surpoids, mais fait clairement de son mieux. Malheureusement, la pression psychologique l'écrase et il tue le Sarge et lui-même. C'est très bouleversant, plein de suspense et tragique. De nos jours, c'est même d'actualité et plus effrayant pour cela.
6 yeux écarquillés: la fête
Eyes Wide Shut est un film très expérimental et source de divisions. Kubrick préfère donner la priorité à la poursuite thématique pure et simple cette fois-ci, de sorte que tout tracé prend un siège arrière. C'est très peu conventionnel, tout comme l'extrême nudité et sexualité.
C'est probablement le film le moins accessible de Kubrick. Cependant, il tire certainement un drame convaincant de l'infidélité et du mariage de ses pistes et de l'horreur du culte. Le rituel sexuel est profondément dérangeant, présenté dans le style distinctement froid et distant de Kubrick. Ce degré d'hédonisme brut est extrêmement horrible. Et les masques vénitiens sont terriblement horribles, en raison de leur histoire et de leur esthétique. De plus, après que le protagoniste a échoué au test de mot de passe, le culte est définitivement menaçant.
5 Une orange mécanique: thérapie par aversion
A Clockwork Orange est l'un des films visionnaires les plus violents, provocateurs et visionnaires jamais réalisés. Il est complètement rempli d'excès et d'originalité implacables du début à la fin. Il est aussi sauvage et insouciant que son protagoniste, Alex. Le film est coloré et vibrant, plein de vie et de luxure et de musique classique véhémente. Kubrick confronte de manière intrigante l'éthique de la suppression d'un esprit criminel, et cette sélection porte l'imagerie la plus emblématique du film.
Alex est retenu et soumis à une thérapie d'aversion. La première session est terriblement lente et immersive, ses yeux ouverts de force pour une contribution subliminale. Rien que par ses cris douloureux, c'est vraiment pénible. Mais sur le plan conceptuel, il est également extrêmement stimulant et stimulant.
4 Le brillant: tout le travail et aucun jeu
The Shining est le seul film d'horreur pur et simple de Kubrick et reste une réalisation suprême du genre en le transcendant. Il est compréhensible que Stephen King et d'autres aient été mécontents de la descente de Jack étant largement absente. L'approche naturellement froide de Kubrick dépeint Jack comme un homme un peu distant pour commencer, donc son arc n'est pas aussi percutant. Mais le jeu et le talent artistique restent indéniablement exceptionnels.
Dans cette scène classique, Wendy découvre lentement que Jack est devenu fou en lisant son travail psychotique. Il s'agit d'une seule phrase répétée. Le travail de caméra est impeccable, la performance de Wendy est brillante et la musique est obsédante. La scène est également renforcée par un gain incroyable. La confrontation qui a suivi avec la batte de baseball est terrifiante.
3 Le brillant: les jumeaux
L'une des choses les plus mémorables de The Shining est Danny et ses capacités. Le jeune âge de Danny élève les enjeux de tout ce qui concerne l'horreur. Cela comprend l'oppression de son père auparavant alcoolique. Cependant, l'élément surnaturel de ce film dépeint certaines des apparitions les plus effrayantes du film. Cela vaut certainement pour les jeunes jumeaux Grady, peut-être le plus obsédant du film.
Kubrick permet un tir prolongé qui suit Danny s'amusant sur une grande roue. La caméra nous plonge totalement dans ce moment. Et chaque fois qu'il prend un virage, nous nous attendons au pire. Finalement, la tension atteint son paroxysme et la vision de Danny est terrifiante. Le couloir devient sanglant et les filles assassinées lui font signe de jouer avec elles pour toujours. Les visuels, la musique et le contexte créent l'une des scènes d'horreur les plus efficaces de tous les temps.
2 Une orange mécanique: la dame-chat
Les indulgences d'Alex sont parmi les séquences les plus déconcertantes imaginables, y compris le meurtre et le viol. Dans cette sélection, l'ancien. Ce qui est vraiment horrible, c'est que la scène est presque jouée pour rire, en grande partie à cause de la nature bizarre partout.
L'arme du meurtre est un phallus géant, et Alex est tellement taquin avec elle. C'est le cas de quelque chose d'horrible étant si absurde, que certains ne peuvent réagir qu'avec un rire choqué. Cependant, le plaisir effréné d'Alex et le meurtre de clôture volent tout cela. Il frappe impitoyablement le visage de la victime et nous sommes à la fois épuisés et désemparés.
1 Une orange mécanique: invasion de domicile
C'est la fameuse scène du viol. Le viol est l'une des choses les plus cruelles, violentes et écœurantes que l'on puisse imaginer. Et la séquence est impitoyablement longue, faisant ressortir la torture psychologique précédente du gang. Ils paralysent un homme et Alex continue d'agresser sa femme. Pendant tout ce temps, la joie pure d'Alex en la matière se manifeste par l'éclatement de «Singin 'in the Rain». C'est une chanson classique, tirée d'un film du même nom, avec Gene Kelly.
Ce fut un moment romantique et sincère. Dans ce cas, c'est une perversion absolue de ce sentiment, entraînant encore plus d'horreur. La caméra n'a pas peur de jouer avec les points de vue, de capturer le chaos, la tragédie et l'acte révoltant avec des détails sinistres.
